筝入云霞，曲调婉转，感受云南民族风情；拂弦笙起，一招一式，尽显筝乐风韵；琴曲悠扬，传来观众席间，声声深入人心，《云旎彩霞—筝乐重奏五首》系列作品展演在连绵雨夜中圆满落幕。2024年11月8日晚《云旎彩霞—筝乐重奏五首》系列作品在云南艺术学院实验剧场的最后一场展演中，可见中国传统乐器的无限魅力与云南民族文化的传承与发扬,我也深深被中国传统乐器与云南少数民族音乐文化之间的碰撞所打动。
演出现场
音乐会一开始，古筝重奏《云旎彩霞》序曲便将观众带入了一个充满神秘与美丽的云南世界。这首曲目通过古筝细腻的音色和演奏家丰富的表现力，将云南的自然风光、民俗风情以及人文历史等元素巧妙融合，观众仿佛置身于云南的青山绿水之间，感受着这片土地的深厚底蕴。
《火魅弦舞》《泼水欢歌》《指尖跳花》《目瑙随想》等原创古筝重奏作品，深化了观众对云南少数民族形象的具象想象，也提升了音乐会的艺术格调。这些曲目以云南多元的少数民族节日和习俗为创作灵感，通过古筝与各种民族弦乐和钢琴的和谐协奏，以及演奏家们默契的拍掌和伴唱，展现了云南音乐的丰富多元和兼容并蓄，体现了创新的艺术追求。在演出过程中，古筝与其他乐器的和谐共鸣、交织成韵，仿佛展开了一卷生动的民族风情画，叙述着少数民族的生活片段和故事经历，共同绘制出一幅幅绚烂多彩的音乐图景。
此外，《玄霖》《曦岚》《撵云》等原创作品充分展现筝乐重奏的独特魅力，每个韵律节奏的起伏与衔接都牵引着听者的情绪。以不同时间环境为背景的创作，在指尖的跳跃中完美呈现，仿佛亲身感受到清晨的雾气、山间的风声和云端的光亮，闭上眼一幕幕画面浮现，由音乐引发了想象。
演出风采
作为初来云南学习与生活的学子，被这场艺术盛会中传达的情感深深打动。借用当时狂热的爱筝之人白居易的一句诗：“慢弹回断雁，急奏转飞蓬。”来描述其感。筝的曲调富有变化，将人激昂、凄婉、雄壮等情绪的变化牢牢把握，回味无穷。演奏一首曲目就像讲述一篇故事，具有丰富的叙述性，不仅让人充分体会其中的酸甜苦辣，还让人联想到自身经历引发思考与共情，对云南的生活产生更多的感触与期待。
一勾一托，一抹一挑，演奏家们娴熟的指法中充满对音乐艺术的热爱与追求，给予听者更纯粹的艺术享受。将云南特有的人文与自然完美融入中国传统器乐重奏中，展示了古筝、葫芦丝、牛角琴等中国传统乐器的独特魅力。这样充满创意和深度的艺术融合方式，通过音乐素材的融合、演奏技法的创新、舞台呈现以及作品创作与风格把握等方面的努力，为观众带来了一场场视听盛宴。作为艺术专业的学生，我深感这场音乐会对于我们的学习和创作具有重要的启示意义。它告诉我们，在传承和发扬传统艺术的同时，也要注重创新和突破，创造出更加丰富多彩的艺术形式。同时，我们也要注重民族文化的挖掘和传承，将民族的元素融入艺术创作中，增强民族文化自信与凝聚力。
总之，《云旎彩霞—筝乐重奏五首》系列作品展演音乐会是一次难忘的艺术体验。它不仅让我们领略到了古筝的独特魅力，更让我们感受到了云南民族民间艺术的丰富多彩和深厚底蕴。每位演奏家，每件乐器，每位幕前幕后的工作人员都共同努力呈现了一场精彩且震撼的民族艺术盛宴，在这里由衷感谢所有！这次音乐会让作为观众与学生的我受益颇丰，在未来的艺术道路上，我也将带着从中学习到的艺术研究精神不断探索和尝试，为民族文化的传承和发展贡献自己的力量！
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张靖渲
云南大学艺术与设计学院艺术学专业研究生
2024年11月18日
