11月17日晚，拉赫巴里与北京交响乐团音乐会暨首届“台湖古典音乐节”闭幕音乐会在国家大剧院成功上演。当晚，奥地利籍伊朗指挥家指挥家亚历山大·拉赫巴里执棒北交，演绎舒伯特、柴科夫斯基、格里格的三首经典之作。上半场演绎的是作曲家格里格《培尔·金特组曲》 、柴科夫斯基《罗密欧与朱丽叶幻想序曲》，下半场则溢彩呈现了舒伯特《第九交响曲》，为首届台湖古典音乐节完美收官。
在开场曲《培尔·金特组曲》中，格里格以细腻多彩的音乐语汇，刻画出曲中主人公培尔·金特的情感变化和心路历程，用音乐讲述了一个戏剧诡谲的悲剧故事。此曲取材自挪威民间传说：故事中耽于幻想的培尔·金特，度过了狂野混乱的青年时代，在饱经命运蹉跎后被迫流浪漂泊。而他再度返程回归故里时已然白发苍苍，却不幸突遇海难散尽家财，当他再度回家时，却发现年少时的情人索尔维格仍在默默等待着他。这部组曲诞生伊始便成了音乐会上的保留曲目，曲中的《索尔维格之歌》也成就了音乐史上的经典旋律。
随后上演的柴科夫斯基《罗密欧与朱丽叶幻想序曲》，创作于1869年末到1880年。该作品是柴科夫斯基早期的代表作品之一，也是他流传最广泛的作品之一。该作结构宏大严谨充满戏剧性色彩。序曲中的爱情主题反复出现，象征着爱情的忠贞与坚韧，同时也为这部悲剧之乐奠定了浪漫的底色。有别于莎士比亚的剧本原作，柴科夫斯基在创作时将象征神父的音乐主题更添庄严之感，并将叙事角度借由神父视角徐徐展开。聆听此曲时可感知这部舞剧音乐的交响性特色，以及在跌宕起伏的戏剧情节中，象征各类人物形象的音乐主题如何发生交织与碰撞。
下半场在拉赫巴里严谨却充满情感色彩的诠释中，北京交响乐团的乐手们演奏了舒伯特《第九交响曲》。此曲又题名为“伟大”，并在作曲家离世10年后的1839年才首次演出。该曲是舒伯特笔下诞生的最后一部大型乐作，第四乐章却被作曲家舒曼直言道“像天堂一般漫长。”作为舒伯特晚期风格的代表作，曲中笼罩了一层作曲家面对死亡的苦痛哀思，却最终在乐声中升华为对艺术和爱的渴望。
执棒本场音乐会的伊朗指挥家拉赫巴里，深耕古典乐坛数十余年。他24岁时就被任命德黑兰音乐学院的院长，1985年被任命为捷克爱乐乐团的终身客席指挥，2022年荣膺马林斯基剧院终身客座指挥。在他的指挥棒下，曾录制过的CD超过250张，其中他以威尔第和普契尼的歌剧录音享誉乐坛。
2025年起，“台湖古典音乐节”将在国庆假期举办，将以更加丰富的音乐作品，和更加多样的演出形式呈现给市民，与国家大剧院舞美艺术中心的“台湖爵士音乐节”建立跨界联动，成为台湖地区两大音乐品牌活动。此外，北京交响乐团还计划将台湖古典音乐节扩大至京津冀，吸引更多河北和天津的古典音乐爱好者参与，促进区域文化的互动与交流。
