金箔丝缕凝匠心
古老技艺展风华
金箔丝缕镌古情，细工巧手绘春秋，箔上光影舞翩跹，非遗技艺显匠心。
12月15日，来到位于乾县的乾州唐秦韵艺术馆，浓郁的艺术气息扑面而来，只见43岁的高级工艺美术师王侠屏气凝神，沉浸于金箔丝艺术画的创作中。工作台上，各类工具井然有序地摆放着，纤细的金箔丝，在柔和的灯光映照下，闪烁着迷人的光泽。
以匠人之心，绘金箔之画。王侠是土生土长的乾县人，自幼在乾县文化馆学习美术素描，2000年美术专业毕业的她，毅然踏上了持续探索与深度学习的漫漫长路。她向众多专业老师和民间非遗传承人虚心求教，在人物工笔画、景泰蓝艺术画、非遗剪纸等领域不断钻研。之后，在国家高级工艺美术师万兴荣的指导下，对金箔丝艺术画制作技艺精研细磨，其技艺日益精湛。在工艺美术制作领域深耕20余载，凭借对艺术的执着坚守与不懈追求，王侠成为金箔丝艺术画传承发展历程中的“守艺人”。
金箔丝艺术画的
古今交融
一箔一世界，一色一风华。金箔丝艺术画是从古老的景泰蓝工艺中延伸创新而来的平面艺术瑰宝，其起源可追溯至明代，在元代盛行一时。随着艺术创作的发展，20世纪70年代初期，金箔丝艺术画在材料与工艺的创新拓展中崭露头角，以木板或其他材质板材为依托，融合多种传统与现代工艺，成为独特的平面艺术形式，呈现出雄浑厚重、金碧辉煌又典雅华贵的艺术效果。
王侠正在制作金箔丝艺术画。
流光烁金，绚影绮丽。王侠在创作中大胆创新，汲取油画色彩的绚丽、工笔画笔触的细腻、写意画意境的深远、漆画质感的独特、版画图形的多变以及民间剪纸艺术的质朴，融合多元技法与意韵，形成了独特、精美的绘画风格和严谨、均衡、丰满、多变的创作特点。
值得一提的是，王侠深入挖掘秦、汉、唐历史文化内涵，结合丝路沿线风土人情，以金箔丝与天然矿物质颜料为原料，充分利用底材和点、线、面、体，色彩、勾线、质感有机融合，大大拓展了金箔丝艺术画的表现力。她的代表作品《国粹》《铜车马》《梅兰竹菊》《唐乾陵端杯仕女图》《唐·马球图》等色彩艳丽、立体感强、精美绝伦，不仅成为乾县、咸阳地区的城市文化旅游名片，更让金箔丝艺术画这一古老技艺重现芳华。
金箔丝艺术画的
文化创新
金箔丝艺术画工艺精细考究，核心工序掐丝和点蓝在依照明清皇廷古法手工制作的基础上，巧妙融合现代油画、彩嵌等中西方表现技法。从传统的景泰蓝工艺与绘画元素结合，发展到与唐卡工艺激情碰撞形成“掐丝珐琅唐卡”，到如今引入现代环保理念创造出金箔丝活性炭艺术画，金箔丝艺术画在保留传统韵味的同时，更贴合现代社会的多元需求。它不再仅仅是挂在墙上的装饰画，更成为兼具文化内涵与实用价值的艺术品，满足了现代社会对艺术装饰与环保产品的双重追求。
王侠的作品展示。
“金箔丝活性炭艺术画选用优质活性炭、金箔丝、天然矿物质颜料等为原料，将金箔丝艺术画与绿色环保、文化创意、科技创新理念融合，创作设计涵盖红色文化、民俗文化等多元内容，制成精美摆件，既具观赏收藏价值，又能净化空气，是家居装饰与文化传承领域的新亮点。”王侠说。
金箔丝艺术画的
发展与传承
金箔丝艺术画在传承与发展过程中面临诸多困境，其纯手工制作特性决定了工艺的复杂性与高成本，制作工期漫长致使产量受限，难以满足市场需求，销量提升困难。现代科技与新技术的迅猛发展，对传统金箔丝艺术画市场造成强烈冲击，加之原材料与劳动力成本居高不下，利润空间压缩，推广难度极大。更为严峻的是，年轻人对学习这一传统技艺热情不高，传承队伍面临青黄不接的局面，这一珍贵的非遗技艺面临失传。
尽管困难重重，但王侠对金箔丝艺术画的发展前景依然充满信心，为使这一技艺得以传承延续，她全力以赴。每逢周末，乾州唐秦韵艺术馆便会迎来各个年龄段的学员，他们怀揣着对艺术的好奇与憧憬汇聚于此，虽然金箔丝艺术画学习难度大、过程繁复，很多学员难以坚持，但王侠并不在意学员数量，只希望能够找到真正热爱金箔丝艺术画这门技艺的传承人。
近年来，金箔丝艺术画的传承与发展备受关注，乾县相关部门积极担当作为，深入探寻多种有效途径，大力推动非遗进校园活动，通过举办金箔丝艺术画展览、开展生动有趣的专题讲座、设立专业的兴趣班等方式，让青少年能够近距离感受这一古老技艺的独特魅力，在他们心中播下热爱传统文化的种子。同时，广泛举办各类丰富多彩的艺术培训，涵盖了从基础入门到高级创作的各个阶段，满足不同层次学员的学习需求，让越来越多的人知晓并接触到金箔丝艺术画，感受传统文化的博大精深，为金箔丝艺术画的传承注入源源不断的新鲜血液。
如今，金箔丝艺术画在传承与创新的双轮驱动下，焕发出全新的生机与活力，成为乾县乃至更广阔地域文化与艺术魅力的独特象征，在文化长河中永放光芒。
审核：闫莉 签发：王鹏飞
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