本周一，Supreme公布了今年秋冬与The North Face展开的全新合作。与之前几季产品以印花和图案元素为主的联名产品不同，此次合作双方采用了之前很少在这一类联名单品上使用的「Graphic Tee」的方式，将2014年曾与Supreme合作的美国当代艺术家Raymond Pettibon的一系列作品再度「移植到」了服饰上，达成理论上的「三方联名」。
Raymond Pettibon
美国当代艺术家Raymond Pettibon通过为Black Flag和Sonic Youth等乐队工作，定义了当今美国朋克文化的视觉特征。它的作品往往会通过一系列标志性的比喻和图案描绘边缘青年文化的叛逆情绪。
2014年，Supreme首次与Raymond Pettibon进行合作。对于Supreme来说，能够与这样的艺术家进行合作，无疑再次强化了它在街头领域、青年文化中所处在的引领地位。
时至今日，当Raymond Pettibon十年后再度与Supreme联手，并将他的作品加持在了The North Face的一系列单品上时，在我看来，此次的联名原要比之前的「纯图案式」联名更有诚意一点。
作为街头、青年文化的载体，Supreme如今所要营造的品牌氛围，早已脱离了「爆款品牌」这个层面。而我也相信绝大部分喜欢并热爱这个品牌的人，更希望它成为那个传播街头文化、挖掘小众文化，甚至是为青年文化发声的品牌。
虽然对于大部分街头品牌来说，由于文化差异，我们很难去解析或是理解为什么Supreme会在十年之后，决定再度将Raymond Pettibon的作品搬到此次联名合作中的寓意，但有一点可以确定的是，此次推出的联名单品并不像网络舆论中所说那么的无诚意。
反而我觉得恰好能够通过这样的联名产品，去印证一件事：Supreme依旧是那个Supreme，它从未改变。
