冬日里的那抹缕琴瑟和鸣——汉堡工艺博览会回顾

莱比锡工艺博览会（10月末）之后，Ucic君又带着小伙伴们前往了汉堡工艺博览会（11月末）。同负盛名的两大工艺博览会给大家带来了两场各有千秋的视觉盛宴！就参展质量而言，Ucic君觉得两个博览会不相上下；就工艺品类而言，汉堡工艺博览会的首饰类相对有更多的参与艺术家。

我们在11月的线上活动里除了与大家分享了大量优秀的首饰艺术家作品之外，也介绍了不少纺织艺术家、雕塑家及陶瓷艺术家们的作品！也因为11月底相对临近圣诞，大家买买买的心意也更加浓烈！许多艺术家在主系列作品之外也制作了相当一批数量的小件作品，更适于当做礼物送人，剁手时更没有心理负担啦~

汉堡工艺博览会上有许多艺术家的作品又悄咪咪地加进了Ucic君的心愿单！然而现实如此残酷，荷包非常干瘪，慢慢来吧……虽暂时无法用实际购买力支持各位艺术家们，但毫不妨碍Ucic君感激他们的创作，来为他们发声的心！希望更多的小伙伴知道了解这些优秀的新兴艺术家们！

这篇回顾文里Ucic君为大家带来三位在这次汉堡博览会最先攻破Ucic君心房的艺术家们的作品简介，她们分别是首饰艺术家：Xihan Zhai；纺织艺术家：Andrea Garcia Vasquez；及雕塑家：Katharina Andress。她们三位的作品有个共同点：色彩鲜艳丰富！

在这永远见不到日照的冬日（上班前天未亮，下班后天已黑）里，在这艰难的2022年，色彩鲜艳的东西总是能轻易拨到我们的心弦，眼瞅着2022年即将结束，是时候拍拍我们自己的肩，感叹一声“辛苦了！“

MK&G 展会的入口处就设置了一个吸引了大家眼球的装置作品。这是来自伦敦艺术家Stuart Haygarth于2018年创作的，材料来源于英国各个沙滩的漂流物残留。

这件艺术创作十分简单明了——用废弃物制作的大吊灯，呼吁的是环境保护的社会问题。不是什么劲爆的创作主题，也没有什么高超的技巧，创作材料更是可以说毫无心意，但是艺术家对于材料体积、颜色的排列和选择使这件原本简简单单的作品充满了视觉冲击力和体积感，灯光和阴影的交错对比绝对吸睛。

回到回顾文的重点，首先是我们的老朋友，首饰艺术家：Xihan Zhai。

长期关注Ucic艺术首饰的小伙伴对Xihan定是不陌生了，她曾是我们的每月推荐艺术家，Ucic全方位地分享过她作品，力推过Xihan的艺术史课程，也有一篇Xihan与另一位首饰女神Stacey Huang关于首饰/艺术史的你问我答系列整理给大家（各篇文字的专属链接请下滑到文末！欢迎温故而知新！！）。

在我们之前的作品介绍里与大家叨叨了云端女孩Xihan对于“雾”的情有独钟，她通过摄影、绘画、装置、物件、首饰等多种媒介与各种材料来描述她心中的雾的样子、她对雾的感觉。上个系列“Fall in Fog“打动了许多小伙伴！

最新系列依然是与雾有关，有Xihan的迷妹在我们线上活动里介绍完Xihan的展位及新系列后评论说：“仙女下凡了，更接地气了。”

谁说不是呢？新系列“Being in Fog“中Xihan分享给我们的是她在雾境里看到的大千世界，她为我们描述了一片雾后的想象空间，身处雾境的你看到了什么？

How does a being feel when it’s being in fog?

色彩斑斓的雾景融入进了戒指。耳饰、胸针、挂坠……都是是佩戴者拥有的一片片美丽景色。

以下所有现场实拍作品都来自Xihan的最新系列Being in Fog，作品材料为树脂和颜料，首饰部分的配针部分为金制或是不锈钢制。

戒指的实拍小视频如下：

这枚胸针的实拍小视频如下：

第二位纺织艺术家：Andrea Garcia Vasquez

Andrea是一位坐标在莱比锡的美国艺术家，她在汉堡展会上呈现的是一个她还在继续创作发展的项目，名为Shape of Destructions。

这个项目混合了电子技术和工艺技术，艺术家想要探索的就是残忍的环境破坏后的美丽之处——在破坏来到之前，这些地方原来相貌之美值得被记住，这也是艺术家想要表达的呼吁环保的理念。这些作品的灵感来自于通过谷歌地球卫星图像发现的亚马逊雨林的森林砍伐区，特别是在历史上被标记为原住民领地的土地。Andrea通过tufting这一纺织工艺将谷歌卫星上看到的形状转化为地毯和软雕塑。（tufting，意为簇绒，百度百科：簇绒织物，利用簇绒针将起绒纱穿刺于织物地布上形成的织物。绒纱在地布表面形成均匀密布的绒圈；或用钩刀将绒圈割断在地布表面形成绒头。产品有簇绒地毯及玩具绒布等。）

每张地毯都有一个附加的二维码，观众可以扫描二维码看到艺术家制作的这张地毯的来源地图（二维码可以让观众看到谷歌地球的屏幕截图或该特定地毯制作后的卫星图）。由于谷歌地球定期更新他们的卫星图像，地毯可能看起来会与二维码显现的图片略有不同。就其本身而言，这些地毯的呈现是艺术家对眼下某块区域的记录，它们是亚马逊雨林环境破坏的成长档案。

这个项目是Andrea与Amazon Watch合作进行的。每卖出一张地毯，就会有10%捐给Amazon Watch。

Tufting是一个非常耗时耗力的工艺，艺术家在制作每块地毯的过程中有相当一部分时间都是在进行重复性的机械工作，这一针一针的制作过程从成品看来有极大的说服力及力量表达了艺术家对于亚马逊雨林生态问题的重视及担忧。虔诚佛教徒会一笔一笔地抄写经书，然后在祭祀时再全部焚毁，艺术家的心态也如此一般。

另外Ucic君也及喜欢Andrea对于地毯的配色，虽是有谷歌地图本身的辅助，颜色的搭配和选择可以参照谷歌地图，但是在选择和尝试织物的颜色也是Andrea创作的一部分，地毯的颜色饱和度非常舒服，色彩丰富的它们置于家中不仅可以极好地与环境融入，且时刻提醒着主人它们的存在，即我们每一个人对于环境问题的不懈怠。

以下图片均来自于Andrea的网站，所有图片版权归艺术家本人Andrea Garcia Vasquez所有：

第三位雕塑家：Katharina Andress

早在今年7月的慕尼黑首饰周的时候Ucic君便已结识了Katharina，参加了我们慕尼黑线上活动的小伙伴也应该记得Katharina的作品吧：

上面2张图为Ucic君在慕尼黑首饰周时在艺廊Kunst 66拍摄。

Katharina展位的作品主要分成两部分，它们都是木头制的作品。系列一是人物造型的雕塑及挂坠，系列二是羽毛。

Katharina主要用的是一种称之为limewood（椴木）的软木，两个系列都展现了Katharina极精湛的工艺——一手好雕工！

人物篇的造型生动有趣，极似服装设计师笔下的设计稿破纸而出，每个人物似乎都是时尚弄潮儿，他们每个人的穿着从头到脚都各具特色，还有细微的脸部表情也是酷酷的，甚是我们说的T台上模特们的高级脸！Ucic君直接联想到了Alexander Macqueen（亚历山大马昆）或是Issey Miyake（三宅一生）等设计鬼才们。

木雕小人们的脸部表情，衣服的褶皱，身体的曲线……从大件的雕塑到小件的挂坠，都无一不呈现了Katharina的刀下功力。小人们的五官细腻，衣服的褶皱十分有层次感。明明材料都是椴木，但是有些衣服一眼就看得出有PVC的质感，有些好像参杂了棉麻的原料。

图片来源于艺术家网站

其中一个挂件的现场实拍小视频如下：

羽毛系列的特色则是看似金属制的羽毛（颜色及细节）实则木头制成。

图片来源于艺术家网站

图片来源于艺术家网站

在我们汉堡为期一天半的线上活动里，Ucic君除了前往工艺博览会的主会场之外，也拜访了坐标汉堡的美国艺术家Corrina Goutos的工作室，及有Corrina参与的一个坐标教堂的群展，内容之丰富，Ucic君一整个周日都处于一个超级亢奋的状态。错过我们线上活动的小伙伴，请再耐心等待一下，Ucic君挖个坑，尽快为大家送上Corrina工作室及教堂群展的高光回顾，当然，完整及更多内容还请多多关注及参与我们的线上活动！

下一期的线上活动，目测是在2023年3月的慕尼黑首饰周！

Stay tuned!