中国画和西洋画最大的技术分歧之一是我们的线条表现力的丰富，种类的繁多，非西洋画所能比拟。枯藤老树，吴昌硕、齐白石以至扬州八怪等等所用的强劲的线条，不过是无数种线条中之一种，而且还不是怎么高级的。倘没有从唐宋名迹中打过滚、用过苦功，而仅仅因厌恶四王、吴恽而大刀阔斧的来一阵“粗笔头”，很容易流为野狐禅。扬州八怪中，大半即犯此病。吴昌硕全靠“金石学”的功夫，把古篆籀的笔法移到画上来，所以有古拙与素雅之美，但其流弊是干枯。白石老人则是全靠天赋的色彩感和对事物的新鲜感，线条的变化并不多，但比吴昌硕多一种婀娜妩媚的青春之美。至于从未下过真功夫而但凭秃笔横扫，以剑拔弩张为雄浑有力者，真是自欺欺人，如大师即是。还有同样未入国画之门而闭目乱来的，例如徐……
（《傅雷谈艺录》p219 傅雷著生活·读书·新知三联书店出版2010年6月第1版）
百丈禅师每日上堂。常有一老人听法并随众散去。有一日却站着不去。师乃问：“立者何人？”老人云：“我于五百年前曾住此山。有学人问：大修行人还落因果否？我说不落因果。结果堕在野狐身。今请和尚代一转语。”
师云：“汝但问。”
老人便问：“大修行人还落因果否？”师云：“不昧因果。”
老人于言下大悟。告辞师云：“我已免脱野狐身。住在山后。乞师依亡僧礼烧送。”
次日百丈禅师令众僧到后山找亡僧，众人不解，师带众人在山后大盘石上找到一只已死的黑毛大狐狸。斋后按送亡僧礼火化。
（仅专研义理而忽略禅观实修，便会成为说食数宝型的文字法师光点菜单，不尝菜味，算数他家宝，自无半毫分。如果他们满口都是明心见性、顿悟成佛，并称自修自悟自作证者，便被称为野狐禅。）
吴仓石君卿，一字昌硕，号缶庐，又号苦铁。安吉人，诸生，以丞尉仕江苏，旋升县令。曾权安东，有小印曰：“一月安东令。”性孤冷，工诗，能篆籀及金石刻。又喜作画，天真烂漫，在青藤、雪个间。时杨藐翁在吴门，折节称弟子。又与吴愙斋中丞善，见闻日广，而气韵益超。（张鸣珂《寒松阁谈艺琐录》）
林泽按：海派巨擘吴昌硕的小段简介，百字左右，人生履历、主要师承（杨岘、吴大澂），清晰明了而不张扬浮夸。不似现在的书画家简历：八杠子打不着也向高官们身上靠、点滴关系都没有硬充名师之徒、当上书协美协官员之后在简历中极度张扬等等。试问靠这样起来的书画家，哪里能有吴昌硕的艺术生命力？
吴昌硕《桃实图》
齐白石《群虾图》
齐白石的《虾》、徐悲鸿的《马》、黄胄的《驴》被坊间传为各门类第一，其实这都是大众审美、鉴赏的误判。齐白石、徐悲鸿、黄胄的艺术成就最高峰往往跟大众看法是不一样的。
