视频|斯琴巴图 - 查干布拉格(马头琴)
马头琴演奏家博尔只金·斯琴巴图说,自己第一首接触到的鄂尔多斯民歌就是《查干布拉格》。
这首欢快且有浓郁的鄂尔多斯味道的曲目,给了他很深刻的印象。这也是他后期在录制马头琴时进行选曲的原因。
于是,斯琴巴图和蒙古国钢琴家哈斯格日乐再度携手,通过马头琴与钢琴合作了这首《查干布拉格》。
聊起《查干布拉格》的演奏,斯琴巴图先生曾经还有一些“困惑”:
“《查干布拉格》这个曲子的‘过门儿’是大调,但曲子本身是小调。理论上来说,大调曲子和小调曲子这种配合应该是不允许甚至是不可能的,因为会很别扭。但是在鄂尔多斯民歌中,这种‘不可能’往往自然就变得‘不别扭’。因此,鄂尔多斯民歌的这种魅力,在《查干布拉格》中体现了出来。”
民歌源自于传统的生活。牧区的民间艺人们也许并不会花太多时间去研究大调与小调,他们总是会随心演奏一些与生活方式有关的旋律。当这些作品搬上舞台,我们真的需要100%用科学、学术、理论去解释吗?
就”大调与小调的结合到底行不行?”的话题,斯琴巴图曾咨询过专业的老师。
老师们给予的答案是:理论上是不可以的,但是在鄂尔多斯民歌里听起来却很舒服。
其实,这并非只是斯琴巴图一个人的困惑。上海音乐学院的老师们也曾经专门探讨过这个问题,但最终依旧无法完全解释清楚。
“我们老家有位老师说,这就是鄂尔多斯民歌的独到之处——大调与小调曲目连起来,也不觉得别扭。”斯琴巴图说。
他说:“仔细一想,的确如此:音乐是情感的体现,所以,本质上是怎么舒服就怎么演奏,只要你的情感表达正确,就没有对与不对。”
有一些味道,并不能完全用科学解释。一次演奏,似乎也让一些困惑烟消云散。
如果我们把所有的表达100%限制于理论之中,可能就没有惊喜。也许,当我们再一次聆听斯琴巴图用马头琴所演奏《查干布拉格》时,会更深刻理解到这种鄂尔多斯民歌的独到之处。