近日，由文化和旅游部艺术发展中心与柯桥区“央地合作”的大型原创越剧史诗剧《胆剑千秋》在绍兴大剧院首演。现场观众“穿越时空”，走进会稽山、徜徉越河水，领略千年回荡的历史风云，见证一场“胆剑精神”代代相传的越地史诗。
绍兴，古称会稽。钟灵毓秀，人杰地灵。自越王勾践复兴越国古城始，2500多年的历史长河中，诞生了数以百计的震古烁今的风云人物。这之中，“胆剑精神”发轫于春秋末年越王勾践“卧薪尝胆”的典故，在千年历史演进中已成为越地文化的代表性符号。
在大型原创越剧史诗剧《胆剑千秋》中，范仲淹、谢道韫、姚启圣、王阳明、鲁迅、秋瑾等越地千古风流人物轮番上台，展现了他们如何赓续“胆剑精神”，为民族伟大复兴殚精竭虑、前仆后继的故事。如，范仲淹与“清白泉”的故事展现了其勤政爱民、清白自守的为官之道、廉德家风；爱国将领姚启圣在民族大业面前不计生死荣辱，展现了他忠肝义胆、心怀社稷的形象；鉴湖女侠秋瑾唱词铿锵，振聋发聩，义无反顾地选择做革命的先行者；鲁迅与王阳明等历史人物的跨时空对话将剧目推向了高潮……一幕幕场景将原本婉约柔美的越剧创新成兼具历史厚重的史诗剧，全方位展现了“胆剑精神”在越地深深扎根、代代相传的生动历程。
将数十个群像完美融合在两个小时之内，在编排上并非易事。每一场戏既相互关联，又各自独立。全剧由刑名师爷、戎幕师爷、奏折师爷、钱谷师爷四位“绍兴师爷”作为连接古今、串联故事的灵魂人物。他们通古达今、论古道今、融古汇今，不乏诙谐幽默，生动展现生生不息的“胆剑精神”。
《胆剑千秋》的主创团队的配置可以说是“天花板级”——由吴凤花、吴素英、陈飞、张琳等四位“梅花奖”得主领衔，9位国家一级演员以及绍兴小百花越剧团六代演员同台演绎。而编剧朱海，是著名文艺策划人，代表作品包括《伟大征程》《奋斗吧中华儿女》《我们的四十年》等。导演卢昂，是上海戏剧学院导演系二级教授、博士生导师。团队其他成员，包括音乐设计刘建宽、视觉设计丁丁、灯光设计周正平、多媒体设计胡天骥、服装设计武娟、化妆造型董燕等，无一不是业界如雷贯耳般的存在。
“诞生于绍兴的‘胆剑精神’是浙江省诸多精神谱系当中，自古至今始终不断、生生不息、闪耀光芒的一种精神。”《胆剑千秋》编剧朱海表示，写一部“精神大戏”，这个精神不是空洞的概念，而是要依据、深挖绍兴这座城市、这方水土上的千年人物，来构筑打造的一个精神丰碑。
“胆剑千秋，便是以胆剑之心说千秋之事，立万年丰碑。第一，要立以时代之标，第二，则要行国家之标。”朱海说，这意味着作品既需要有时代的标志性，也要彰显国家级的高标准。此外，还要挖掘绍兴丰富的人文底蕴，包括越剧表演艺术，为新时代越剧守正创新、固本强基提供新的创作思路，探索新的表演样式，从而培养新时代越剧新人。
“《胆剑千秋》并非一个传统的越剧故事，它其实是写绍兴这个钟灵毓秀、人杰地灵的城市在2500多年历史长河中所传承的胆剑精神。”卢昂说。相较于传统越剧集中于一个人物、一段时期、一个故事的表现，《胆剑千秋》从剧本创排“源头”就打破常规表达，展开恢宏叙述，呈现多元思辨。“《胆剑千秋》的文本结构跨越千年，给叙事方式、创作演奏都带来了巨大的挑战。我希望能够像100年前的前辈们一样，带着越剧走进新的时代，积极探索新的舞台呈现方式。”
两个小时的首演在观众热烈的掌声和持续不断的喝彩声中结束。演出后，许多观众仍意犹未尽地流连于剧院前厅与海报合影留念。
“意犹未尽！”从嵊州赶来的戏迷钱玲玲兴奋地表示，在让越剧焕发新活力的路上，能够吸引老戏迷、新戏迷的同时，圈粉年轻观众，这一点“绍百”做得特别好。戏迷赵锦秀说，《胆剑千秋》打破了“越剧都是才子佳人”的固有印象，这一次，都是耳熟能详的绍兴名人，特别是第三幕穿越千年的对话将情节推向了高潮，高亢的唱腔将人一下子“拉到了戏里”！
“这就是‘央地合作’展现的优势成效。”《胆剑千秋》总顾问宋晨表示，通过整合剧团的实力演员、优秀的创作资源优势，从而发挥出“强强合作”珠联璧合的效果。“《胆剑千秋》充满创意的文本结构，更需要特殊的表现形式。”宋晨认为，从整体效果来看，这场戏打破了戏曲原有的程式化的结构，既有守正，更有创新，为全国剧团突破瓶颈期提供了新的探索思路，也为传统戏曲的传承起到了引领作用。
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全媒体记者丨郦曼丽/文 徐晔/摄
责任编辑丨陆思慧
审核丨陈春艳
终审丨邵荣英
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