2024年7月16日，周成龙教授的讲座《浅谈民族器乐与配器法—云南少数民族音乐创作》在学员中引起强烈反响，其深入浅出的讲解令在场人员受益良多。
讲座现场
周教授以自己的创作为例，详细阐述了民族器乐创作及配器法的多种手法。他通过《情深意长》展示了歌曲改编为器乐作品的创作过程；《彝音》则展示了如何将特色元素通过展现、移位、扩充以及调式变换、节奏变化来创作乐曲；《山菊》的例子则讲述了和声与节奏变化的运用；《金色的晚秋》展示了如何利用民歌音程关系进行节奏扩张的单乐章创作；《阿里里》则证明了回旋曲式在云南少数民族音乐创作中的适用性；《五朵金花》则是对大型叙事性乐曲创作的生动诠释。周教授结合乐谱和演出视频，生动地解析了创作手法和过程，使学员们仿佛亲历创作之旅。
讲座现场
讲座中，周教授传授了理论知识，分享了四条宝贵的创作哲理：一是音乐创作要始终考虑观众；二是不断从民间学习，汲取创作灵感；三是紧跟时代步伐，学习新的创作手法；四是勤奋努力，追求最高标准，呈现最佳作品。
周成龙教授与学员互动
在互动环节，学员们就理论知识及乐团建制、排练方法等问题进行了提问，周教授均给予了专业解答。他的讲座充满真挚情感，将艺术人生与创作经验无私传授。
高弘扬老师总结发言
课程结束时，高弘扬老师对讲座进行了全面总结，并鼓励文艺工作者，尤其是器乐演奏者，积极参与作品创作。此次讲座不仅丰富了学员们的创作理论知识，也激发了他们对未来工作的深入思考。
周成龙教授与学员合影
