齐白石的布衣文人艺术风格,齐白石小女齐良芷口述,齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周发布

文摘   2024-12-10 09:11   河南  



世上曾有齐白石,余墨尚存人世间。

若问余墨哪里求,白石山堂少白处!


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齐白石“布衣文人”艺术风格的基本特征:1、齐白石艺术的布衣文人气质。气质,指人的生理、心理等素质或相当稳定的个性特征。艺术家的气质是艺术家内在的精神秉性和艺术思维在艺术创作活动上的表现,也是艺术家艺术风格形成的决定性因素。马克思非常赞赏法国科学家布封的这句话:“风格即人”,我国古代美学家刘勰也说:“各师成心,其异如面”。即言艺术家的艺术风格是艺术家的气质或创作个性在艺术作品中的自然流露和集中体现。齐白石作为一个经历曲折漫长的大艺术家,既具布衣画家气质也具文人画家气质,在齐白石身上,布衣气质与文人气质取得了有机的融合与统一,而起主导作用的布衣气质始终贯穿于艺术家的一生,且愈至晚年其布衣气质愈为至淳至厚,从而铸定了齐白石艺术创作的艺术风骨即艺术风格,这是齐白石布衣文人艺术特征的主干和决定因素。



▲齐白石作品《荔枝蜻蜓》·(选自:齐白石传人书画网)·中国齐白石书画院展览(齐白石版权拥有者)·少白公子汤发周供图

齐白石近三分之一的人生之旅是在耕读和木匠颠簸中跋涉的,近三分之二的人生时光是在湘潭农居中度过的,他对乡间劳动人的饥饱冷暖有切身体验,多半个世纪的自食其力的布衣生涯,养成了他勤劳、质朴、善良、刚正不阿、不事权贵、热爱生活以及向往美好未来的劳动人民的品质,并将其贯穿于他所有绘画创作之中。他始终把自己看作是劳动人民的一员,艺名显赫后也从不以名人自居--这就是齐白石的布衣文人气质。且看他61岁定居北京时写的《甑屋铭》中云:“后二十年,余尝得写真润金买柴米……匆匆余六十一矣,犹卖画于京华画屋悬画于四壁,因名其屋为甑,其画作为熟饭,以活余年………”目看他晚年的画上题句:“依旧老民”,且看齐白石逝世后中国美术家协会为这位艺术巨匠题写的挽联:“抱松乔习性,守金石行操,峥嵘九七春秋,不愧劳动人民本色;抒稻黍风性,写虫鱼生趣,灼烁新鲜时代,凭添和平事业光辉”。这些都足证纵贯齐白石一生的布衣气质,自身坚守,社会公认,当无疑义。



▲齐白石作品《荷花蜻蜓》·(选自:齐白石传人书画网)·中国齐白石书画院展览(齐白石版权拥有者)·少白公子汤发周供图

然而齐白石最后毕竟成了文人画家,他的身上同样具备着文人气质,这主要表现在他刻苦攻读词文,律绝诗词无不精通,有石版影印《借山吟馆诗草》和铅印八卷本《白石诗草》行世;表现在他善于治印并自成一家;表现在他的难以计数、文采朴茂又含义隽永的画上题跋;表现在他脱胎于历史文化名山封龙山的“祀三公山碑”的独具特色的篆书;更表现在他诗书画印均取得杰出成就并高度完美地统一在他的绘画作品的累累硕果。齐白石既是布衣,又是文人,是文人化的布衣;齐白石既具布衣气质,又具文人气质,是以布衣气质为脊干和主体的布衣文人气质的典范。


齐白石的布衣文人气质还有一个突出特点,即一生隔绝仕途,不事权贵,这一点极其难能可贵。刚正不阿是齐白石布衣文人气质中的重要组成部分,也是他得以终生保持布衣文人气质并因之永葆布衣文人质朴、平和、健康画风的关键因素。
齐白石布衣文人个性气质的形成与发展,并非单单是他人的行为因素,而是融化着时代的风雨和民族的共性,是旧中国自给自足的农村经济和人民大众不堪忍受三座大山的压迫而英勇反抗的缩影,是两千多年儒释道文化熏陶以及历代有成就的画家艺术家优良传统润泽和影响的结晶,是时代和民族交融与锤炼于艺术家自身的结果。因此,由齐白石布衣文人气质所生成的布衣文人艺术风格,必然渗透着那个时代的折光和华夏民族传统精华的熠熠风采。



▲齐白石作品《苹果》·(选自:齐白石传人书画网)·中国齐白石书画院展览(齐白石版权拥有者)·少白公子汤发周供图
能爱能憎才能画。齐白石的布衣文人气质,对他的绘画创作发生了决定性影响。气质,从哲学的意义上讲,在本质上指的是“气”,是元气、生气、精气,以致形成人的志气(个性)。中国古代哲学家老子说:“道生一,一生二,二生三,三生万物。万物负阴而抱阳,冲气以为和”。万物都内涵着两种对立的阴、阳二气,它们在看不见的交合之“气”中得到了统一。管子说:“人之生也,天出其精地出其形,合此以为人”。“气道(通)乃生,生乃思,思乃知,知乃止矣。”正是有了“气”,人才有了生命,并进而产生了思想、感情和智慧。对于艺术家来说,艺术家的生命就是艺术家的个性气质,由艺术家的个性气质决定艺术家的艺术思想、创作感情和创作智慧,并由此产生出与其相应的各种艺术作品,如五代后梁荆浩所说:“气者,心随笔运,取象不惑。”

齐白石的布衣文人气质,通过他漫长的创作生涯逐渐体现和形成了他的独特的创作个性,并反复地、稳定地呈现于他的绘画作品中,从而形成了他的质朴、平和、充满活力、民风淳厚、笔墨纵横雄健、色彩鲜明强烈、雅俗共赏的艺术风格,亦即布衣文人艺术风格。审视中国历代数百位知名画家,出身布衣或布衣一世或自号布衣者为数不少,但像齐白石这样终生不仕,永葆劳动人民本色且脱古创新、我写我法、绘画造诣超绝、影响深远的伟大布衣文人画家,是绝无仅有的,称得上古第一人。



▲齐白石作品《鱼》·(选自:齐白石传人书画网)·中国齐白石书画院展览(齐白石版权拥有者)·少白公子汤发周供图
齐白石的布衣文人气质,特别值得提倡、继承与发扬。贯以“布衣”语素,是对画家质朴、刚正、热爱生活、热爱人民、永葆普通劳动者本色的思想感情与艺术风骨的首肯与褒扬。时下流行的一些“新文人画”,流露出一种脱离生活、远遁时代的沙龙气息,渲染一种柔弱的淡雅怀旧的贵族趣味,显然与作为中国脊梁的健康向上的传统画风不相吻合。
2、齐白石艺术的布衣文人题材。题材是艺术作品中直接表现的对象,也是直接体现艺术作品艺术风格的基本因素。题材是艺术家根据自己的气质爱好,从生活中有意识、有选择地捕捉、提炼并予以艺术表现的生活题材,是经过艺术家思想感情过滤和艺术加工的“第二现实”,用德国古典美学大师黑格尔的话说,是“心灵化了的东西”。具有不同思想气质的艺术家,对艺术的创作题材,有着不同的选择和提炼的眼力和能力。齐白石一生都保持着健康向上的劳动人民的思想感情和质朴而机敏的纯洁心灵,有着布衣文人的特有气质。在这种心灵和气质导引下,他对生活的兴趣、感动和对美的发现,也就是对绘画创作题材的捕捉和提炼,自然“多取决于一般人民日常生活和接近的自然风物,具有健康、朴素的色彩”(周扬语),特别是农村布衣们所熟悉和热爱的田林山色、花草黍蔬、虫鱼禽畜以及生活和劳动什物,他对这恬美的大自然和淳厚的乡俗民情,始终有着深深的眷恋和矢志不改的酷爱,并一次次挥毫艺术地形神笔下,使其布衣文人的绘画风格,愈来愈鲜明的呈现于世人面前。



▲齐白石作品《菊花草虫》·(选自:齐白石传人书画网)·中国齐白石书画院展览(齐白石版权拥有者)·少白公子汤发周供图
齐自石艺术的布衣文人题材,大体上可以分为三类。一是人物类。经过大艺术家提炼加工的人物都是普通布衣们所喜闻乐见的,不论是神话人物、民间传说人物,也不论是官是民,齐白石都赋予一定的布衣之风。如八仙之一的铁拐李,像个人穷志不穷,充满诙谐意趣的民间乞丐(《铁拐李图》);如晋吏毕卓,齐白石依据民间传说选作醉态人画,题跋云:“宰相归田,囊底无钱,宁肯为盗,不肯伤廉。”(《毕卓盗酒图》)在齐白石的笔下,还出现了画史上从未出现过的劳动者形象,如意志刚强的老钳匠等等。各色各样艺术化了的人物,无不深刻地表达了艺术家的、也是人民的爱憎情绪和审美意趣,鲜明地体现出齐白石布衣文人的绘画风格。

二是山水类。齐白石画山水最多的时候是他30岁至40岁期间。他日渐成熟的布衣文人气质,使他看不惯那种脱离实际、崇尚仿古、毫无生气的画风。他看重与推崇写生,抱着“用我家笔墨,写我家山水”的决心,以大胆创新的笔墨濡染山水。他笔下的山石极其简练,线条粗壮,不不雕,单纯朴拙,毫无巧媚做作之态,与传统及同代山水画的风格截然不同。他的《借山画图》52幅及《石门二十叫景图》是其代表作。



▲齐白石作品《借山图》·(选自:齐白石传人书画网)·中国齐白石书画院展览(齐白石版权拥有者)·少白公子汤发周供图

齐白石的这种现实主义创作态度,遭到“时流”画家斥骂,但他终不为所动。齐白石的山水同样鲜明地体现着他的布衣文人个性气质和艺术风格的独创性,在研究中不应忽视。三是花卉虫鸟、农耕民俗类。这是齐白石衰年变法后所选取的最大最最主要的题材,也是他的布衣文人绘画艺术达到最高峰,布衣文人气质表现最充分、布衣文人艺术风格挥酒得最为光辉灿烂的篇章。凡是他熟悉并喜爱的花草虫鸟、农事器物,无不栩栩如生地活跃于他的彩墨之下。传统中常见的题材,在他的笔下有了淳朴的气质和鲜活的新意;传统中不常见而在广阔田野村乡散发着清香,弹拨着生命琴弦的题材,也被齐白石慧眼识珠一一生动地收进画卷;尤其那些不被前人看重的农家题材如猪豕、粽子以至竹耙、油灯等更是格外受到这位布衣文人大家的垂青,屡屡为之塑形造像。

这种题材源源不断的纳人,不仅成为齐白石布衣文人画风的一个突出标识,而且扩大了中国画境的视野与范围,为悠久的中国画界注入了一股带有泥土香味的清新之风。对某些农乡题材,前人的确也曾画过,但大多是以第三者的眼光从旁欣赏。齐白石与之完全不同,他对此类题材情有独钟,不是从旁人画,而是以亲历者身份满赋感情地予以浓抹重彩,并且常以题跋与画相配直抒胸臆,画我合二而一,感人之力,透穿纸背。如他画《灯趣图》,把“老鼠偷灯油”表现得曲尽其妙,显得是那么温馨又那么富于民情味。他画家猪牧养题款六个篆字:“曾牧星塘屋后”(《牧猪图》),直接以牧猪主人出现,乡土气息多浓!他画大白菜,并题跋云:“牡丹为花之王荔枝为果之先,独不论白菜为菜之王,何也?”(《白菜辣椒图》)表面上,这是画家在以菜农和艺术家的双重身份为人人难以离却的大白菜不能进人菜之领袖地位而嗟问,而呼吁,实质上,画以言志,这是画家在为布衣不能成为真正的主人而鸣冤叫屈,是画家在为农家物不能登上绘画的大雅之堂而打报不平。布衣文人气质之盛油然而出,令观者审美之中心魄为之撼动。



▲齐白石作品《白菜辣椒》·(选自:齐白石传人书画网)·中国齐白石书画院展览(齐白石版权拥有者)·少白公子汤发周供图
3、齐白石艺术的布衣文人气韵。每每赏析齐白石的画,都感到有一股蓬勃的生命力扑面而来,一股充满生命力的韵律美摇曳心胸,这就是蕴藏在画卷而散发出来的生动的气韵。气韵,即风资神貌或神气韵味,它出自宇宙自然之气,出自艺术家本身之气质。气韵,在中国画创作实践和创作理论上占有重要地位。南朝画家谢赫早在《古画品录》中就提出“气韵”一说,他认为绘画有“六法”而“气韵生动”居首。这一艺术思想的提出,影响极其深远,历代艺术家都把“气韵生动”作为努力追求的最高目标之一。齐白石在绘画创作中,广采天地之元气,直抒心胸之浩气,巧运腕指之灵气,从而赋予他笔下千姿百态的形象以无穷生动韵味。这主要表现在以下三方面:
(1)鲜活的生命力。人物、山水特别是花鸟虫鱼画,无不如此他的《渔村夕照图》,湖水、渔船、茅屋、墨树,十分简洁,并无什么引人之处。然而大匠总有出奇之法,齐白石只在画的顶部近似狭长三角形的天空空白处,用淡红的侧锋轻轻几抹,又用深红点出一个圆圆的夕阳,立时,画面的意境变了,整个画面红火一片,处在静谧状态下的渔村充满了旺盛的活力和渔民盼望丰收的希冀。表现渔晚的画并不少见,但像齐白石这样以鲜艳红色渲染满天夕照,从而红墨相映开出崭新境界、赋予传统题材以新的生命者,唯此一家而已!如果没有漫长的布衣生活体验,没有健康向上的思想气质,没有高超的艺术造诣,这画境是决然杜撰不出来的。



▲齐白石作品《渔村夕照图》·(选自:齐白石传人书画网)·中国齐白石书画院展览(齐白石版权拥有者)·少白公子汤发周供图

布衣文人气质所渲泄出来的布衣文人艺术风格,在这幅构图和笔墨十分洗炼的画面上得到了成功的体现,同时也是齐白石独创的红花墨叶技巧在山水方面的成功的范例。齐白石画荷多画秋荷。不少前人画过这种题材,但大多表现一种萧条、破败的景象。齐白石则反其意而画之,他笔下的秋荷,有枯枝,有败叶,但更有挺拔向上新绽的花和欲放的花苞以及结籽莲蓬,枯荣对立,令人暇思,给人以新旧交替气势非凡的秋的生机和秋的丰收的热烈印象。他画荷还往往在根部画上数枝突出水面争向上长的茨菇,更给人以蓬勃之感。齐白石喜秋不悲秋,这又是他爱生活、热爱生命的布衣文人气质所决定的。再以牵牛花为例,这是前人较少单独表现的题材。

齐白石多次挥毫牵牛花,他画全放的喇叭花向上盛开,更画花头向上欲开未开的长长的花苞,而且处理得格外出色,有一股箭在弦上、欲罢不能、势冲青天的锋芒,动感和跃动的生命力感极强,加之运用他特有的单笔单墨单色构图,艳丽色彩对比,更增动人魅力。没有对生活的细致观察,没有对生活的挚爱之心,是怎么也画不出这种生动态势的。画虾,更是齐白石大师的一绝。他自幼就熟悉虾,为了画好虾,他又在水盂里养了数只,经常仔细观察、研究虾的游动、突进、嬉戏、觅食等等体态变化,以致烂熟于心,绘画时能达到得心应手、游刃有余的佳境。他画的虾,形态灵活,体质透明、特别是淡墨速写出来的根根虾须,长而飘逸,直中有曲,曲中有直,似断实连,柔刚并济,活而不僵,尤见功力。画面上虽无画水,但满纸皆水,虾游其中,水溃淋漓,灵动自如,真是把虾画绝了。



▲齐白石作品《牵牛花蚂蚱》·(选自:齐白石传人书画网)·中国齐白石书画院展览(齐白石版权拥有者)·少白公子汤发周供图
(2)传神的表现力。南宋刘义庆在《世说新语·巧艺》有这样一则记载:“顾长康画人,或数年不点目晴。人问其故。顾日:四体妍媸本无关于妙处,传神写照正在阿堵中。”一般认为,“阿堵”指人的眼睛。实际上,“传神写照”的“神”,并不单单指眼睛,而是指一个人独具个性和生活情趣的风姿神貌。广而言之,世间万物凡能表现其本身典型特征和要旨的,都可称为藏“神”之处,都可通过此“神”而为其物作“传神写照”。人如是,山川如是,花鸟草虫如是,一些没有生命的什物也如是。“神”,无物不在,关键在于能否慧眼发现。前述齐白石铺满渔晚天际的艳艳红霞、透明的虾体、灵动的虾须等等,都是千古难得的传神之笔。螃蟹也是齐白石常画的题材。他以饱含水分的墨笔画蟹壳、蟹螯、蟹腿,皆千变万化,生动之象无以复加。特别是他一笔写出来的蟹足表面扁平而内中饱满,蟹体给人以横行之感均为他人所不能伪制。这就是大艺术家与平凡之辈的区别,这就是齐白石布衣文人艺术风格的神韵奥妙。



▲齐白石作品《不倒翁》·(选自:齐白石传人书画网)·中国齐白石书画院展览(齐白石版权拥有者)·少白公子汤发周供图

他画民间玩具不倒翁,不仅形神兼备的几笔勾出小赃官贼眉鼠眼、内藏狡诈、可憎又可笑的丑态,而且别出新意题诗一首:“乌纱白扇俨然官,不倒原来泥半团。将汝忽然来打破,通身何处有心肝!(《不倒翁图》)为画大为增彩,使这幅“传神写照”倍增“传神”之功。再看《发财图》,画面上仅一只斜放的算盘,别无他物。细看盘珠,乃十五定位,上二下五,错错落落,但有的定位杆上算珠的数目并不准确,少了几颗。是艺术家的粗心还是有意而为?对照长篇题记,里面有这样几句:“(客曰)算盘何如?余曰,善哉,欲人钱财而不施危险,乃仁具尔。余即一挥而就。”原来,具有布衣文人气质的画家是有意少画了几颗算珠。其寓意如旧社会地主换用大小斗、奸商要弄大小秤一样““欲人钱财”老是要在“仁具”的算珠上作文章进行吃人不吐骨的盘剥,好一个传神的画龙暗点睛!惜哉这绝笔长期不被人识,只做残缺算盘轻看,然这更显出了大艺术家的艺谋超人。画上暗点跋上反点,落款“三百石印富翁”又寓点(对点),画、文款三处神笔,把《发财图》推向了“传神写照”的极致。



▲齐白石作品《发财图》·(选自:齐白石传人书画网)·中国齐白石书画院展览(齐白石版权拥有者)·少白公子汤发周供图

(3)绝妙的悟透力。上文所引顾恺之(字长康)语“四体妍媸本无关于妙处,传神写照正在阿堵中”,其“传神写照”所追求的是什么?是“妙”,是妙之佳境。老子说:“古之善为道者,微妙玄通,深不可识”。严羽说:“故其妙处透彻玲珑,不可凑泊,如空中之音,相中之色,水中之月,镜中之象,言有尽而意无穷”。妙,体现了画境的无限性和丰富想象性,通透着造化的本体与生命。达到妙境的作品,艺深意远,可意会而难言传,是艺术家追求的又一最高目标。前面已分析过的齐画,都是达到妙境的代表作品。这里再以两件齐白石晚年杰作予以简析。一是90岁作《荷影图》。此图妙在画家把已在水面上一定角度才能看到、而在水中的任何生灵都看不到的荷花侧映于水里的倩影,画作一群蝌蚪追逐的对象,并形成审美中心,真是异想天开,既出欣赏者意料之外,又在奇思妙想的“情理”之中。这正是来自生活与奇妙想象的绝妙结合,可谓“迁想妙得”(顾恺之语),无与伦比。这里既有浓郁的乡土生活气息,又有画外求诗的书卷气,是只有齐白石这样既具布衣文人气质又具绝妙艺术悟透力和表现力的大艺术家才能创造出来的。



▲齐白石作品《蛙声十里出山泉·(选自:齐白石传人书画网)·中国齐白石书画院展览(齐白石版权拥有者)·少白公子汤发周供图

同一时期的《蛙声十里出山泉》图,由作家老舍出题,齐白石为破俗出新,苦思冥想两昼夜,终于从“山泉”二字悟出新道,画出这幅惊世之作。蛙声不见蛙而用蝌蚪代之,让人们在自己丰富的遐想中去听到蛙声。妙,太妙了!什么是艺术?这就是艺术;什么是才艺超绝的艺术家?这就是!这不是由一般想象力所能得到的,它来自齐白石长期布衣生活体验,来自他不间断的读诗习文素养,来自他经年累月形成的布衣文人气质,来自他熔古化今永无止境的艺术追求与创新。一位布衣文人画家,一位布衣文人作家(笔者这样称誉老舍)两人联袂创作出《蛙声》图,真乃艺术之妙品,画史之佳话。



▲齐白石作品《柴筢图》·(选自:齐白石传人书画网)·中国齐白石书画院展览(齐白石版权拥有者)·少白公子汤发周供图
4、齐白石艺术的雅俗共赏品味。从审美学角度看,只有雅俗都能共赏的艺术品,才是真正的最好的艺术品,这是一个非常不易达到的目标,艺术大师齐白石的绘画艺术就达到了这个目标。他的画,城乡普通布衣爱看,一般志士文人赞誉,高层次的专家学者佩服,国外友人和权威组织也给予高度评价。齐白石属于全中国也属世界,这是他的具有浓郁民族风格和鲜明个性风格的雅俗共赏的绘画艺术所赢得的荣誉。此处再就一件少见的齐白石晚年杰作《柴筢图》作一鉴赏。柴筢,是农村搂柴扒草的竹制用具,普通得很,在一般人眼里根本没有什么美感和入画价值,但齐白石却以他的布衣文人气质、感情和眼光,发掘入画。画面构图写实而简洁七齿柴筢顶天立地于画中(把子作了超长的夸张处理)干湿浓淡相间的笔墨,一笔一齿,一笔一把极具刚健柔韧之功力,从而赋予了这种干巴骨瘦的无生命物以美的韵律。右侧一行几乎与柴筢同高的题跋:“余欲大翻陈案,将少小时用过之物器一一画之,权时画此柴筢第二幅”,左中上部是几乎与木把同长的四行七律题诗:“似爪不似龙与鹰,拔枯筢烂七钱轻。人山不取丝毫碧,遇草如核鬓发青。遍地松针衡岳路,半林枫叶麓山亭。儿童相聚常戏,并予争嬉竹马行。”两段题跋,感情真挚,文气充溢,不仅使文图相得益彰,添了深厚内涵,而且给柴筢萌生了生机,洋溢雅拙的情趣,是齐白石又一幅布衣文人艺术风格异常鲜明,雅俗均能共赏的典范力作,这种雅俗共赏性的最终形成,源自他的布衣文人气质,源自他的布衣文人艺术风格,既布衣,又文人,既是布衣化的文人大画家,又是文人化的布衣艺术巨匠。这就是根本,这就是雅俗共赏艺术的真谛。这种雅俗共赏的艺术,不是布衣个性气质与文人艺术技巧的简单相加,而是二者长期的、有机的交融、化合和最后的完美统一.这种雅俗共赏的艺术永远长青。



▲齐白石作品《白菜》·(选自:齐白石传人书画网)·中国齐白石书画院展览(齐白石版权拥有者)·少白公子汤发周供图

三、齐白石“布衣文人”艺术风格的影响
齐白石是开一代中国写意画新风的伟大艺术家,他的精绝的艺术造诣和广泛的社会影响,在画界长时期形成了一股巨大的慕名效应,直接地或间接地学齐者屡屡不绝,何止成百上千。齐氏后人直接赓读不说,李苦禅、李可染、王雪涛、陈大羽等是其中杰出代表。多年来,多层次开展的齐白石艺术理论研讨,对深入、科学、系统地阐发齐白石艺术真谛,进一步扩大齐白石艺术的影响,具有重要的现实意义和深远的历史意义。瞻望前景,齐白石布衣文人绘画艺术有着广阔的发展前途,因为齐白石艺术具有最深厚的民族生活根基,具有最广泛的读者群和学者群,齐白石艺术的生命力是无限的。相信齐白石艺术的追随者,不仅能矢志不渝,承继真学而且能像齐白石大师那样,师古不泥,取法不媚,敢于突破,敢于创新。“学我者生,似我者死”--这是齐白石大师的警语。只有继其传统,学其精神,广收并蓄,独写我法,方能不断把中国绘画艺术推向更新、更高、更美、更灿烂辉煌的峰巅。(未完待续·选自:齐白石传人书画网、齐白石书画院)收藏书画,就找“白石传人”的齐白石书画院,版权所有,现场创作,齐白石画派,百年传承,一脉相传,只做真迹书画,集聚众家之长,现场创作,可根据藏家要求定制字画,可合影!常年售收高端书画,寻找合作高端书画经纪人、合伙人、大区负责人,可以联系:17621914697、15138948246主要运作齐白石生前的同款画画毛笔、齐白石画虾专用宣纸、齐白石墨块、齐白石自制颜料配方、齐白石画工笔草虫秘法、齐白石小女齐良芷藏父亲齐白石书画遗作真迹展及齐白石小女齐良芷自藏书画名家专场拍卖、齐白石传人、中国齐白石书画院院长汤发周致敬齐白石诞辰160周年重现齐白石笔下的微观世界书画展等项目,还有运作齐白石、张大千、吴昌硕、徐悲鸿、齐良芷、齐媛媛、齐良琨(齐子如)、齐良迟、齐良已、齐良末、齐秉正、齐秉颐(齐九十)、齐自来、齐秉慧、齐晓溪、齐展仪(齐秉声)、齐秉淑(齐二澄)、齐寿余、齐育文、齐丽霞、齐由来、齐佛来、齐慧娟、齐硕、齐景山、齐水莲、齐燕君、齐社君、齐驸、齐艳芳、齐艳喜、齐晓清、齐晓红、齐江山、齐昆山、齐君山、齐世源、李可染、李苦禅、娄师白、郭秀仪、王森然、王雪涛、卢光照、王漱石、王天池、王文农,杨秀珍、傅石霜、王铸九、崔广五、汤发周等齐白石传人价值百千万以上的书画、印章真迹作品,亦可接受NFT、数字藏品、元宇宙、、跨界品牌联合,文化赋能资源整合等操作,欢迎有实力的网络公司竞标。(图文选自:齐白石传人书画网)(本文图片素材选自:齐良芷眼中的齐白石、齐白石书画院、齐白石传人书画网)















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