2024年8月20日,第十四届全国美术作品展览漆画作品展,展期闭幕最后一天。由展览组委会、湖北省美协、湖北美术馆和中国美协漆画艺委会共同策划,组织实施的十四届全国美展漆画展区“柒月遇见漆月”系列公教推广活动之漆画作品导览推荐(第三期),在湖北美术馆如期举行。活动特邀中国美协理事、中国美协漆画艺委会主任、厦门大学艺术学院教授博士导师陈金华先生主持。展览闭幕最后一天,但观众热情不减,陈金华教授针对本届漆画作品整体创作情况向现场观众做了详细介绍和导览。围绕本届漆画作品选题特点、漆画艺术特色、本届漆画作品的技法创新、不同地域漆画创作不同特点等,进行了详细的分析讲解,并与现场观众互动,对观众的问题给予了逐一回答,在十四届全国美展(湖北)漆画展区最后闭幕日,再次引发观众对漆画艺术的关注和热情。为举办好、实施好、推广好第十四届全国美术作品展览漆画作品展,漆画展区展览组委会、主办方与承办方、各执行单位及中国美协漆画艺委会,通力合作漆画作品主展外,同步展期间策划实施“柒月遇见漆月”主题三个平行展,即:柒月遇见漆月·2024全国青年漆画学术提名展,展场:湖北美术学院美术馆;柒月遇见漆月·2024全国漆画作品邀请展,展场:湖北省美术院美术馆;柒月遇见漆月·曾侯乙展,展场:湖北省博物馆曾侯乙厅。与此同时,举办了七场系列公教与作品导览推荐、专题学术沙龙等活动。围绕十四届全国美展漆画作品展作品导览与推荐;对话漆画创作与理论批评;荆楚大漆历史、漆工艺、漆材料等漆艺文化专题公教推广、传播等活动,分别在湖北美术馆、湖北省博物馆、湖北省美术院美术馆、湖北美术院美术馆,四个展览现场陆续实施,契合四个展场属性设不同主题突出:美术传播、美术文博、美术创作、美术教育等美术领域。七场系列公教推广活动:第一场:2024年7月27日,“荆楚传统漆艺考察”,在荆州大漆传承院和荆州博物馆举行;第二场:2024年8月7日上午,“第十四届全国美展漆画作品展·作品导览推荐第一期”,在湖北美术馆举行;第三场:2024年8月7日下午,“2024 全国青年漆画学术提名展 ·当代漆画创作教学与漆画学科建设发展”,在湖北美术学院美术馆举行;第四场:2024年8月13日上午,“荆楚大漆文化特质与古漆器修复技艺传承”,在湖北省博物馆“曾侯乙”展厅举行;第五场:2024年8月14日上午,“第十四届全国美展漆画作品展·作品导览推荐第二期”,在湖北美术馆举行;第六场:2024年8月14日下午,“当代漆画创作传薪与拓展”,在湖北省美术院美术馆举行;第七场:2024年8月20日上午,“第十四届全国美展漆画作品展·作品导览推荐第三期”,在湖北美术馆举行;
第一场:2024年7月27日 荆州博物馆
第二场:2024年8月7日上午 湖北美术馆
第三场:2024年8月7日下午 湖北美术学院美术馆第四场:2024年8月13日下午 湖北省博物馆“曾侯乙”展厅第六场:2024年8月14日下午 湖北美术院美术馆
中国美术家协会理事,中国美术家协会漆画艺术委员会主任、厦门大学艺术学院教授、博士生导师陈金华。
本次作品导览推荐活动,由湖北美术馆公教专员宋灿主持。
中国美术家协会理事,中国美术家协会漆画艺术委员会主任、厦门大学艺术学院教授、博士生导师。
中国美术家协会理事、湖北美术家协会驻会副主席、中国美术家协会壁画艺术委员会委员、湖北美术学院教授、科创处处长。
当专家与观众走到作品《家住长江边》前时,王永平主席首先评价道:这件作品是用漆画表现湖北武汉,题材很有代表性。陈金华主任表示认同,并提出这幅作品无论从思想内容、艺术标准和材料制作都体现出了很高的水平。同时,陈主任高度评价了这个作品,他说:首先我们评价当代美术作品的标准还是要以我们习总书记对文艺作品提出的要求,一个是思想内容上,一个是艺术表现上,再一个就是制作上。这可以比较明显的能够把这件作品之所以能够入选还能够引起人家的关注做出很好的阐释。黄鹤楼不是完全的用非常具象的手法,题材上也是准确的切入地方的文化特色。第二点作者比较敏锐的把握画面的黑白灰的关系,黑色黄鹤楼这种重色,红色如果拍成黑白照片这是灰色,再加上蛋壳的白色。在传统漆画作品中,有大量运用黑白灰还有红色,黑色白色金色银色,这些都是漆画中最常用的颜色。所以它在艺术语言上,还是比较轻松的处理,不是那种很匠气里面的有一些形象的处理,是比较生动的,另外一个从制作上这件作品的制作是相当的讲究。这么大片的红在作者的处理下,它应该是说达到了制作精良的标准。整体效果比较好,这幅作品是一件描述湖北武汉的黄鹤楼的标志性作品,用漆画的语言和形式来呈现武汉的黄鹤楼让画面感很美!陈金华主任认为《夺冠》的特点正是这张作品对人物的肤色的处理方法,人物的皮肤故意处理的色调比较重,但他认为这件的作品之所以成功,就是在于他把皮肤处理成重颜色,女排是一个拼搏顽强的一个团队,这件作品如果人物皮肤处理的过于白晰亮色,这件作品就失败了,不能用固有色的概念去欣赏它,漆画很多是象征性的手法,甚至有一些就是还可以再黑一些,更能表现女排运动员的精神气质,运动员的肤色本就黝黑结实,这样才能显示出运动员的状态,在黑里面磨一点效果出来,也可以再写意一点,这样有些地方可能气氛又不一样,画面的艺术性和内涵更加充分。导览经过《一生向阳·致大山里的割漆人》时,陈金华主任停住了脚步,他饶有兴致的向观众介绍了这张作品,陈主任引用习总书记讲话精神:“人民是创作的源头活水, 只有扎根人民,创作才能获得取之不尽、用之不竭的源泉”。《一生向阳 · 致大山里的割漆人》,作品以最基层的“漆农”为创作主角。大漆从古至今用于皇家贵族,但生漆的收漆人,却生活非常艰苦,所谓:“百里千刀一斤漆”。这件作品在技法创新上,借鉴了版画木刻技法与雕漆剔彩技法的结合,作品达到了极佳的艺术效果。讲解中,一位热心群众还积极与陈主任进行了交流,她表示这幅作品是她在现场非常喜欢的一幅作品,人物刻画非常动人。陈主任认为,作品之所以能够动人,是因为其无论从题材选择到制作工艺上,都体现了创作者的匠心与技法融合的高水准,在本次全国美展漆画展入选作品中是极具代表性的一件作品。
他认为作品《採光》的语言技法非常具有代表性,观众仿佛可以看到作品所经历的无数遍罩漆和调整的过程,最终作品呈现了漆画所特有的趣味性。他介绍这张作品也是经过的无数遍的在上面不断的打磨,不断的调整出来的。漆画本就是一个制作周期漫长的画种,每一次的调整都是需要作者极大的耐心和体力,都是对作者精神状态的考验,这张作品就是典型的漆画制作方法,用时很长,反复打磨调整,否则没有这么丰富的层次感,漆画的制作方法和方式的特点就是需要不断的打磨显现,然后再调整。所以陈金华主任介绍说感觉说整个画面还是有一定的跟其他画种不一样的东西,是因为经过反复的调整才会有这么丰富的变化的。包括有一些对细节的处理,什么时候需要停下来调整大色块,调整完大色块再继续调整画面技法,如何在画面堆砌填色,让整个画面和外框保持住一个完整的整体感,这些都是这样作品的特点。
当讲到作品《聚焦华彩》时,陈金华主任表示这件作品场面比较大,人物众多,能够把大场景,多人物组织好画面的关系,体现了作者的把控画面的能力,因为漆画所展现的绘画性是由“制作”手段呈现出来的,要用“制作”的一些技法把画面的绘画性体现出来,这就是跟其他画种最大的不同,作者要时刻把握“制作”的度,时刻把握“制作”工艺和画面感的关系,所以在一定程度上,要考虑的问题更多。这件作品的技术难度也是这张画的亮点,作品运用了大量的堆漆,镶嵌,变涂等技法,并且结合了陶瓷作为底板材料,让作品的材料更加丰富多元,也是一种对于漆画的材料语言边界的有效尝试,作品很重,仿佛是多人物,大场景造成的视觉气息,画面最后的打磨和平整度的把控也是很有经验的。
十四届全国美展漆画展区,七场系列公教导览、专题学术沙龙等活动,为中国当代漆画艺术传播,起到了极大宣传推广作用。对漆画艺术特质、当代漆画创作与理论、漆画艺术教育、荆楚大漆文化与楚漆艺、漆器传承等,进行广泛而深入的专业推荐与推广。每场专题公教活动,特邀中国美协漆画艺委会委员、湖北省文联领导、湖北省美协、湖北省各高校漆画创作专业教师、省内外艺术理论家、部分本届全国美展漆画入选作者、湖北省文艺评论家协会会员等,进行多层次、多领域的专业对话与公教推广活动。在第十四届全国美展(湖北)漆画作品展期间,力争把漆画展区工作做到全面、立体、务实:“有内容、有思考、有碰撞、有观点、有特色、有成果、有影响”,依托全国美展专业权威性和影响力,全力助推漆画艺术走进全社会,推动漆画艺术传播,产生深入的影响力、关注力,努力根植荆楚大漆文化千年底蕴,助力打造湖北“漆都”文化品牌。
欧阳涛 《惠风海岸》 ·进京作品·
《惠风海岸》描绘的是惠安女们在海边修补渔网的场景。画面为远近两重空间布局,近景以惠安女为作品主体,她们头戴着斗笠,穿着绣有花卉图案的头巾和传统服饰,手上正熟练地修补渔网。惠安女手中的渔网与地面的渔网将整个近景串联起来。远景为她们身后的一艘木渔船,夕阳的余晖映照在云朵和海面上,给整个画面增添了一种宁静而温暖的氛围。作品的色调和造型都采取了一定的主观艺术处理。画面统一在高亮调,为了保持色调,减少了鲜艳色彩的使用,以达到亮而不艳的效果。人物和渔船的造型在不进行变形处理的基础上,减弱体积感,以达到亚三维的效果。海水采用敷粗铝粉罩染后髹色漆,再经刻刀雕刻后填漆磨显,得到独特的肌理质感。渔网采用蛋壳镶嵌与撒漆粉混合的表现技法,丰富了渔网的层次,让单色的渔网有实与虚、刚与柔的多层次对比。作品通过大漆语言与绘画性的和谐表达,不仅表现了惠安女的劳动风貌,也传递出一种对传统文化的尊重与热爱,以及她们在面对生活挑战时所展现出的坚毅和乐观。
张培阳 《四时充美》 ·进京作品·
“天人合一、万物并育的生态理念”这一重要元素,深刻体现了中国传统文化中有机整体的宇宙观、生态观,彰显了新时代生态文明建设的深厚历史底蕴和文化积淀。漆画作品《四时充美》运用了中国传统美学思想,凝聚了中华文明关于人与自然关系的智慧与思考。作品以漆为媒介,巧妙捕捉四季变换下树木所展现的生命力,以岁月流逝与生命轮回为灵感,结合漆液的流动和漆画独有的磨显效果,塑造了带有强烈生命力的漆画作品。作品表面采用了变涂工艺、肌理引起、欧泊镶嵌和金属镶嵌工艺来装饰,通过树木枝条灵动的形态、凹凸不平的肌理来展现树木在四季轮回中的经历,诉说着生命的不朽与循环。《四时充美》传达了作者对于“道法自然”与“天人合一、万物并育”思想的探索,更体现了中华民族尊重自然、顺应自然、保护自然的文化传统。它传达了一种人与自然和谐共生的理念,启发了观者对于生命的进一步思索,呼吁在现代社会中依然要重视生命和保护自然环境,实现人与自然的和谐共生。
黄甜儿 《致知无央》 ·进京作品·
查杰玲,李芸玲 《锦瑟年华》·进京作品·
曹祥杰《熙来攘往烟火间》 ·进京作品·
漆画作品《熙来攘往烟火间》灵感来源于日常生活随处可见的场景具有鲜明的时代特色。作品构图手法借鉴了传统水墨手卷的形式,水平式构图稳重且形式语言突出,画面人物众多来来往往场景偏大,通过移步换景和散点透视的方式将每一小组人物巧妙结合。作品运用了版画的造型语言形式表现,人物介于写实与装饰之间,人物动态处理动静相宜富有节奏和韵律。画面色调的处理相对概括,把握整体色调而不拘泥于单个人物的体现。背景以概括式色彩平铺与人物形成点、面构成使得整个画面协调有韵律。作品在技法运用上强调漆画本体语言,以最为直观的方式运用材料本身的材质美恰当的与内容融合。
何志辉《秋岸藕丰》 ·进京作品·
《秋岸藕丰》将平凡人的劳动生活作为中国本土人文风情的抒写主题,阳光中的挖藕人洋溢在丰收的喜悦之中,细腻传神的表现点烟、微笑等小动作和小表情,使得作品有了生活的温度。其中对人物的面部与手部、衣服、船只、藕、竹筐等,做了极为细致与微妙的刻画,突出挖藕人的瞬间状态,加上漆画特有的语言表现形式,突出表现劳动者最为质朴的精神气质!
林伟立 《再一曲》 ·进京作品·
刘明玉《乡音笑语》 ·进京作品·
漆画创作《乡音笑语》取材于春节期间民众观看河南梆子戏的宏大、热烈场面。画家以饱含深情的笔调描绘和表达了中原老百姓对于传统文化——河南梆子戏的喜爱之情。河南梆子戏又被称为河南豫剧,其唱腔风格朴直淳厚、丰富细腻、感染力强,是流传于中原大地的传统剧种,是河南人的乡情之恋、故土之情的浓缩和体现。在表现手法上,漆画创作《乡音笑语》以联画的方式来完成对画面空间的重新组合和处理,采用了宽幕幅、并列式的构图形式,有效地增大了画面的信息量,将看戏民众、舞台、道具、戏曲演员、村落、小商品等元素并列呈现在一个画面上,并将其提炼升华、艺术加工,追求拙中见美、质朴诙谐的语言风格,为观众展示出一幅饱满热烈、喜庆喧阗、和谐安康的画卷,不但彰显了民族传统文化对于加强社会精神文明建设和文化风貌塑造所具有的重要作用和价值,也契合了当前涵养乡风文明、以文化建设赋能乡村振兴的时代精神;在材质技法上,漆画创作《乡音笑语》致力于将大漆工艺与现代人物画表现相结合的研究,深入挖掘现代漆画的材质美、工艺美特点,综合使用了天然大漆、螺钿、金银箔、漆皮、蛋壳等材料,结合漆画技法中镶嵌、贴金、变涂、泼彩等技法,彰显了大漆材质深沉华贵、润泽绚丽、坚韧光洁的艺术魅力。
衷心致谢
感谢第十四届全国美术作品展览漆画展区组委会对“柒月遇见漆月·第十四届全国美术作品展览漆画作品展平行展,及系列公教活动的统筹组织支持;感谢湖北美术馆对第十四届全国美术作品展览漆画作品展作品导览活动的大力支持;感谢中国美术家协会第四届漆画艺委会对“柒月遇见漆月·第十四届全国美术作品展览漆画作品展平行展,及系列公教活动的大力支持;感谢湖北美育推广研究中心对第十四届全国美术作品展览漆画作品展作品导览及平行展学术沙龙活动的大力支持;
编辑:曾薇、蔡昌利、陈旭、谭大利、张泽南
审稿:湖北省美术家协会
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