一、“短笔画”
欧体楷书大特征是严谨，且有长大笔画向外伸展，由于出色的结构处理，又不失“灵动”。
灵动从何而来？小巧的短笔画起了很大的作用。
试作分析：
比如“雲”，上面四个小点和下面的撇提、点，写得极短；“蔽”除了上面草的两竖，左下的横勾、竖，右下的的撇捺，其余笔画要极短；“珠”除了竖勾为长笔画，其余都要很短；“公”所有笔画都成点；“避”除了左面的撇、右面的竖、长捺，其余要处理得很短；“竦 ”，左部横，右部分竖勾和捺，其余都是短笔画。
以上只是找了几个例子，帖中比比皆是。
短笔画的意义在于增强真各自的灵透之气，必须要注意短笔画的断开，增加空间，所谓“疏处走马”之趣，万不可以为欧体楷书都是长枪大戟，一味鼓努挺拔。那样会缺少内涵，任何字只在某一点上突出，便会产生单薄之感，不禁玩味。
我的体会是，临写此碑，短小笔画万万不能够写长了，那样，灵巧的、活脱的趣味就失去了，写得可以比他短，是没有问题的。这也会让我们在创作过程中，要重视短笔画的应用。
二、“横对应”
《九成宫醴泉铭》在结构处理上，有很多值得我们借鉴的地方。其中，左右两部分有横的时候，左右的横常有一处或多处位置对应的时候。这样，增加了字的严谨性。
下面，试从帖中找出一些例子，进行分析。
三、“倚侧”
倚，是“靠着”的意思。侧，有歪斜、倾斜的意思。两个字和在一起，表现了在处理左右结构的字时的方法。不这样行不行？也没有什么不可以，但艺术就应该有艺术性，要有艺术的元素，要进行艺术处理，这样，字才会“活”起来，活与死是对立的。
缺乏艺术手法，写出的字会死板，没有生气，启功先生主张用笔要看墨迹，就是因为“活”这个字。结构处理也是这样，所有的艺术手法，都是要达到这样的一个目的，很多人不愿意接受这样的事实和观念，认为好的字就是平正严谨的，只要看看古代大师们的字，就理解为什么要“变化”了。
唐人楷书，后人称为“尚法”，法度严谨，欧阳询楷书是典型之一，但毫不拒绝艺术手法，今检出若干字做一些倚侧手法运用的分析。
这两个心字底的字，故意把“心”向右挪动，造成整个字向左倾斜。
“然”这个字，上面的“犬”是向左倾的，因为左面有个天生就长得斜的“夕”，，这样就相互支撑。也可以看成是“上合下开”。这种一部分向另一部分依靠的还有很多，比如:
还有一类，就是“上开下合”，两部分互相向外面倾斜，比如：
还有两个字要分析一下：
“徒”是除了捺画以外，都向右倾斜，最后的捺画支撑倾斜的分量。“保”的右半部分，上面的口不是正对着下面的木，造成了向左倾斜的效果。
欧阳询，楷书四大家之一，有“唐人楷书第一”的美誉。他的楷书，最突出的特点是平正险绝，给人一种奔放生动的感觉。他的运笔技巧，是以方为主，略带隶意，刚中带柔。
欧阳询是初唐著名书法家，也是书法理论家，有书法论著《八诀》、《传授诀》和《用笔论》《三十六法》。他活到了84岁，是古代少有的高寿之人。他一生遭遇无数坎坷，均能够化险为夷。特殊的人生经历，给了他创作的灵感，以及对书法艺术的理解，所有的际遇都化在了书法之中，形成了既险绝冷峭，又平正严谨的特点。
在书法造诣上，他承继的是王羲之、王献之的精髓，兼取汉隶、北碑的特点，博采众家之长，笔力险劲，结体坚实强固，用笔精到，法度森严，意态精密，独具风格，世称“欧体”。
《九成宫醴泉铭》，是欧阳询的代表作，享有天下第一楷书、天下第一正书等美誉，被历代书家奉为欧体的楷模，倍受人们喜爱。
欧阳询的书法，既有汉隶的敦厚，也有二王的潇洒，还有六朝碑书的古朴，是广采各家之长，开创了一代风流。
他的书法特点，是严谨工整、平正峭劲。欧体的字形稍长，布白恰当，整齐严谨，中宫紧密，主笔伸长，显得气势奔放，有疏有密，八面玲珑，恰到好处。
在点画配合和结构安排上，是平正中寓峭劲，字体大都向右扩展，但重心却没有偏移的感觉。他的楷书多为中楷，主要有《化度寺邕禅师塔铭》、《虞恭公温彦博碑》、《皇甫诞碑》和《九成宫醴泉铭》等。
欧体用笔，以方为主，略带隶意，平整稳健，刚劲有力。欧体强调指力，笔画结实有力、轻重得体，长短适宜、骨气内含，既不过分瘦劲，也不太过丰满。
同时，还讲究笔画中段的力度和突出主笔的地位，一些横画看上去中段饱满，有的字主笔都向外延伸，更显中宫紧密。
尤其是右半边的竖画，常向上作夸张延伸，显示其超人的胆魄，犹如昂扬向上、不屈不息的生命。欧体在笔法，在具体的技巧上，有几个方面：
1、以方为主、笔画精细，方圆兼施、张弛有度，笔势灵活生动，但动作幅度小。
2、藏锋起笔，中锋行笔，回锋收笔。横竖笔画，多凌空取势，以折锋起笔。
3、点画呼应，笔势连贯，在统一中强调变化，不拘泥于藩篱。
4、钩画风格独特，讲究变化，竖钩形小而丰满，竖弯钩如隶书，心钩、波钩却如魏碑。
5、树画多与字心取相背之势，与颜体的外拓刚好相反，给人中宫紧密的感觉。
6、捺画落笔多变，捺脚驻笔成方，提笔出锋，弧度较小。平捺多用藏锋，斜捺多为露锋。
