路遥知马力，日久见人心；千里之行，始于足下；交友不慎、后必成仇。都是经过千百年流传至今的名言警句，它们藏着许多深刻的人生道理。看似直接浅白，却需要足够的生活阅历，才能真正理解这些话语，懂得它们为什么会成为经典，不断被人们传颂。
经典意味着富有深刻含义，可以历经时间的考验，并不断给人带来新的启发。在这个快节奏的时代里，很难出现经典的作品，每一个人无论做什么事都在追求快，快速成名、快速成功、快速赚钱，当“快”成为指标，我们自然没有多余的时间，停留下来思考和打磨。
等我们回过头来，才发现，慢工才能出细活，磨刀也不会耽误砍柴工。一些追求快的艺术创作者，一生创作数以千计的作品，还不如那些用一生时间反复打磨几幅、几十幅作品的艺术创作者。
来自英格兰西北部兰开夏郡的约翰·霍尔克罗夫特，就是一位不一味追求快的插画家，作为插画家，他从事插画创作近30年的时间，代表作不过百幅，每一幅都堪称经典，即便一些作品时隔数年，依旧可以给我们带来许多启发和思考。
约翰·霍尔克罗夫特出生于1971年，最初学习的是平面设计专业，在那个时代，计算机技术正在经历巨大变革，作为学生的约翰·霍尔克罗夫特，还在用手工的方式去绘制作品。1992年，刚刚毕业的约翰·霍尔克罗夫特，并没有如愿成为一位平面设计师，为了生活，他做过很多临时工作，比如在咖啡馆、超市和酒吧当服务员。
时间一直到了1996年，约翰·霍尔克罗夫特开始决定从事插画创作，因为电脑技术还不够发达，他的插画作品大多是用丙烯颜料在画布上绘制而成。直到2001年左右，他开始接触数字艺术，从架上绘画转到数字绘画，让约翰·霍尔克罗夫特一时难以接受，不过他很快就习惯了。
在艺术领域，每一个职业都不容易，约翰·霍尔克罗夫特作为自由插画家，收入十分不稳定，有时候几个月的时间都没有任何委托订单，这也意味着没有任何经济来源。
从1996年，一直到2010年左右，几经更换绘画风格的约翰·霍尔克罗夫特，事业终于有了好转，人们逐渐开始认可他的插画作品。作为一位插画家，约翰·霍尔克罗夫特擅长使用讽刺和黑色幽默的方式，解读常见的社会问题，每一个观点都直接切中人们的痛点，引起许多人的思考。
约翰·霍尔克罗夫特的讽刺性插画，除了具有丰富的内涵之外，还有一个明显特征，那就是他尽量极简的方式来进行制作，大胆的色彩和大块的几何图形，即便没有文字描述，也能让观众一眼就能看懂作品描绘的内容。
发人深省，几乎是每一个人在看完约翰·霍尔克罗夫特讽刺性作品后的评价，有些作品虽然主题十分尖锐，但是，我们在看到后并不会产生逆反情绪，反而跟着画作的主题进行思考，因此受到很多人的欢迎。时至今日，这位插画家的作品，依旧被人们反复拿来欣赏，这就是经典的力量。
接下来，就让我们一起来欣赏一下这15幅极具讽刺性，又引人思考的经典插画作品吧，相信，它们会给你带来许多启发和思考。
1、蝎子
2、手电筒
3、玫瑰
4、网络
5、对话
6、赞赏
7、糖果
8、握手
9、发条
10、积木
11、言语
12、关注
13、冠军
14、投篮
15、条码
