工笔花鸟画的艺术特点

文化 2024-11-19 18:04 天津

点击图片

进入月雅书城

工笔画是中国绘画的原发形态，这种用或用线勾勒，或敷设渲染，或合而为之的表现形式，从两千年前的帛画到六朝时期，是这一形式由形成到基本定型的过渡，而至五代则发展到了一个高峰。所谓工笔，是指这一画体所特有的程式化技法所呈现出的精工细丽的审美风貌，这种典型性的绘画语言，使工笔画具有独立的审美价值。工笔花鸟画在工笔画中不仅占有重要的地位，而且在长期的历史发展过程中建立起了一套严整的技法体系，它所体现的中国绘画语言的特质，形成了独特的艺术风格。这种风格的展现，主要体现在以下几点：

一、线

以线作为表现语言使中国画的主要特点，也是工笔花鸟画的主体构成之一。线性结构形成了工笔花鸟画的基本图示，也形成了工笔花鸟画独特的造型体系。

点击图片，立即购买

工笔花鸟画的以线造型舍弃了光源，明暗和体面，重在表现物象的形状和结构关系，并通过这些表象去表现物象的本质特征，这就是常说的以线立骨，中国画的“骨”，乃是支撑艺术形象，使之富有精，气，神的本质表现。它兼有骨架一整幅作品及物象的间架结构，骨干指在作品的构成中所起的主导作用，骨力指笔下功夫，骨气指作者主观情感的外露等。

工笔花鸟画的线是一种概括，洗练而又能动的艺术语言，同样具有韵律美和节奏美。韵律是线的运动和变化所产生的自然和谐的美感，节奏则是指线条的变化有规律的重现。

线是工笔花鸟画的生命支撑，也是画家个性和情感抒发。它无穷的活力和审美效能，给工笔花鸟画的色彩塑造提供了创造的依据，它的表现功能又使工笔花鸟画生辉添彩。线的构成在工笔花鸟画的表现中，当作者的客观认知与主观情思交融之后，则达到了超越表象与时空一体的艺术境界，从而线也就具有了高度概括的独特表现能力，并成为工笔花鸟画最基本的技法表征。

点击图片，立即购买

二、色彩

工笔花鸟画十分重视色彩的运用。色彩由颜料而生。色彩的运用如果不符合艺术规律，也只是颜料的堆积而已。中国在古代将绘画称为“丹青”，可见中国画本来是极重色彩的。谢赫的“六法”的“随类赋彩”和南朝宗炳的“以色貌色”，概括了传统中国画用色的基本原则。“随类赋彩”的所随之类，即包括了物象本来的色彩属性，也包括了画家按艺术创造的需要所设计的特殊色彩属性。“以色貌色”的原则也表明了中国画用色的这一特点，以物象的固有色的“色”与艺术创造所需要的“色”来貌色，即确定如何用色，这是中国画最基本的用色规律。

妙超自然的色彩运用是工笔花鸟画也是中国画用色的一大特点。它与中国画意象思维的写意观一脉相承。中国画虽强调“随类赋彩”，但色彩的运用并不完全受客观物象色彩的制约，而更重视意境创造与艺术效果的需要。工笔花鸟画的用色可以对客观物象的色彩根据艺术创作的需要改变其固有色，使色彩的运用更加符合意象的需要。工笔花鸟画中彩花墨叶的用色方式即是最典型的实例。

色彩的和谐也是工笔花鸟画用色的一个重要方面。色调是指色彩总的倾向性的确立与创作意图有着密切的关系。但工笔花鸟画的色调皆调讲究色彩的主从关系。主从也称正辅，是指在色调的把握中以某一种颜色为主，为正，其他为从，为辅。

需要特别指出的是，工笔花鸟画的色彩最终必须受到线的制约，线是骨干，色是辅助。同时，线的界定也为色彩的运用提供了极大的自由与方便，使色彩的诸多变化有了依托。

点击图片，立即购买

三、装饰性

工笔花鸟画相对平面的空间创造与构图形式和注重结构，以线造型的平面造型手段，是其具有装饰性的首要因素。工笔花鸟画的布局，具有画面平面空间构成的特点，“疏可走马，密不透风”“齐与不齐三角弧”等具体的构成要求都带有装饰性的因素。以线为主的意象造型和画面二度空间的处理方式，则更加强了局部的装饰特征。

色彩也是工笔花鸟画装饰性形成的因素之一。工笔花鸟画的色彩强调色块的平面对比和一色的变化，使画面的色彩均净单纯，明快亮丽。特别是妙超自然的色彩处理方式，加之石青，石绿等矿物颜料和金银色的运用，使画面于金碧辉煌中显示出绚丽多彩，工整细腻的装饰风格。

细节的刻画是工笔花鸟画装饰性形成的另一因素。对工笔画来说，没有细节的体现总是粗略和肤浅的，失去细节的工笔花鸟画，其艺术魅力也就荡然无存了。

题款钤印也是装饰性的因素，而在工笔花鸟画中表现得更为直接。

点击图片，立即购买

—— 月雅好书推荐 ——

关联公众号

http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MjM5OTk4MjM0Mg==&mid=2651550060&idx=7&sn=38b819624dcde01a60ba14bd4fd4eda3

月雅书画

关于中国书画艺术的学术讨论、研究及学术资讯的发布。

最新文章

中国画在追求“进步”的百年历程中，成功地实现了“自废武功”！

百年故宫，文物专家亲创献礼！绝美惊艳《金銮瑞雪》隆重上市！

工笔花鸟画的艺术特点

陷阱重重！学习书法的十大误区！

山水画中的点景人物是如何“点”出主题的？

画中狂士，兼得于亦剑亦箫之美——明代画家陈洪绶

当代画家孙其峰的花鸟画简约而富有意境

白蕉 | 书法的正与变是矛盾的统一

赵之谦——落落数点谁与亲，何可一日无此君

重磅书法、文献、考古新资料！最高40倍放大，实物、拓本对照，74件、1200余字曹操高陵出土石刻首次整理，展书风、形制多样面貌！

张大千和他的青绿山水

文人画是对社会没用的东西？

陈子庄：我的画既要天趣盎然，又要笔墨苍古

独参造化溯渊源——晚清居巢、居廉的绘画艺术

白蕉：从技法求书，只能成为“馆阁体”

书法是瞬间的艺术，却是一生的功夫！

渐江（弘仁）：敢言天地是吾师，万壑千崖独杖藜

来自小西天的压迫感，老祖宗的极繁美学太牛了！

陆抑非 | 临古人，师自然，视野广，思路新，重写生，造就其笔下形神兼备的花鸟

100件作品解密弘一书法，独特风格是如何炼成的？

赵之谦花鸟作品高清欣赏，赏心悦目

学线描必学“画圣”吴道子

溥心畬画论 | 论画山、画水、画人物

浅析书法审美的多重性

潘天寿写意花鸟100副

限量丨展信安：苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄、赵孟頫的尺牍传奇

宋画的谦卑和诚恳

中国画的美，表现在八大方面

当代中国画最易犯的五大通病

王铎的魔幻书法：他把“墨”玩尽了！

工笔花鸟画的艺术特点

谈谈书法结构

金农10套册页欣赏

一部陶瓷史，一部美学史

陈洪绶：绘画运笔的最佳方式，都是从书法中来的。

渐江山水画的笔墨特色

吴悦石：笔墨是中国画的一切依托和生命

蒲华的书画一生：富于笔墨穷于命

弘一法师：最上乘的艺术，皆来自佛法

学习书法，要守住六大“分寸”

苏轼墨本尺牍合集

金农：世间都是无情物，只有秋声最好听（附高清作品集）

晚清画家虚谷精品123幅

林散之先生作品全清赏

沈周的山水画，意境十足！

渐江山水画的笔墨特色

张大千：凡我所见，皆我所有！

朴拙中见风骨 | 弘一法师的书法

石涛册页小品高清百图

打捞5000年审美记忆，让惊艳世界的东方纹样，重回视野！

分类

时事

民生

政务

教育

文化

科技

财富

体娱

健康

情感

旅行

百科

职场

楼市

企业

乐活

学术

汽车

时尚

创业

美食

幽默

美体

文摘

原创标签

时事社会财经军事教育体育科技汽车科学房产搞笑综艺明星音乐动漫游戏时尚健康旅游美食生活摄影宠物职场育儿情感小说曲艺文化历史三农文学娱乐电影视频图片新闻宗教电视剧纪录片广告创意壁纸头像心灵鸡汤星座命理教育培训艺术文化金融财经健康医疗美妆时尚餐饮美食母婴育儿社会新闻工业农业时事政治星座占卜幽默笑话独立短篇连载作品文化历史科技互联网

发布位置

广东北京山东江苏河南浙江山西福建河北上海四川陕西湖南安徽湖北内蒙古江西云南广西甘肃辽宁黑龙江贵州新疆重庆吉林天津海南青海宁夏西藏香港澳门台湾美国加拿大澳大利亚日本新加坡英国西班牙新西兰韩国泰国法国德国意大利缅甸菲律宾马来西亚越南荷兰柬埔寨俄罗斯巴西智利卢森堡芬兰瑞典比利时瑞士土耳其斐济挪威朝鲜尼日利亚阿根廷匈牙利爱尔兰印度老挝葡萄牙乌克兰印度尼西亚哈萨克斯坦塔吉克斯坦希腊南非蒙古奥地利肯尼亚加纳丹麦津巴布韦埃及坦桑尼亚捷克阿联酋安哥拉