一、作曲家：
圣-桑，法国著名作曲家、钢琴家及管风琴演奏家。他的音乐作品涵盖了交响曲、管弦乐、组曲、交响诗和歌剧等多种音乐体裁，他的音乐风格既继承了古典音乐的传统，又融入了浪漫主义的元素，作品技术全面且充满高雅气质。
夏尔·卡米尔·圣-桑（Charles Camille Saint-Saëns，1835年10月9日-1921年12月16日），出生于法国巴黎的一个艺术家庭。他的父亲在他出生后两个月去世，因此他在母亲和姨母的熏陶下成长，很小就展现出对音乐的天赋。他在两岁时开始跟随姨母学习钢琴，而且不久后便能作曲。他的第一份钢琴作品至今仍保存在法国国家图书馆中。
圣-桑在1842年开始跟随Camille-Marie Stamaty学习钢琴。他在十岁时第一次公开演奏，便能以记忆弹奏出贝多芬的32首钢琴奏鸣曲，从而声名大噪。十六岁时，他编写了自己的第一首交响曲。后来，他进入巴黎音乐学院进修管风琴和作曲，并在那里获得了多个奖项。圣-桑是一位多产的作曲家，他的作品数量超过一百七十部，涵盖了音乐的各个领域。他的代表作包括管弦乐组曲《动物狂欢节》、交响诗《骷髅之舞》以及《参孙与大利拉》等。他的作品以旋律流畅、和声典雅、结构工整而著称，同时配器华丽、色彩丰富，深受大众喜爱。
除了音乐领域，圣-桑还对天文学和物理学有深入研究，是一位业余科学家。此外，他还写诗、写剧本、写评论文章和哲学著述，精通多种语言，是音乐家中最博学的一位。
二、作品简介：
《F大调第五钢琴协奏曲》（Piano Concerto No. 5 in F major, Op. 103），是法国作曲家卡米尔·圣-桑的一部杰作。这部作品也被俗称为《埃及人》。圣-桑于1896年创作了这首曲子，当时他正在埃及度假，并从那里的风景和文化中汲取了灵感。这首协奏曲具有浓厚的东方风情，其和声与主题充满了异国情调，因此在音乐历史上独树一帜。它不仅展现了圣-桑对古典主义风格的崇尚，同时也体现了他在浪漫主义时期的创新精神。该作品自问世以来，就受到了广泛的关注和赞誉，成为了圣-桑音乐生涯中的一座重要里程碑。
三、作品欣赏：
第一乐章：Allegro（快板），这是一个充满生气和活力的乐章，以欢快的节奏开启整部作品，引领听众进入圣-桑的音乐世界。
第二乐章：Andante（行板），这个乐章有时被称为“埃及”乐章，它带有一种神秘而悠扬的尼罗河畔的异国情调，让人仿佛置身于古老的埃及世界。
第三乐章：Molto Allegro（极快板），这是整部作品的高潮部分，节奏明快，旋律激昂，将整部作品推向一个欢快的结局。
四、作品详介：
创作背景和故事
圣-桑在创作这部协奏曲时，正在埃及度假。他被埃及的风景和文化深深吸引，这些元素也融入了这部作品中，使得《F大调第五钢琴协奏曲》具有了独特的异国情调。据说，圣-桑在埃及的卢克索寺庙小镇完成了这部作品的创作，这也是它被称为“埃及”协奏曲的原因之一。
音乐风格和特点
这部协奏曲的音乐风格独具特色，既有古典主义的严谨和优雅，又有浪漫主义的情感和热情。圣-桑巧妙地将民间音乐素材与古典音乐形式相结合，创造出一种新颖而独特的音乐风格。作品中充满了异国情调，和声效果丰富多变，旋律优美动人，展现了圣-桑卓越的音乐才华和深厚的音乐功底。
演奏技巧和要点
在演奏这部协奏曲时，钢琴家需要掌握精湛的演奏技巧。作品中的旋律变化多端，节奏复杂多变，需要钢琴家具备高超的指法和节奏感。同时，钢琴家还需要深入理解作品的内涵和情感，通过演奏传达出圣-桑想要表达的思想感情。
欣赏重点和关键
在欣赏这部协奏曲时，听众可以重点关注其独特的音乐风格和丰富的和声变化。同时，也要注意感受作品中所蕴含的情感和思想内涵。通过仔细聆听和品味每个乐章的旋律和节奏变化，可以更好地领略到圣-桑音乐的魅力和深度。
总结
《F大调第五钢琴协奏曲》是圣-桑的一部杰作，它不仅展现了作曲家卓越的音乐才华和深厚的音乐功底，更体现了他在浪漫主义时期的创新精神和对古典主义风格的崇尚。这部作品以其独特的音乐风格和深刻的情感内涵而广受赞誉，成为了古典音乐宝库中的一颗璀璨明珠。无论是从创作背景、音乐风格、演奏技巧还是欣赏重点来看，《F大调第五钢琴协奏曲》都是一部值得深入研究和欣赏的音乐作品。
