看“光之画家”透纳
近80件真迹
其中多件首次在上海展出
看非洲顶流当代艺术家
艾尔·阿纳祖的「垃圾艺术」
3幕巨型装置重塑浦美展厅
浦东美术馆近期两场重磅新展齐开，「对话透纳：崇高的回响」汇集了百余组作品，其中近80件为透纳的油画与水彩真迹。
另一场新展「艾尔·阿纳祖：红月之后」，是浦东美术馆自开馆以来所举办的规模最大的装置展。入口大厅与中央展厅呈现了非洲顶流当代艺术家艾尔·阿纳祖的三幕巨型装置。
「不可错过的展览打卡点」
①
《全食》
②
《你的双重灯塔投射》其一
③
《浪》
④
《墙》
来自非洲加纳的艾尔·阿纳祖，是当今最有影响力的艺术家之一，他曾在2015年第56届威尼斯双年展上获得终生成就金狮奖。在本次展览中，成千上万的瓶盖与金属碎片组成海浪、地球、巨大幕墙，贯穿美术馆入口大厅与中央展厅。
阿纳祖认为这些被人类大量使用并抛弃的废料背后，有着非常重要的社会和历史象征意义。
第一幕《浪》
美术馆入口大厅的巨型装置《浪》，形状如同一面巨大壮丽的船帆，迎风扬起。红色和黄色的瓶盖形成起伏的海浪，观众可以走进这件装置底部，感受这件作品带来的宏大气场。
巨幕中的红与黄
第二幕《世界》
第二幕《世界》由多层构成，条状瓶盖封条彼此交织，创造出一种半透明的网状材料，从而实现作品外观的飘逸感。从美术馆二层长窗的特定位置观察，这些分散的形状便汇聚成了一个宛若地球般的圆形。
第三幕《墙》
中央展厅的《墙》，一面巨大的黑色编织物从地面直冲天顶。底部堆积成池的金属向上涌起，宛如翻腾的海浪和岩石的峰顶。
《墙》金属细节
「从不同楼层观看这三幕作品」
在不同楼层远观
这3件作品组成了一个充满象征意义的景观：
月亮、帆、浪、地球和墙
观众还可扫描位于展览现场的二维码
带上耳机，体验这一系列的沉浸式声景
透纳
被载入史册的风景画家
作为英国绘画史上的天才人物，约瑟夫·马洛德·威廉·透纳绝对是全球艺术史上浓墨重彩的一笔，英国艺术界的最高荣誉“透纳奖”就以他命名。
轻盈的空气面纱
透纳的多数作品，如同蒙上了轻盈的空气面纱，常给人一种晕乎乎的感觉。
他是“光之画家”，光线、水汽、迷雾是他作品中的常客；他也是旅行家，足迹从瑞士的湖泊到北威尔士的群山，从威尼斯蜿蜒的水巷到遍布羊群的苏格兰边界……
8大主题单元
展览分为8个主题单元，从早期的英国风景画，到瑞士阿尔卑斯山壮丽光影的表现，再到威尼斯这座“崇高之城”的诗意描绘，揭示了透纳艺术风格的演变，以及他对光影与氛围的独到理解。
《透纳：乘风而行》1F观影厅
全片时长为37分22秒
浦美一楼展厅的影片《透纳：乘风而行》，记录了透纳生平与职业生涯，聚焦于他频繁奔波的旅行。建议看完这部影片，再上3楼看展，观展体验更佳。
10余组当代作品，穿插其中
在展览「对话透纳：崇高的回响」中，还穿插了10余位当代艺术家的作品，这些作品与透纳形成跨时空对话。
《全食》
凯蒂·帕特森的作品《全食》，通过一个印有几乎所有人类记录过的日食图像的镜面球，模糊了昼夜与明暗的界限，创造出一个让人沉浸的旋转星系。这一作品位于「序曲」单元之后，让观众瞬间沉浸。
《你的双重灯塔投射》
19世纪，透纳的作品常常给观众一种光与色彩的视觉体验。而两百年后，奥拉维尔·埃利亚松的《你的双重灯塔投射》，也同样带给观众类似的感觉。
走进「大环」，光线从粉红色变为紫色、绿色、蓝色、黄色再到橙色，随着颜色的变化，观众的视网膜上会留下强烈的残像，很快就难以区分这些残像和灯光。
再走进「小环」，在充满白光的空间内，残像消失，视觉能力回归正常。
近期到访浦东美术馆，还可参观
浦东美术馆重磅双展
📍 地址
浦东美术馆
滨江大道2777号
🎫 全馆通票
80-300元
在后台发送 浦美
可获取购票方式
🕙 开馆时间
10:00-21:00
(20:00停止检票）
摄影：Keroro
编辑：Naomi
LOOK | 长风公园，即将闭园
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