学习小提琴从不是件易事，很多人学了十几年，都没能达到理想的境界，这是一场需要耗费大量精力的“持久战”。
小提琴入门也不简单，对每一个新手来说，挫败总是来的很容易，决心可能坚持不过三个月。
学习小提琴，一把还不错的琴只是最最基础的准备，还要有一位好老师，每天坚持用正确的方法练习，付出卓绝的努力，否则，你就可能面临“天分缺失”、“太忙了没空练习”、“老师讲课听不懂”等等的问题。
对很多人来说，小提琴是一项投入和收获比不成正比的乐器。
学习小提琴，有以下这些难点：
姿势
01 姿势
扩肩挺胸收腹，听起来很简单，但初学者很少能有保持住的。其实放在生活中，在无需持琴的情况下，都没有几个人能保持这样好的仪态。
正确的姿势在刚开始练琴的几年中，会一直给你带来手臂肩膀背部的酸痛。
成人初学者每十五分钟左右都会坚持不住要休息一会儿，更别说没有自觉性的孩子了，他们需要持续性地纠正走样了的姿势。
有了好的姿势才能给其他技巧性的东西打下人体工学基础，错误的姿势会影响到各个方面的成长，还会让练琴之路更加不易。
运弓
02 运弓
运弓最关键的一点，在于肌肉紧张与关节松弛的统一，初学者需要花上几年或者更久的时间来体会这一点。
运弓时，有各种五花八门的出错方式，例如：弓走不直、发音虚、换弓不流畅、无法拉出快速清晰的短音等等，这些都是由于右臂过于松弛或过于紧张造成的。
正确的运弓方式，中心在一个「韧」字，从肩膀到指尖，有力而富有弹性。
弓子每个手指的位置、作用，分别可以控制什么，手腕的转动，胳膊的弯曲，都很重要。经常能看到已经学琴好多年，甚至在半职业的舞台上演奏的人，他们的握弓方法依然是奇奇怪怪的。
运弓高级小技巧：
弓子靠近指板，和弓子靠近琴码，可以制造不一样的音响效果，这是大家很容易忽视的一点。
弓子的松紧调试跟随你演奏的曲目和琴码的弧度要求而变化，这是很多人都很难做到的。
最基础的知识一定要牢记：弓子其实不需要你来「拿」，也就是你的手其实几乎不需要用力的，不需要施力。
左手
03 左手
左手的问题，没办法单纯地以音准来定义，因为这个不但涉及到乐感，还有左手的姿势。
练小提琴的人，指甲一定不能留，手指一定是垂直有力地按到弦上，手指末关节要有力，一定用指腹去按弦才能保证音色。
小提琴的音准，一半是靠耳朵，一半是靠对手指间距的记忆。
左手从肩膀到手指之间，有力而富有弹性，这一点在揉弦的练习中会体现得尤为明显。
音乐表现
04 音乐表现
对于音乐表现，一千个人有一千种理解，纯靠个人天赋和领悟能力，完全超出教师能教导的范围了，可能会给出一点指导，对乐曲的理解方向，但是具体如何表现，都是因人而异的。
一个是个人的阅历，一个是个人情感的细腻与敏感程度。
不过这个暂时不在初学者的考虑范围内，首先要把音符拉好，才能把音乐拉好，基本功先扎实起来，再谈音乐表现能力。
小提琴是童子功，最难的是热爱和坚持，只有到长大，真正理解音乐的意义后，才会感激小时候的坚持，或者父母的鞭策。
