1991年，飞腾电影公司（中国台湾），北京电影公司联合出品了一部古装武侠爱情剧，名叫《戏说乾隆》。该剧由郑少秋、赵雅芝、江淑娜等主演。讲述了乾隆皇帝三次微服私访的故事，在暗访民情、整治贪官的过程中，乾隆皇帝与三位民间女子发生了曲折的爱情故事。《戏说乾隆》是历史戏说剧的先河，剧情格外引人入胜，电视剧不仅武打场面别具一格，情节环环相扣，台词也是极其富有文学。在台湾省播出时，收视率高达41%，引入内地播出后更是很快风靡开来。那首《问情》主题曲："山川载不动太多悲哀，岁月禁不起太长的等待……"响起，瞬间就想起风流倜傥的四爷和心爱的女子在一起时的美好，这部剧对于80后的人来说，意义非凡！《戏说乾隆》中，赵雅芝一人分饰三角，分别是程淮秀、沈芳和金无箴，这三个角色各具特色，展现了赵雅芝的多面演技和扎实的表演功底。1. 程淮秀：独立女性的典范程淮秀，是赵雅芝在《戏说乾隆》中塑造的第一个角色，也是观众最为所熟知和喜爱的角色之一。
作为江南盐帮帮主，程淮秀飒爽英姿，侠肝义胆，风情万种。她不仅肩负盐帮上万人生计的责任，而且在乾隆危难之际挺身而出，帮助乾隆度过难关。当得知乾隆的真实身份后，她因身份悬殊而选择离开，展现了独立自主的个性。
2. 沈芳：爱恨交织的悲剧人物沈芳，是赵雅芝在剧中的第二个角色，沈芳是一名侠女，因文字狱家破人亡，一心要刺杀乾隆皇帝为父报仇。
在寻仇途中，她偶遇了微服出巡的乾隆，两人产生了深厚的感情。然而，当真相大白后，她面对爱恨交织的复杂情感，最终选择放弃报仇，痛苦离去，展现了爱恨分明的性格。
3. 金无箴：温柔坚韧的东方女性金无箴，是赵雅芝在剧中的第三个角色，她是一名以刺绣为生的女子，温柔多情，外表柔弱但内心刚强。她与乾隆之间的情感纠葛，既有甜蜜也有苦涩，最终她选择了一条自己的道路，将乾隆的爱深埋心底，展现了坚韧不拔的品质。
赵雅芝在出演《戏说乾隆》时已近38岁，但她饰演的程淮秀等角色却毫无违和感，甚至比现在很多女演员演得都要好，这主要得益于她精湛的演技和出众的颜值。岁月不败美人，气质出众的赵雅芝被誉为“古典第一美人。她的美不仅在于精致的五官和温婉的气质，更在于那种由内而外散发出的东方女性的含蓄和温婉之美。即使年近40，她的颜值依然在线，皮肤紧致细腻，眼神清澈明亮，穿上古装更是美若天仙，让人眼前一亮。无论是程淮秀的飒爽英姿，还是沈芳的侠骨柔情，亦或是金无箴的温柔坚韧，她都演绎得入木三分。她的表演自然流畅，不矫揉造作，能够准确捕捉角色的情感变化。一人分饰三角的挑战性和难度是非常大的，对演员的表演技巧有很高的要求。这三个角色在性格、身份、背景等方面都存在巨大的差异，要求赵雅芝在表演中能够准确地切换不同的情感状态和行为模式。还需要保持剧情的连贯性和整体性，让观众能够清晰地理解每个角色的故事发展和情感走向。这要求她在表演中不仅要关注自己的角色，还要与其他演员和剧情保持紧密的互动和配合。成功绝非轻而易举，赵雅芝一直以专注和敬业的态度对待表演，在拍摄《戏说乾隆》时也不例外。她花费了大量的时间研究了每个角色的性格特点，并进行了大量的演技磨练，以确保能够准确地表现出每个角色的情感变化。每个镜头的眼神、语气、动作，角色的内心世界等等。她全身心地投入到角色中，用自己的表演为观众带来了三个鲜活的角色形象。相比之下，现在很多女主演在表演时展现出的状态着实令人感到遗憾。她们往往过度依赖外在的夸张表现，过度的肢体动作来吸引观众的目光，仿佛将表演视为一场哗众取宠的闹剧。这种表演方式，缺乏内心的细腻刻画，使得她们所塑造的角色形象如同一张单薄的纸片，缺乏深度和可信度。当下快节奏的娱乐环境或许对演员的表演产生了一定的负面影响。追求速成和表面的效果，而忽略了对角色内心的深入挖掘。这不仅是演员个人能力的问题，也反映了整个行业在创作理念上的某种偏差。
要改变这种现状，女主们需要沉下心来，深入研究角色，用心去感受和体验，从而为观众呈现出更加丰满、真实、可信的角色形象。
