再放大看看，
脸上斑点、黑眼圈明显，
额前、鬓角碎发凌乱，
嘴唇干皮皱起，
脖颈细纹肉眼可见，
衣服褶皱一清二楚，
你可能会质疑，这么普通的照片，任何一个像素2000万的相机都能拍出这样的效果，为什么值9000万？
因为她根本不是照片，而是一幅油画。
这幅《肖像之相—小唐》正是出自当代超写实主义画家、“神笔马良”——冷军之手。
他花了整整一年时间才完成这幅作品，光是那些可以媲美高清摄像拍出来的变态细节，就已经不止9000万了。
因为极高的艺术价值，这幅画甚至被估价1亿元。
▲ 冷军自画像
得知真相的网友被震撼得说不出话，怎么能画的这么像？
细看甚至能看得女孩的呼吸起伏，如果不是画框框着，真怕她突然眨眼走出来，那么画中的姑娘到底是什么来头呢？
有一天冷军在一家小饭馆吃饭，突然就看到了店里衣着朴素的女服务员，19岁的打工妹小唐，初看时容貌并不惊艳，细看却犹如出水芙蓉，清丽可人。
独特的气质让冷军对其“一见钟情”，看第一眼就决定画她。
但是面对冷军提出的模特邀请，小唐半信半疑，充满警戒只留下了电话号码，直到后来冷军多次联系沟通，小唐才放下警惕，答应做冷军的模特。
一年后，这幅画一经面世便引起整个画坛的震动，毫发毕现的超写实画法令人拍案叫绝。
这幅画比冷军的成名作——《肖像之像—小罗》在细节处理上更加逼真细腻，直击人心的雕琢，达到了无以复加的境界。
《肖像之像—小罗》画中的女子是他的前妻，叫罗敏。
因为这幅画，两个热爱绘画艺术的人走在一起，也正是这幅画让冷军迎来了事业巅峰期。
2010年，这幅画被拍出了 3136万的天价，直接刷新了冷军当时的个人作品的拍卖记录。
发丝根根可见，
毛孔毫发都可细细琢磨，
谁都能拍出来，却不是谁都能画出来。
这幅作品一亮相，就被称为“横空出世，震惊美术界”，随后在文化部主办的第四届全国画院优秀作品展览中获得画院奖。
很多人初见，根本不相信这是画出来的，直到冷军拿出一些作画过程的证据，人们才心服口服。
人们赞誉到：“他的作品已经达到了‘细而不腻，逼真而又非真’的地步，甚至平行于欧洲古典大师级的绘画水平。”
冷军是国家一级美术师，中国当代超写实油画的领军人物。
但是谁能想到这样一个大神，他小时候从没有接受过一天的正规训练。
1963年，冷军出生在四川，从小就喜欢涂涂画画，但是由于种种原因，冷军少年时，很长时间只能在大脑里绘画。
当其他学画画的孩子都有专业的老师手把手教学时，他却只能超纯靠自己研究。
他最深的记忆是，由于喜欢画画，上小学时邻居为他找了个老师，这名老师给了他一些画册让他临摹。
“现在想起来，那时候的临摹让观赏者受益匪浅，基本功也是在那时得到了锻炼”，冷军说，写生、静物这些绘画的“必修课”没有上，或许这也是以后绘画不拘一格的原因。
对于画画的热爱已经贯穿他的整个身体，抓住一切学习的机会，家住新华电影院附近，他就向电影海报学习。
因为胆子小不敢当众画，他看几眼记在心里，然后跑回家画出来，再看几眼，回家继续画。
为了摹写美术厂的一幅国画老虎，他每周步行去一次，看了就拼命记在心里，回家再画。
觉得画的不像了再去看，来回反复，从不怕折腾。
回忆起少年时代，冷军有一种感觉，自己画的不是很多，但脑子里总是想着如何画。
因此画出来的东西，每张都有进步，正所谓念念不忘，必有回响。
正是在这种极端写实，极其严苛的自我要求下，他对每个细节都不放过。
一平方厘米的画面上，他要用一天的时间反复斟酌，从不敷衍随便。
每天画满9个小时，决不偷懒，别人用一个小时，一天，一个礼拜画一幅，他要用一年画一幅。
真正诠释了什么叫不疯魔不成活，有一次创作还因为太兴奋，居然突然晕倒了，最后眼镜摔碎了不说，鼻子上还缝了几针。
▲ 1999年，他的《五角星》拍卖价格为941万
40年来，他始终保持着自己对绘画的敬畏之心，不急不躁，不理喧嚣，而是专注每一笔都要做到极致。
凡是肉眼可见的部分他都要真实还原，让人难辨真假，简直是强迫症的最高境界，在他手下，画笔有灵魂，作品有风骨。
他的作品《肖像之像—小姜》 ，更是把写实发挥到极致。
脸上的痘痘，
起球的钩织毛衣，
泛黄磨损的牛仔外套，
无不真实到让人叹为观止。
《肖像之相—小雯》，被拍出6000万的天价，被网友称为“人肉打印机”。
细致入微的画法，宁静却充满力量的视觉冲击，让人忍不住心生感慨，赞叹连连。
看他的画，不需要多么高的艺术鉴赏水平，因为美的感受是相通的。
看着画中的人物，总能轻易地读懂创作者的思想境界，对人生的理解与感悟。
当一件事做到极致，成功便不请自来。
他的极端写实的画风震惊中外画坛，各种奖项拿到手软，赞誉如潮水般席卷而来。
无数人慕名求画，这其中就包括马云，却都被冷军拒绝了，很多人说冷军假清高。
却不知在他眼里，每个作品都是自己心爱的孩子，都凝聚着自己全部的情绪和热情。
他始终记得自己是一个艺术家，而不是炒作的商人。不是沽名钓誉，不是趁热打铁，始终与资本市场保持距离，头脑保持清醒，任由艺术市场如何疯炒。
他说： “画都是以前卖的，现在的价格与我毫无关系，这不是艺术市场的正常表现，都是资本运作的结果，一旦资本离去，艺术品市场将进入无法想象的境地，画家和藏家会成为真正的受害者。”
因为太过逼真，赞誉的同时，他也饱受争议。
说他只会抠细节，画成这样不如直接用相机拍照，没有什么意义。
一次他的画作在深圳美术馆展出的时候，受到一位美术老师观众的投诉：“画家画拍成照片开展览，画展成了摄影展，作为观赏者感觉受了欺骗！”
人们怀疑他用了高科技，或者眼睛拥有某种超能力。
他又无奈又觉得好笑，只得解释，他的眼睛不仅没有特殊构造，反而因为搞创作的缘故，有着900度的高度近视。
每次作画都得带着瓶底一般厚的眼镜，趴在画布前一点点细细描摹，有时候得用放大镜才能看到细节，常常画到半夜才收笔，异常辛苦。
对于外界的纷纷扰扰，他从不做过多关注与辩解，因为懂你的人不必解释，不懂你的人何必解释。
