文学的诗意
遇上导演的创意
会碰撞出怎样的火花？
灯光！镜头！action！🎬️
01
电影立体运动幻觉的建构
10月30日，应文学与导演学院之邀，云南艺术学院影视学院创院院长、二级教授、博士生导师宋杰，于我校A2教学楼2319教室开展主题为“电影立体运动幻觉构建”的专题讲座。
“立体运动幻觉”
讲座中，宋杰提到“电影的银幕是二维的，但观众却能在二维的平面里感受到三维的空间，电影空间根据内容的需要进行建构。”他通过分析动画片的节选片段，阐述了导演需借助幻觉来服务于电影创作，强调电影作为一种幻觉性符号的本质，并据此引出了本次讲座的核心议题——“电影立体运动幻觉的构建”。
宋杰还阐释了电影艺术中立体运动幻觉的构建原理的九种方法，这些方法涵盖了从视觉感知到技术应用的各个方面，他将复杂的原理与生动的实例相结合，并辅以经典的电影片段作为案例，提升了同学们对电影中立体运动幻觉构建原理的认知水平，极大地激发了大家的学习兴趣。
宋杰还详细介绍了电影立体幻觉构建的重要意义。他热切地勉励同学们在未来的学业与探索中，能够更深入地理解并应用这一知识点，持续挖掘电影艺术的无限潜能。同时，宋杰也期望同学们能以此次讲座为起点，持续保持对电影艺术的热爱与追求，不断提升个人的专业素养及创新实践能力。
讲座最后，宋杰与学生们进行了深入的交流。宋杰强调，纪录片创作者保持记录性是第一原则，在这一前提下要提供思考的维度，要符合艺术创作的规律，具有艺术品质。纪录片不需要虚拟，但是故事片要适应并且充分利用数智时代的到来的契机，充分创新实践。
02
关于短片创作的几点思考
10月31日，中央戏剧学院原电影电视系主任、金鸡百花奖评委以及“五个一”工程奖评委、享受国务院特殊津贴的专家、国务院学位委员会艺术学科评议组成员、中宣部文艺局专家组成员、中宣部电影局评审专家、博士生导师路海波，于我校A2教学楼2319教室开展主题为“短片创作的几点思考”的专题讲座。我校文学与导演学院院长李晨曦、学科带头人朱昱东以及相关专业教师与学生参与本次讲座。
“核心要点”
讲座中，路海波以其独具魅力的亲和力，借助数段生动有趣的短视频及广告与同学们展开互动，他引导大家提炼出短片创作的三个核心要素，即“人物关系”“情感”与“矛盾冲突”。
路海波在探讨“数字信息时代如何与时俱进”时强调，短视频对中国电影市场产生了显著的冲击。他通过分析暑期档部分影片的票房数据，指出观众群体的变化、评论倾向的转变，以及自媒体话语权的广泛普及等因素，均在很大程度上影响着影视作品的收视率。
在深入剖析如何进行短片创作时，路海波提出几点核心要点。一是我们绝不能轻视微电影的重要性，通过短小精悍的形式传递深刻的主题和情感；二是强调拍摄短片时需要解决的三大关键问题，包括如何在有限的时间内讲述一个引人入胜的故事、如何在技术上达到专业水准，以及如何在预算有限的情况下实现创意的最大化；三是探讨了短片的艺术特质，指出短片虽然时长有限，但同样能够展现出深刻的艺术价值和情感表达；四是强调了人物与故事在短片创作中的核心地位，认为一个成功的短片必须有鲜明的人物形象和引人入胜的情节；五是拍摄前的充分准备至关重要，建议创作者应以拍摄长片的态度来对待短片的筹备工作，确保每一个细节都经过精心打磨。
路海波结合实践经验和经典影片案例，使学生们更加直观地领略到了短片创作的独特魅力与深远价值，激励学生们将所学知识应用到实际创作中，从而在数字信息时代中找到自己的位置，与时俱进。
在与学生交流互动环节中，针对学生提出的问题，路海波的回答让原本晦涩难懂的问题变得条理清晰、易于理解，现场多次响起了热烈的掌声。
最后，朱昱东进行总结发言，他再次重点强调短片创作的三个关键点，即“人物关系”“情感”和“矛盾冲突”。同时，他也表示短片创作需要技术，本场讲座为同学们拓宽了短片创作的新思路，对此，他对路海波表达了由衷的感谢。
“电影立体运动幻觉的建构”和“关于短片创作的几点思考”两场讲座的成功举办，不仅为广大在校学生提供了极具价值的创作指引，更为学生们带来了心灵的启迪与熏陶。未来，我校文学与导演学院将继续邀请更多业界杰出人才来校举办讲座与交流活动，为广大莘莘学子创造更多优质的学习契机，期望通过这些活动能够进一步促进同学们在电影艺术领域的不断进步与发展，激发他们的创作激情，培养出更多杰出的电影人才。
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来源｜文学与导演学院
编辑｜蒋昱祺 苏阳
编审｜范乐彤 张珮君
责编｜张一诺 陈婧怡
