注意看,下面视频里的女人叫小冰,作为一个中国混血竟仅凭一人之力搅动了整个欧美乐坛,条条视频血洗油管、Tik。有人觉得她是真正的音乐家,也有人觉得她玩的是“假”音乐根本不存粹,甚至有人说她可能是靠家庭背景......Laufey&冰岛交响乐团《I Wish You Love》(交响乐现场版)她的外公是中国着名小提琴家、教育家;外婆是中央音乐学院教研室主任;母亲是国家交响乐团第一小提琴家。不管争议如何,99年的她作为中国“乐三代”确实拿下了格莱美,她就是中冰混血、多乐器演奏家、新爵士女王林冰!跨越一个大洲两个大洋的爱情为什么一个传统的中国音乐世家会出现在冰岛,林冰(Laufey)又如何成为新爵士乐女神?这故事得从她母亲跨越千山万水的爱情旅程说起。林冰的母亲,一位上海音乐学院毕业的古典小提琴家,在追求卓越与艺术的环境中成长。在伦敦,这个文化交融的都市,她偶遇了来自冰岛的父亲。爱情不分国界,因共同的世俗观念和对艺术的热爱,他们走到了一起。母亲为了爱情,放弃了原有的生活,远赴冰岛,这个与上海截然不同的地方,开始了新的生活篇章。冰岛的雷克雅未克是世界上最北的首都,周围环绕着北欧风光的空灵之美:雪山、无边的羽扇豆田和一望无际的大海,一个四季低语着故事、激发着歌曲的地方。就是在这个如诗如画的地方,林冰的母亲将音乐之爱融入日常,家中古典音乐回荡,犹如第二语言。年幼的林冰在母亲(冰岛国家交响乐团第一小提琴手)排练小提琴协奏曲的旋律中醒来,这些声音与冰岛雷克雅未克的自然节奏和谐共鸣。母亲不仅向她介绍了古典音乐,更培养了她对音乐表达的纪律性和情感深度。林冰的祖父、祖母都是中央音乐学院的教授,值得一题的是祖父林耀基不仅是著名的音乐家、小提琴教育家,更是讲故事的高手。他能让小提琴诉说语言无法表达的情感,用电影故事和民间传说款待小林冰和她的双胞胎妹妹。“我们总是一起跳啊、唱啊。我记得公公老唱一些好莱坞电影里的歌给我们听,比如《窈窕淑女》(My Fair Lady)、《翠堤春晓》(The Great Waltz)、《剑胆琴心》(The Magic Bow)。这些电影是让他爱上音乐的原因,也成了后来我这么喜欢听老歌的原因。他把对音乐无尽的热情留给了我们。”家庭聚会上,两种文化的精华交融:桌上有饺子,屋内有笑声,还有两种截然不同却和谐共存的文化对话。这样的双重血统——中国和冰岛——融入了她的身份,在她后来创作的苦乐参半的旋律中回响。林冰的祖父是会给她讲故事、民间传说和老歌,而母亲则赋予她古典训练的严谨和中国文化的艺术感。在冰岛的自然环境中成长,林冰学会了宁静与内省,北极光的闪烁和冬夜的寂静成为她音乐创作的灵感。虽然古典音乐一直陪伴着她,但林冰的音乐之旅真正启航,是在她偶然发现父亲这个资深爵士迷收藏的旧爵士唱片时。当她第一次听到艾拉·费兹杰拉的声音——温暖、俏皮、令人心碎地真实——时,某种感觉被触动了。她一直喜欢莫扎特和肖邦那种结构化的美,但爵士乐却与众不同。它以最好的方式呈现出混乱,充满了即兴创作和原始情感。“感觉就像艾拉在直接对我唱歌,”林冰后来回忆道,“就像她理解了我曾有过的每一种感觉,甚至是我无法用言语表达的那些。”当她的朋友们在听电台的流行歌曲时,林冰却在痴迷于比莉·哈乐黛的唱腔和切特·贝克的喇叭独奏。这确实有点不寻常,但正是这份不同让她变得特别。她的双重血统给了她归属感,然而,矛盾的是,也给了她一种与众不同的感觉——一种她后来将融入自己音乐中的复杂性。在两种文化之间成长,林冰学会了驾驭身份认同的复杂性。她感受到的拉扯,让她对渴望、怀旧和联系等情感有了更敏锐的感知。或许正是这一系列的启蒙,让长大后的林冰自然而然地走进了音乐学院,踏上了音乐之路。而她的双胞胎妹妹,则选择了另一条不同的道路,攻读经济学和国际关系学位。很多朋友都是从古典专业突然对爵士感兴趣,那古典学员怎么斜街爵士更流畅呢?毕竟爵士和古典确实有点不同,爵士演奏只看功能谱,上面只有简单的旋律和和弦标记,也就是说你得看着和弦自己编配左手伴奏,你还得根据风格去设计主旋律的正确节奏,这对于看谱演奏的古典选手也太有门槛了!
所以我们邀请了国内爵士钢琴演奏家黄健怡老师给大家设计了一本【爵士初学者的拜厄】,给大家准备了4种爵士风格,共计12首曲目。本曲集包含【五线谱+简谱】两个版本,双手的音都给大家写好。还有示范音频与辅导群,为得就是初学爵士能够演奏出最正确的律动感!来听听看示范:已购同学或者对这本课程有疑问的同学都可以扫码添加班主任老师咨询噢!林冰吸收了母亲教学的严谨,不仅仅注重音符或技巧,她还传授专注力和坚韧不拔的精神。“音乐在不断进化,”她常说,“你必须始终保持学习的开放心态。”林冰的父亲也同样支持她,经常陪她参加比赛和演出,用默默的鼓励稳定她的情绪。 漫长冬季的寂静,间或爆发的北极光,为这个孩子学习找到自己的节奏提供了完美的背景。相比之下,她母亲传承下来的中国文化传统则给了她不同的视角:对历史、纪律以及中国艺术形式中蕴含的深情故事的欣赏。她经常描述自己的童年充满了创造性的白日梦——为她最喜欢的书中的角色构思故事,在钢琴上即兴创作歌曲,或者只是躺在草地上让思绪飘远。“我觉得冰岛教会了我如何保持安静,”她说,“而我最好的歌曲就是从那里来的。”然而冰岛,这个北欧的岛国,与美国的多元化形成了鲜明的对比。林冰,作为一个来自异国他乡的女孩,自踏入初高中的校门起,便逐渐感受到了自己与周围环境的格格不入。同学们都是典型的北欧模样,金色长发如阳光般闪耀,蓝色眼睛深邃而神秘。而她,却拥有一头棕色的卷发,穿着总是显得有些不合身的衣服。这种差异,让她在同学中显得尤为突出,也逐渐成为了被排斥的对象。“众人总把你排在最后,念出你在别国的名字,以此取乐。”林冰在歌曲《Letter To My 13 Year Old Self》中,用深情的旋律和歌词,回忆了那段艰难的日子。那些嘲笑和排斥,像锋利的刀,刺痛着她的心。然而,林冰并没有因此放弃。她深知,只有通过自己的努力,才能改变这一切。18岁那年,林冰凭借着出色的音乐才华,成功考入了波士顿伯克利音乐学院,学习现代音乐。在这里,她遇到了更多和她来自同一人种、同一故乡的人,他们有着相似的文化背景和共同的经历。林冰终于找到了属于自己的朋友圈,那些严谨的音乐态度、传统的文化习俗,都成为了他们交流的话题和纽带。在伯克利的日子里,林冰的音乐才华得到了极大的提升。她开始创作自己的歌曲,将冰岛的自然美景、家庭的温暖以及成长中的酸甜苦辣,都融入了她的音乐之中。她的音乐不仅有着独特的旋律和节奏,更蕴含着深刻的情感和故事。这些作品逐渐在乐坛上引起了关注,也让林冰的名字开始被更多人知晓。支撑林冰一直前进的,除了音乐梦想,还有她那亲密的家人。爸爸总是陪伴在她身边,无论是在冰岛参加比赛,还是在她人生的每一个重要时刻。妈妈则鼓励她接触各种不同类型的音乐,告诉她:“你要去学习那些全新的、在发展的东西。”这份来自家人的支持和鼓励,让林冰在音乐道路上越走越远。而妹妹朱尼娅,无疑是林冰音乐旅程中最重要的伙伴。她们不仅是姐妹,更是彼此的灵魂伴侣。朱尼娅有着敏锐的时尚触觉和无限的创意,她负责为林冰的演出设计服装和舞台概念,每一次的合作都让人眼前一亮,还陪伴着她参加了每一场巡演。在舞台上,她们是默契的搭档;在生活中,她们是无话不谈的好友。
但事实或许更深层,尤尼亚的玩乐精神和坚定不移的支持缓解了成名常伴随的孤独感。林冰对妹妹的感激之情也藏在她的首张专辑中闪耀,尤其是那首深情的歌曲《Best Friend》。她唱道:“我们从未像容忍彼此那样容忍过任何人,也从未如此开心地笑过。”跨域文化与时空的音乐林冰的音乐,是她成长经历的生动写照,巧妙融合了东方的严谨纪律、冰岛独有的抒情韵味,以及爵士乐的即兴与自由。她擅长将自身复杂多元的文化背景与细腻的情感体验,融入到每一个音符、每一句歌词之中,这种真挚而深刻的表达,跨越国界,触动了全球听众的心弦。从冰岛雷克雅未克那个对世界充满好奇的小女孩,到如今自信地站在世界舞台上的年轻女性,林冰用音乐记录了自己的蜕变与成长,找到了属于自己的位置。在多元文化的滋养下,林冰不仅形成了独特的音乐风格,更塑造了她宽广的世界观。2020年,全球新冠疫情的阴霾下,林冰以首支单曲《Street by Street》横空出世,这首诞生于自我反思时期的作品,以其极简的编曲和真挚的歌词,捕捉到了城市生活的酸甜苦辣,迅速在网络上引起轰动,让林冰那独特的嗓音深入人心。林冰用简洁而韵味十足的旋律线条,勾勒出一幅幅城市生活的素描画。没有繁复的装饰,只有最真挚的情感流露,旋律在稳定与变化间自由穿梭,既带着古典音乐的优雅,又不失现代音乐的灵动。就像是一个人在街头漫步,每一步都踏着生活的节奏,内心充满了对生活的感悟。随着旋律的深入,和声的细腻层次逐渐展开,仿佛夜幕下的一阵阵微风,轻轻拂过心田。那温暖而又略带忧郁的氛围,让人不由自主地沉浸其中,仿佛自己也成了那个在街头独自漫步的人,思绪随着脚步轻轻摇曳。在编曲上,林冰展现出了她对音乐的精湛把控。钢琴的轻柔旋律作为引子,像是一束温柔的光,缓缓照亮了音乐的空间。随后,鼓点、贝斯等乐器逐一加入,它们各司其职,却又紧密相连,共同构建出一个既松散又紧密的音乐世界。特别的是,劳菲巧妙地将冰岛音乐的特质融入其中,那悠长的旋律线条和空旷的音响效果,为这首歌曲增添了一抹独特的异域色彩,让人仿佛置身于一个既熟悉又陌生的城市街头。《Street by Street》不仅是音乐上的突破,更是她个人成长的重要里程碑,歌曲中蕴含的渴望与反思,在全球听众中引发了强烈的共鸣。次年,林冰的首张迷你专辑《Typical of Me》展现了她作为新兴音乐人的独特魅力与深厚功底,进一步巩固了她在跨流派艺术领域的地位。这张专辑在旋律创作上融合了古典、爵士与现代流行元素,旋律线条流畅且富有变化,既体现了劳菲对音乐的深刻理解,也展示了她在风格融合上的创新能力。和声编排细腻,情感表达真挚,能够准确捕捉并传达复杂微妙的情绪。其中的《Best Friend》和《Like the Movies》、《I Wish You Love》等曲目,展现了她在繁复的管弦乐编曲中融入细腻叙事的天赋,让听众在爱情、友谊和自我发现的旋律中找到了共鸣,尤其是那些初次接触爵士乐的年轻听众。Laufey的音乐在社交媒体上绽放了新的光彩,TikTok和Instagram等平台成为了她扩大影响力的新阵地。她以真实的表演和与粉丝的亲密互动,赢得了更多忠实拥趸,构建了一个跨越数字与现实的音乐社区。Laufey&冰岛交响乐团《Let You Break My Heart Again》(交响乐现场版)2022年,林冰的首张全长专辑《Everything I Know About Love》面世,这张专辑在她早期作品的基础上进一步拓展,更深度的将古典与爵士元素与现代叙事相结合。其中的《Valentine》和《Falling Behind》等歌曲,以其诗意的歌词和精致的编曲赢得了广泛赞誉。随着专辑的发行,林冰的职业生涯也迎来了新的高峰,她登上了《吉米·坎摩尔直播秀》的舞台,并开启了首次国际巡演,从伦敦到东京,她的音乐跨越文化界限,触动了世界各地的听众。在林冰的音乐成长路上,值得一提的是与儿时偶像Norah Jones的合作。2023年的夏天,两人在比利时根特的爵士节相遇,林冰拜托经纪人想办法向Norah表达敬意,没想到竟意外获得了与她共处的机会。对于林冰来说,Norah Jones一直是她音乐道路上的灯塔。因此,当林冰鼓起勇气,羞涩地询问Norah Jones是否愿意与她合作时,心中的激动难以言表。令人惊喜的是,仅仅两周后,她们就相聚在了纽约州北部的一个录音室,为Norah Jones的播客录制了经典曲目《Have Yourself a Merry Little Christmas》。Laufey&Norah Jones《Have Yourself a Merry Little Christmas》诺拉·琼斯博客
这是一首很温暖的圣诞福音音乐,下个月也马上要圣诞啦,这首曲目非常适合在圣诞月演奏。如果你也想演奏这首《Have Yourself a Merry Little Christmas》,可以看看这套单曲演奏小课包:这套课程由四川音乐学院任教导师:郑宇星老师设计。老师用一首简单的圣诞福音歌曲,进行爵士和声的改编,以简至难共分成了6个等级的双手谱例,无论你的键盘在哪个水平,总有一个等级是你可以弹的。这6个等级可以很直观地带你理解怎么运用所谓的“高阶爵士和声”去让曲目听感产生变化。本课程有每个等级的和声分析与演奏示范。
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已购同学或者对这本课程有疑问的同学都可以扫码添加班主任老师咨询噢!录制过程中,Norah Jones提议:“我们要不要一起写首歌?”于是,两人携手创作了原创歌曲《Better Than Snow》。录制过程中,Jones优雅地弹奏着钢琴,而Laufey则深情地拉着大提琴,整个氛围温馨而亲密,充分展现了她们对爵士乐的共同热爱以及各自卓越的音乐才华。这次合作不仅让Laufey梦想成真,更让她收获了Norah这位亦师亦友的灵魂伴侣。“现在她不只是我的偶像,也算是我的导师了。她和我走的路很相似,所以我会牢牢记住她说的每一句话。”同年,林冰的第二张专辑《Bewitched》问世,标志着她艺术生涯的新篇章。这张专辑以更加成熟的视角探讨了爱情、渴望和自我反思的主题。《Bewitched》同时展现了林冰对音乐的精湛掌控。她大胆尝试不同乐器的组合与音色搭配,从细腻的钢琴独奏到磅礴的管弦乐编排,每一种声音都被赋予了独特的意义与情感色彩。同时,林冰在专辑中巧妙融入了电子音效与现代节奏元素,为传统音乐形式注入了新的活力,使得整张专辑既具有古典的优雅,又不失现代的时尚感。其中的《From the Start》和《Promise》等曲目巧妙融合不同流派,创造出连贯而富有深度的听觉体验。《From the Start》是一首轻快的波萨诺瓦曲调,将经典爵士乐元素与对话式歌词融为一体,吸引着传统和现代听众。在旋律构建上,《From the Start》采用了引人入胜的主题动机,通过巧妙的变奏和发展,使得整首曲目既保持了高度的统一性,又在细节上充满了变化与惊喜。旋律线条流畅自然,既具有古典音乐的优雅韵味,又不失现代音乐的清新脱俗,这种跨界的融合展现了作曲家深厚的音乐素养和创新能力。其次,在和声运用上,该作品巧妙地运用了多声部叠加和复杂的和弦进程,创造出丰富而和谐的音响效果。和声色彩随着音乐的发展而不断变化,时而温暖柔和,时而激昂壮阔,有效地增强了音乐的情感表现力。同时,和声与旋律之间的紧密配合,使得整首曲目在结构上更加紧凑有力。此外,作品的编曲和制作也值得称赞。乐器选择恰当,音色搭配合理,既突出了主旋律的清晰度,又通过丰富的伴奏层次增添了音乐的深度和广度。音效和混音处理也恰到好处,使得整首曲目在听觉上更加饱满和立体。《Bewitched》这张专辑不仅巩固了Laufey在当代爵士乐和跨界音乐领域的领军地位,还为她赢得了评论界的赞誉和奖项,包括2024年获得的第一张格莱美最佳传统流行声乐专辑奖。从商业角度来看,专辑在Spotify上首播便破纪录,成为播放量最高的爵士乐专辑,首日播放量超过570万次,凸显了Laufey利用数字平台吸引全球观众的能力,也反映了人们对既迎合小众市场又迎合主流市场的混合音乐的需求日益增长。总的来说,《Bewitched》进一步巩固了林冰作为音乐开拓者的地位,她的音乐之旅仍在继续品。Laufey‘s Holiday随着2024年的岁末悄然临近,林冰(Laufey)的音乐世界再次绽放出璀璨的光芒。在这个温馨的节日季,她携带着《A Very Laufey Holiday》专辑,如同一抹温馨的冬日暖阳,温柔地拂过每位听众的心田。这张专辑,是林冰对传统节日音乐的一次深情演绎与创新融合,她将爵士乐的灵动与古典音乐的优雅巧妙结合,为这些经典曲目赋予了全新的生命力。在《Winter Wonderland》和《Santa Baby》的旋律中,林冰以她那细腻而富有感染力的嗓音,搭配精心编排的管弦乐,营造出一种既怀旧又现代的节日氛围。而《Christmas Dreaming》等原创歌曲,则更是她音乐才华的展现,每一句歌词、每一个音符都满载着对节日的美好憧憬与深情祝福。《A Very Laufey Holiday》的成功,既得益于林冰在音乐上的不断探索与创新,也离不开她对粉丝的深情关怀。她特别邀请合作歌手Dodie等加入,为专辑增添了更多元的色彩。同时,精心设计的黑胶唱片套装和巧妙的营销策略,也让这张专辑成为了节日期间的一份珍贵礼物,进一步拉近了林冰与粉丝之间的距离。除了音乐上的卓越成就,林冰作为中冰混血华裔歌手,始终铭记自己的文化根源。她不仅在音乐中融入了对中国的深厚情感,更在生活的点点滴滴中展现着对文化的传承与尊重。在“Bewitched: The Goddess Tour”巡演中,当她站在北京的舞台上,那份对家乡的眷恋与自豪之情油然而生。她的音乐,如同一座无形的桥梁,跨越了文化的界限,让不同背景的人们在旋律中找到了共鸣。这不仅是对她音乐才华的认可,更是对她文化身份的一种肯定。林冰的魅力远非音乐所能局限。在社交媒体上,她以真实、接地气的形象赢得了众多粉丝的青睐。无论是与妹妹在胡同中的温馨漫步,还是分享喜茶测评的趣味时刻,乃至在长城上的搞怪留影,她都显得如此自然、亲切。她的穿搭风格更是百变多样,时而简约大方、酷飒有型;时而优雅迷人、仙气缭绕;时而又化身为复古性感的辣妹。这种真实与多元的魅力,不仅让她的音乐形象更加鲜活有力,也让她在粉丝中收获了无数的喜爱与关注。尽管林冰的音乐风格一直备受争议,认为她的音乐严格意义上不能界定为爵士乐。她的音乐缺少了爵士特有的摇摆节奏、蓝调韵味和即兴创作的灵魂,反而更多地融合了流行、古典乃至民谣的元素,与传统爵士乐的结构相去甚远,更接近于流行乐或音乐剧的风格。林冰自己欣然坚持将“Jazz”作为音乐的标签,她的创作明显受到了Ella Fitzgerald、Billie Holiday等爵士传奇的影响,巧妙融入了如ii-VI和弦进行和拟声唱法等爵士乐元素,因此在年轻群体中迅速走红,引领了一波新听众走近并爱上爵士乐。年仅25岁的她,成功吸引了Z世代听众的目光,让他们对这种原本可能被视为小众或令人生畏的音乐类型产生了浓厚的兴趣。她将爵士乐与当代流行音乐和古典音乐元素相融合,为那些不熟悉传统爵士乐的听众创造了一种“入门”体验。凭借创新的音乐理念和深情的叙事风格,林冰成功跨越了音乐欣赏的代沟,将爵士乐带给更多元化的听众群体,从而在音乐界确立了自己独树一帜的地位。期待这位发光的女孩在未来能散发更多光芒,将好听的爵士乐带给更多的人。如果你和她年轻时一样是一位五线谱识谱速度不错的古典选手,想直接上手有点难度的爵士曲目,小编想推荐这本曲集给你。这本演奏下来自己开个小型爵士钢琴独奏会不是什么问题~每一首都给你写好了双手的音哦!仅需59元就能演奏32首爵士标准曲,里边有不少你熟悉的爵士金曲。如果您喜欢今天的文章,记得在文末点亮【在看】,并请将哎呀音乐设为【星标】(因微信公众号改版,避免接收不到推送消息)
从 TikTok 到格莱美奖:爵士歌手 Laufey 获提名、接受 Norah Jones 的指导以及世界重温爵士乐、黑胶唱片和所有复古事物————————Tatlerasia/Zabrina Lo
9月來香港開演唱會!冰島混血華裔女歌手Laufey的空靈女伶穿搭——————elle
25岁的华裔女孩林冰,新一代流行女王!————外滩TheBund
新晋格莱美奖歌手:Laufey————广东省乐器协会
玩转大提琴、钢琴、吉他…| 这位新晋格莱美奖歌手的老爹原来是中国小提琴大神————古典音乐