你弹3个和弦给3000人听,他却能弹3000个和弦给3个人听!

体娱   2024-11-24 18:16   广东  

相信看到标题你已经想起了那个经典的“没市场”梗:‍普通乐手弹3个和弦给3000人听,爵士乐手弹3000个和弦给3个人听。

但这篇文章不是为了散播爵士负能量的(不抢咱叶老师的活儿哈哈),相反,这是一篇挤不出水的干货,是要来揭秘:爵士吉他手怎么弹出3000+个吉他和弦的?

为什么要知道这个?

因为无论你是要弹什么风格的音乐,尽可能多的去掌握不同的和弦色彩是一件必须的手段。

掌握的色彩越多,也意味着你工具箱里的工具与素材更多,比起那些工具箱里只有几件工具的同行就是更具备天然优势。

所以没错!今天为大家推荐的这套和弦推算法,讲究的就是以多欺少。

其不讲道理之处在于,就好像小时候约架,你回家刻苦练了半年的武术,结果决战当天对面叫了几百号人,高喊着白帝圣剑向你冲来,非常残忍。

‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍所以即使你并不立志成为一个爵士吉他手,学多点和弦总是好的,毕竟听众总是喜新厌旧的,一个总是弹三和弦的乐手,容易失业!(别问我为什么知道……)

本文将从爵士和弦分类、和弦按法、记忆方式、实战范例四个方面,梳理3000+个和弦的学习思路。


▼全文脉络



和弦分类

提前把和弦分好,主要有两大好处:

① 有利于我们记忆不同的和弦

② 方便在基础和弦上添加延伸音

我们可以将爵士和弦分为三个常用的家族:大和弦家族(major)、小和弦家族(minor)、属七和弦家族(dominant)。剩余的和弦(减七和弦、半减七和弦、增和弦),我们统一归类为其他和弦即可。

 



和弦音符排列


*爵士乐中的和弦变化纷繁复杂,为了帮助各位消化,下面均以Cmaj7为例来讲解,你可以将下列规则,套用在不同的根音上。

 

 一、Drop和弦 

来听一下Drop和弦的声响效果:



上面视频里的5个和弦,全部都是由Cmaj7和弦经过转位和Drop变化之后得到的,也就是说,一个和弦,经过转位和Drop之后,能弹出好多种不同的声响,妙啊!



而且Drop和弦是个可爱的玩意儿,因为它好听又好按。用Cmaj7来举例,1、3、5、7的排列,不管怎么转位,都会有「7-1」这个小二度排列,这个对吉他就很不友好了,没有办法在同一弦上弹响7和1呀!于是爵士老前辈就发明了Drop和弦,这个指法更方便吉他手在吉他上弹出爵士和弦。而且,Drop和弦通过将个别音降低八度,将和弦的音域扩大了,声响效果也就更开阔。


接着来看看Drop和弦怎么弹,咱们按照这个思路一个一个来:


① Drop 2和弦


Drop2排列的定义是,将和弦排列的第2高的音,降低八度。

 


如上图所示,把第二高的5音G,降一个八度,成为最低音。

Cmaj7:1357

Drop2和弦 :5137

 

② Drop 3和弦

Drop3排列的定义是,将和弦排列的第3高的音,降低八度。



如上图所示,3音是Cmaj7第三高的位置,所以把它下降一个八度,成为最低音。

Cmaj7:1357

Drop2和弦:3157

 

③ Drop 2&3和弦

将和弦排列第2、3高的音,同时降低八度。


 

Cmaj7:1357

Drop2&3转位和弦:3517

 

④ Drop 2&4和弦

这时候,你是不是一眼就看懂啦?直接将和弦排列第2、4高的音,同时降低八度。

 

 

Cmaj7:1357

Drop2&4和弦:1537


⑤ Double Drop2

Double Drop2排列的定义是,将和弦排列的第二高的音降低两个八度,成为和弦最低音。



Cmaj7:1357

Double Drop2转位:5137


以上都是在Cmaj7原位和弦的基础上变化而来的,但别忘了还有转位和弦:

       

原位和弦、第一转位、第二转位、第三转位


转位和弦也能Drop~比如:

 

Cmaj7(第二转位):5713

Drop2和弦:1573


这时好玩了,又是转位又是Drop的,结果根音又回到了C!没错,这里顺便提醒一下:如果你是一个爵士新手,用这样根音作为和弦最低音的Drop和弦,是最保险的。毕竟新手上路,要注意车速~(前面视频中的示范就全部都是根音为C。)


下面是常用的Drop和弦指型,而且最低音皆为和弦根音。图中是以Cmaj7为例,我们在使用时,只需要以根音为坐标,把指型平移过去,就是想要的和弦啦!


▼Drop2和弦指型(根音在6弦、根音在5弦、根音在4弦)


▼Drop3和弦指型(根音在6弦、根音在5弦)


▼Drop2&3和弦指型(根音在6弦、根音在5弦)


▼Drop2&4和弦指型(根音在6弦、根音在5弦)

二、壳式和弦(shell chord)

壳式和弦仅包括三个音:根音、三音以及七音。也就是保留了关键特征音,去掉了不痛不痒的五音。六根弦也并不需要全用上,化繁为简,比普通的和弦还好按!


 

按照根音分布的位置,我们可以简单分类为:

根音在六弦

根音在五弦

根音在四弦


还是以Cmaj7为例,只需要按出C、E、B就可以了。


(根音在六弦上)


(根音在五弦上)


(根音在四弦上)

 

恭喜你,又获得了9个好听又好按的Cmaj7和弦!


其他和弦也是同理,只要在4/5/6弦上先按出和弦根音,再在指板上找出三音和七音就可以啦,怎么舒服怎么按~


三、添加和弦延伸音

添加和弦延伸音,最常见的一种方式,就是把延伸音放在冠音位置(最高音)


比如在Cmaj7和弦的基础上,加入13音(A)作为延伸音(这一招在壳式和弦的基础上特别好使)。

 

还有另一种方式,就是在和弦内声部,添加延伸音


比如前文讲到的Cmaj7(第二转位)的drop2和弦,排列是:1573。


我们将其中的5音G,变为延伸音#11,也就是F#。




那其他的延伸音呢?


在添加和弦延伸音的时候,不是随意添加的,而是有一些需要注意避开的音程。还记得文章开头的这个和弦家族表格吗?对照着这个表格去添加就没问题啦~



这里面我们就可以来专门聊一下sus和弦,周董的金曲《安静》。这个前奏肯定很多人听过,但是肯定很多人并不知道这就是一段sus的应用。

挂和弦是什么?挂四和弦(Sus4)指用第四度音(4音)替代原本的第三度音(3音),而挂二和弦(Sus2)则是用第二度音(2音)来替代第三度音。这种替换改变了和弦的性质,使其听起来既不是明确的大和弦也不是小和弦,而是一种悬挂的和声状态。挂和弦常用于增加音乐的张力和色彩。

始就是一个大三到sus4再回来的小旋律(甚至还经过了一下sus2),可以看到后面依然保持同样的小动机,但是和弦改变了(周杰伦的惯用技巧),形成了最终的Gm7(b13)还有Ebsus2(6)等漂亮的和弦色彩,最后一个小节再通过Fsus4回到F(五级)。用你的耳朵听听看这种和弦色彩!

以上内容摘取自杜恰老师关于SUS和弦专题讲解的小课包,我们仅仅公开了此课程的5%不到,如果你想获取完整内容,更加深度消化理解SUS和弦,直接可扫码购买,文章专属优惠仅39元!

已购学员或者想咨询课程的朋友也可以扫码联系班主任:


四、就近和弦 

就近转位法则是一种不属于传统和声学转位理论的方法,可以说是更加灵活,更加自如和跳脱的音符排列组合。总共三个步骤:罗列出想要演奏的和弦以及延伸音→设定基础指型→按照就近原则排列音符。

 

有点懵?没关系,我们还是用Cmaj7举个例子。

 

第一步:我想在这个Cmaj7基础上,添加9音D和13音A,那么这个和弦组成音包括C,E,G,B,D,A


 


第二步:选择任意一种Drop和弦指型,比如上文讲到的Drop3,并列出每根手指头按的音:



第三步:我们找一下这个指型下,手指头旁边的位置,有哪些Cmaj7组成音(粉色圈圈)



第四步:在上面这些相邻音中,我们想要的只是Cmaj7+9+13的组成音,不需要11音F,所以我们将F剔除。


第五步:在剩下的相邻音中,根据自己想要的指法或者和弦色彩,选择一个进行替换,把手指挪过去!



由于最终确定的四个音都是选自Cmaj7+9+13的组成音,所以和弦的底色不变,仍然是具有Cmaj7的色彩基础的。



这个方法「拆解-替换-重组」,打破常规硬背,像乐高积木一样,你自己也可以组装出更多种有趣和新颖的排列,玩出更多的和弦花样。



记忆方式


看到这里,如果你都看懂了,说明你非常适合搞爵士!


但是理解只是第一步,你肯定会问我:“你有没有搞错啊,这么多,怎么记啊?”


好的!下面介绍两个方法,教你如何将这些和弦放在指板上记忆。


卦象系统记忆


卦象系统记忆是爵士吉他大师Pat Martino思考和弦按法时提出的新方式,通过将弦组进行分类,有利于记忆那些不常见的和弦。比如单独拿出一个周易卦象来说:



这个卦象由长线(绿色)和短线(灰色)交替组合而成,一共有六行,从上往下代表六弦到一弦。


Pat老爷子认为,可以用长线代表需要演奏的琴弦、两条短线代表不需演奏的琴弦。上图就代表了一、二弦不弹,弹奏四到六弦。


比如说Gilad Hekselman喜欢使用Double Drop2&Drop 3(看不懂下图和弦没关系,一般人用不上)。这个排列由于次高音被降低了两个八度,所以听起来声响效果非常开阔。



从上面的四个和弦图,我们可以归类两种情况:只弹奏6431弦,和只弹奏6531弦,它对应的卦象就是下面这两种:



这个卦象系统记忆,就帮助我们从记忆指板的音符,变成记忆一张张形状图像。


就近原则与记忆

逻辑:第一个和弦-保留共同音或小幅移动-第二个和弦



就近原则非常适合用来记忆各种和弦转位,同时也会让和声的连接更加顺畅。使用方法很简单,就是从一个和弦进行到另一个和弦的时候,需要将两个和弦的共同音保留,不同的音按照彼此间最近关系转换

 

比如下图的Cm7的Drop2和弦,转换到F7和弦,保留相同的音,其他音仅进行小幅移动。

 

类似的就近转换和弦案例有好几种,把套路背在脑袋里,以后随时可以调出来用!


和弦运用实战范例


正如开头所说,爵士和弦用在流行歌中很容易出彩。越来越多的音乐人开始尝试将爵士元素加入到自己的歌曲中。
我们继续用周杰伦举例,他还很爱玩爵佬同款251进行。

什么是251?

最简单快捷的方式去理解251就是在我们自然大调中的二级/五级/一级;比方说在C自然大调中,我们的251就是Dm7/G7/Cmaj7。

什么是大小调251?

刚才其实已经提及了,但在这里面还是要强调一下这个情况就是最常见的两种251形式就是大小调的251,以C大调和A小调为例,其251分别是:

Dm7/G7/Cmaj7;

Bm7b5/E7/Am7;

什么是离调251?

我们之前说的大小调251就是某个调中的2级5级1级。举个例子,C大调中出现了Gm7/C7/Fmaj7,不难看出,这个是F大调的251,但为什么可以用在C大调呢?
因为Fmaj7是C大调里面的和弦(四级),那么为了解决到F和弦,我们用另外调里相对F的25来解决到F和弦,而这个25分别是Gm7与C7都是F大调里的顺阶和弦,我们就把这种情况称为离调251。

什么是离调小调251?

关于刚才说的小调251,其实还可以进一步的做离调,这个手法也是周杰伦非常爱用的。

下面的例子来自于周杰伦《回到过去》(B大调)中0:51开始的和弦:

前三个小节里,属于G#m7小调251,这时候A#在正常的小调251中应该是A#m7b5,但是这里却运用了A#m7以造成一个小调的离调效果。

以上内容,杜恰老师也做了【关于251】的专题讲解小课包,如果你想获取完整内容,更加深度消化理解各类251进行,直接可扫码购买,文章专属优惠仅39元!

已购学员或者想咨询课程的朋友也可以扫码联系班主任:

本文讲述的和弦内容也仅仅是爵士乐的冰山一角,如果你能把爵士的理论及众多技巧为己所用,融入到自己日常的演奏和创作中,作为吉他手,你在音乐上的提升也将有更大的空间。

吉他手们,测一测你们的乐理都在什么段位?

如果说,我乐理不是很行,乐理学起来确实需要投入大量的时间和精力,能不能让我先感受一下演奏爵士的快乐,在演奏中去探索乐理内容呢?
那小编觉得这本曲集就是你的天菜!爵士演奏家杜恰老师根据多年的舞台经验给初学者们挑选了【最常演奏的4种风格】对应了【最常演出的12首曲目】,把这12首啃下来,别人会觉得你是个正统爵士老炮。】
情况一:我是吉他手,我在一个有贝斯的乐队里。
作为一个在乐队里爵士吉他手,为了不和队里贝斯手打架,你需要有随时不弹根音的能力。听起来好像蛮简单的,不就是不弹根音就好了嘛?
但是我们吉他手往往学习的和弦形状都是有根音的。所以马上让你反应不弹根音,并且能顺利的连接无根音的和弦音,其实是有难度在的。
考虑到这一点,我们的标准曲精准演奏吉他版给大家编配了无根音的吉他手演奏版本。让你不再因为和弦编配而苦恼,直接上手学习演奏家编配好的案例。
情况二:我想吉他独奏/乐队里我想走主旋律
我希望自己能开一场小型的独奏会,又或者是有一天,乐队的钢琴手和萨克斯都骨折了,这次换吉他手做一次主角,我怎么演奏好主旋律?
别担心,杜恰老师帮你写好了所有谱例,你照着弹下来就可以啦!五线谱+六线谱】不再担心看不懂五线谱啦!还有示范音频,来听听看!

下方下单拿到文章专属价位:89元

已购学员或者想咨询课程的朋友也可以扫码联系班主任:

(完)

文中图片、视频来自网络。


若您喜欢本篇文章,请在下方点【赞】【在看】,欢迎转发、留言进行讨论。


心若有梦,远又何方。


本文作者:哎呀音乐编辑部




👇
哎呀音乐招募内容及商务合作
后台回复「合作」查看详情
商务合作:xiaoshenjshizi
务必备注来意


哎呀音乐
一直想学习一门乐器,却不知从何开始?来!我教你呀~
 最新文章