回望百年历程，在无数重大的历史节点中，大批青年仁人志士坚定信念、踔厉奋发，用青春和鲜血书写了气壮山河的英雄史诗。2023年五四青年节前夕，国家大剧院集萃国内顶尖歌剧力量推出原创歌剧《青春之歌》，用歌声唱出那段历史铭记的青春旋律，受到演出市场热烈欢迎，并为中国原创歌剧发展历史再添一部力作。
10月29日、10月31日至11月2日，国家大剧院原创歌剧《青春之歌》将迎来第二轮演出，观众走进剧场，该如何从音乐角度欣赏本剧？本轮演出和首轮演出相比，有了哪些新的变化？国家大剧院古典音乐频道《漫话经典》节目邀请歌剧《青春之歌》作曲张千一、“林道静”饰演者宋元明，共同探讨“青春之歌”音乐的魅力。
作曲张千一与宋元明等主演排练中
作曲家的话
在我们生命的所有岁月里，青春是最让人感怀留恋的。
对歌剧《青春之歌》来说，革命是青春的本质，浪漫是青春的底色。青春者充满理想，青春者无所畏惧。那么，怎样才能用比较准确的音乐语言来表述二十世纪三十年代风云际会、大浪淘沙的《青春之歌》呢？以下四点我觉得比较重要，也算是这部歌剧的音乐“密码”吧。
1.总体音乐风格
《青春之歌》内容所表现的年代正是西方文化（包括音乐）在中国（尤其知识阶层）全面启蒙的时代，要和那个时代的历史相“吻合”，单靠文本“描述”很难做到，需要具有标志性的听觉符号。因此，音乐风格的确立就显得尤为关键。
2.青春主题设计
“青春主题”是《青春之歌》的核心音乐主题，覆盖全剧并涵盖所有主要人物。其中第一“青春主题”（原型为序曲1-16小节）深邃厚重，主题的四音动机对人物、对青春、对信仰都具有重要意义。而第二“青春主题”（原型为序曲17-24小节）几乎全部用于乐队间奏片段或以乐队与人声的复调交织手法来表现，这种彼此互动的叙述方式充满人性之温暖，使得火热的青春或革命者的青春更加凸显其浪漫气质。
3. 声种设计的青春化
《青春之歌》的五个主要人物，除王教授（男低音）外，其他人物角色都具有声音的“青春”特征。如：林道静，可以演唱花腔的女高音，她用声音完成了从知识青年到爱国青年再到革命青年的人生蜕变；余永泽，高中低音区展示全面的男高音，风流倜傥但视野狭窄；卢嘉川，青年革命者，极具号召力的高男中音；王晓燕，青年学生，充满热情、向往光明和未来的花腔女中音。
4. 织体律动的青春化
《青春之歌》全剧的音乐织体几乎都处于“动态”之中，充满热情和激情，纯“静态”部分较少，即便是抒情的慢板也如此。其重要目的：突出青春之活力。
虽然一个时代有一个时代的“青春之歌”，但我相信，不管历史发展进步到何种程度，都不会停止对理想的追求、对信仰的崇尚。在歌剧《青春之歌》音乐写作过程中，陈乔年——这位年轻共产党人的声音常常回响在我耳旁：“让我们的子孙后代享受前人披荆斩棘的幸福吧”。其实，我在设计音乐“密码”的同时，也在努力解读着青春的含义……
本剧主创及主演团队正在国家大剧院排练厅紧张排练中，认真研讨，匠心打磨，期待以最完美的状态与各位观众见面。
导演王晓鹰与剧组排练中
指挥张国勇与国家大剧院管弦乐团排练中
10月29日、10月31日至11月2日，国家大剧院原创歌剧将以“青春”为题，再度唱响青年人永不磨灭的斗志和浪漫！本轮演出由著名指挥家张国勇执棒，宋元明、赵丽丽、韩蓬、梁羽丰、刘涛、林子豪、王璟、胡越、关致京等歌唱家携手国家大剧院合唱团及管弦乐团，以青春的朝气和过硬的实力，再现那段觉醒年代的青春旋律。欢迎走进国家大剧院，在浪漫的音乐和青春的氛围里，共同追忆那段不灭的“青春”记忆。
点击“阅读原文”即可跳转购票页面~
作曲：张千一
编剧：赵大鸣
指挥：张国勇
导演：王晓鹰
舞美设计：刘科栋
服装设计：阿宽
灯光设计：邢辛
多媒体设计：胡天骥
形体设计：贾菲
道具设计：金继峰
合唱指挥：董岱
主演：
林道静(女高音) 宋元明、赵丽丽
余永泽(男高音) 韩蓬、梁羽丰▲
卢嘉川(男中音) 刘涛、林子豪
王晓燕(女中音) 王璟、胡越
王教授(男低音) 关致京●
演出：
国家大剧院歌剧演员队●
国家大剧院合唱团▲
国家大剧院管弦乐团
本剧改编自杨沫小说《青春之歌》
