克劳迪斯·瓦西里耶维奇·列别杰夫 - 他那个时代不错的绘图员
克劳迪斯·瓦西里耶维奇·列别杰夫（Claudius Vasilyevich Lebedev，1852-1916）是一位俄罗斯艺术家，在巡回艺术家中占有重要地位。十九世纪下半叶的俄罗斯写实画派涌现出了许多杰出的大师。但我们也对较小的艺术家感兴趣。在他们的画作中，他们设法以惊人的准确性捕捉现实的各个方面。瓦西里耶维奇就属于这种谦虚而真诚的艺术仆人。
瓦西里耶维奇·列别杰夫
列别杰夫 1852 年出生于一个农民家庭，这当然影响了他后来的艺术创作。他从未失去对乡村生活、生活方式和形象的兴趣。
克劳迪乌斯·瓦西里耶维奇·列别杰夫：伙伴（小丑和诗篇），1908 年木板油画私人收藏，莫斯科
关于列别杰夫的青年时期，人们几乎一无所知。1870 年代中期。他进入斯特罗加诺夫学校。1875 年，他从那里转到绘画、雕塑和建筑学院，在那里接受了六年（1875-1881）完整的艺术教育。后来 - 他成了那个时代最好的绘图员之一，同时，也是一位出色的书籍图形艺术家。
列别杰夫有几部著名的作品可以追溯到他在学校时期。他着迷于历史绘画，着迷于古代俄罗斯服饰的鲜艳色彩和独特的场景：《餐桌上的年轻博雅尔》（1880年）、《市场上的牧师和职员》（1884年）。艺术家因画作《山楂树》获得了一枚大银质奖章。
离开-纸、彩色平版印刷
1880年代是俄罗斯艺术中历史绘画取得非凡成功和广泛传播的时期。列别杰夫不仅成为一位历史画家，在他的作品中，现代题材的绘画也占有很大的地位。列别杰夫的吸引力在于他能够以同时代人的眼光看待过去。
“一幅历史画是有趣的、必要的，它与现代性是平行的，因为你可以邀请观众在他的胡子上缠绕一些东西。”
起初，列别杰夫未能找到自己；他只是在外表上再现了旧的生活方式，小心翼翼地模仿着。直到1884年，在第十二届流浪者画展上，他的画作《1883年的波亚尔婚礼》才出现，引起了大家的注意。衣服的鲜艳色彩营造出一种喜庆和乐观的气氛。
列别捷夫·克劳迪斯 (1852-1916)《男孩婚礼》，188348.8 x 69.2，布面油画。
艺术家被17世纪的生活色彩、服装的明亮度以及人们的性格所吸引。
俄罗斯婚礼是一种古老的仪式，历经了几个世纪，在 19 世纪仍保留着其独创性。列别捷夫作品中的多人物构图得到了最终的发展：韵律、停顿、色彩和弦、人类情感……所有这些创造了空间和时间的立体模型。人物、事物、服装和环境元素同时组合成一个引人入胜的故事和如诗如画的色彩交响曲。尽管列别杰夫被认为是一位出色的绘图员，但调色师的认真才华在这部作品中也引人注目。画面的特点是风景的选择，色彩运用自由——室内空间的深棕色和人物的蓝色、黄色和红色衣服有效地与之相关。
1883-84 年，艺术家为屠格涅夫的《猎人手记》中的一些故事创作了一系列插图。列别杰夫的画作以高超的技巧和对屠格涅夫散文诗意的理解而绘制，可以被认为是《猎人手记》中最好的作品。这位艺术家创作了一个俄罗斯村庄生动形象的肖像。他尤其擅长描绘农民类型，并以始终如一的同情心来描绘他们。
为 I.S. 的《猎人笔记》集的故事绘制的插图
1894年，列别杰夫应邀前往圣彼得堡，担任艺术学院全班教授。
克劳迪斯·瓦西里耶维奇·列别杰夫：沙皇费奥多尔·阿列克谢耶维奇之死，1897 年
1897年，他因画作《沙皇费奥多尔·阿列克谢耶维奇之死》被授予院士称号，但一年后列别杰夫出人意料地离开学院，离开首都定居莫斯科。他离开学院的原因是对围绕他不断发生的阴谋感到厌恶。这段时间对列别杰夫的一生意义重大，因为他成为了巡回展览协会的成员直到生命的尽头。
克劳迪斯·瓦西里耶维奇·列别杰夫：《适婚年龄的年轻女士》，1911 年私人收藏
显然，早在 1880 年代末，列别杰夫就不再满足于日常的历史绘画。他正在寻找一个主题，让他能够在致命的历史剧变的悲惨时刻展现他的人物。苏里科夫的作品就是一个例子。
列别杰夫在诺夫哥罗德的古代历史中找到了他需要的主题。这幅画需要艺术家大量的创造性努力和大量的准备工作。
列别杰夫：玛法波萨德尼察。诺夫哥罗德老城被毁。1889年布面油画。250 x 409 厘米，特列季亚科夫画廊
艺术家的注意力被吸引到诺夫哥罗德历史上的那个关键时期，当时博雅尔共和国经过长期顽强的斗争，被迫放下武器并屈服于莫斯科政府。这幅画描绘了恢复诺夫哥罗德独立的所有希望崩溃的最后悲惨时刻。士兵们按照伊凡三世的命令，将昔日自由的象征——旧钟带到了莫斯科。偌大的广场上挤满了人。诺夫哥罗德人默默地送行钟声，在危险和胜利的时刻，钟声将他们召唤到旧广场。在前景的雪地里，守卫的是诺夫哥罗德人。其中包括玛法·博列茨卡娅和她的儿子。画面充满了巨大的震撼力。观众感受到冬日的寒冷、广场上挤满人群的前景以及正在发生的事情。
画作“Marfa Posadnitsa...”的局部
成功形象：她的脸转向观众，“她的形象一动不动，脸上表情凝重，充满了失落的痛苦，似乎能够做出巨大的牺牲，承受巨大的痛苦。”
1894年。
克劳迪斯·瓦西里耶维奇·列别杰夫：《波洛尼亚尼基》，1894 年，布面油画，俄罗斯博物馆，圣彼得堡
这件鲜为人知的作品是艺术家较好的作品之一。这幅画尺寸较小，以宽大的素描风格绘制，以其真诚的情感、构图和色彩的完整性而吸引人。
这幅画将观众带到鞑靼人袭击罗斯的遥远时代。描绘了两群被鞑靼人赶走的农民。他们头顶灰色的天空，周围都是脏兮兮的雪，还有灰棕色的木屋。阴沉的冬日，就像这些默默等待命运的人们无望的忧郁一样悲伤。他们衣衫褴褛，没有戴帽子，悲伤地低着头坐着。
在画面的中央，艺术家描绘了两个波雅尔。他们华丽的服装、专横而独立的外表让我们认为波雅尔不是囚犯，也没有受到右边鞑靼人的看守。事实上，他们是来赎回他们需要的人的。其余的人注定会在远离祖国的严酷囚禁中死去。许多人与亲人永远分离。丈夫告别妻子和孩子，父亲最后一次拥抱儿子。
艺术家的手段很吝啬，但观众却沉浸在正在发生的悲剧之中。
局部
这是一个戴帽子的农民，他在一群坐在雪地里的人的前景中。这是一种暗示；缺乏列别杰夫特有的细节的仔细整理。他用双臂紧紧抱住膝盖，高高地抬起头。他不去理会在场的人，一动不动地注视着某一点，思考着。他强壮的身材说明了毅力和非凡的力量。这个人可以承受很多，但想要击垮他，却是不可能的。这个农民的形象让你对整个场景有不同的看法。感受到的不是耐心的服从，而是隐藏的力量、意志和思想。
佐托夫书记员教沙皇彼得·阿列克谢耶维奇读写。1903年布面油画。98 x 122 厘米 私人收藏。
1898年，列别杰夫创作了画作《沙皇伊凡雷帝请求方丈基里尔保佑他成为僧侣》，1903年创作了《沙皇彼得·阿列克谢耶维奇和职员佐托夫》，1908年创作了《沙皇纳雷什金娜与她的兄弟伊万的告别》等等。
列别杰夫：“沙皇伊凡雷帝请求方丈基里尔保佑他成为僧侣”，1898 年
在《沙皇伊凡雷帝请求方丈基里尔保佑他出家》这幅画中，艺术家将沙皇伊凡雷帝描绘成一个悔改的罪人，而不是一个无所不能、严酷的统治者。列别杰夫的画有一个非常宝贵的品质：它的构图可以让观众快速“阅读”。观众很容易掌握故事的主线；每个人物、每个物体、姿势、手势都对他有帮助。这在巡回学校中得到了体现。在这幅画中，艺术家特别成功地描绘了格罗兹尼的僧侣和亲密伙伴（其中包括马柳塔·斯库拉托夫）的典型形象。但与此同时，艺术评论家 O.I. Sopotsinsky 指出
“这幅画说明了为什么艺术家再现伟大历史人物形象的画作并不是他作品中较好的，因为列别杰夫没有天赋去揭示俄罗斯杰出人物性格的复杂性和深度，因此，这幅画中的伊凡雷帝形象并不容易被区分。”
列别杰夫：俄罗斯新土地的开发。1904 年纸板、水彩、粉刷。42 x 39 厘米沃洛格达地区美术馆
列别杰夫：伊戈尔王子于 945 年收取贡品，1901-1908 年
列别杰夫：拍卖农奴 1910
1890年代，列别杰夫仍然充满创作活力。他在另一个领域展示了他最好的一面——现代流派领域。他在其中保留了 70 年代和 80 年代巡回艺术的最佳传统。
诞生
19世纪90年代是俄罗斯资本主义快速发展的时期。城市变成了大型工业中心，破产的农民涌入那里寻找工作。农民来到城市后，就熟悉了城市的风俗习惯。不仅他的外表发生了变化，他的习惯、兴趣、人生观也发生了变化。来自农村的列别杰夫敏锐地意识到村庄正在发生的变化，感受到这些过程正在彻底改变平常的、有节制的生活节奏。他所有的同情都集中在这个村庄。
列别捷夫：舞蹈。1900 年 纸板油画。26 x 31 厘米 哈萨克斯坦共和国国家艺术博物馆以此命名
列别捷夫的流派场景在概念和形式技巧上都显而易见的表明，艺术家有时可以对微小且看似无关紧要的事实进行广泛的概括。
列别杰夫：致我的儿子。1894 布面油画。87 x 65 特列季亚科夫画廊，莫斯科
还有什么比他从莫斯科一栋房子的窗户里看到的那条小街，一栋老房子的一角，一扇摇摇晃晃的门，木板有缺口……天已经解冻了，街上的雪已经变黑了，房子看起来又脏又难看，就像春天第一个阴天一样。一位老农和他的妻子把马留在附近，来看望他们的工匠儿子。后者从工作中抬起头来，脱掉衣服，跑到街上。他脸色苍白，疲惫不堪，衣着简陋。不可能认出他是村里人。他的一切习惯都表明他已经相当习惯城市生活了。他的姿势和手势有很多纯粹的职业特征。由于经常坐着，身体弯曲，左手塞在围裙后面。他的形象与他父亲的平静形象相反。
列别杰夫于 1894 年创作的画作《致我的儿子》不需要任何特别的评论。一切都无需言语就一目了然：既包括迫使这个家伙离开村庄的原因（他父母的破烂衣服清楚地说明了这一点），也包括他留在城市的状况。
马科夫斯基·弗拉基米尔 (1846-1920)：日期，1883 年，特列季亚科夫画廊，莫斯科
列别杰夫的朋友弗拉利米尔·马科夫斯基于1883年画了一幅《约会》，画中可以看到一位悲伤的妇女从遥远的村庄来看望她被送去读书的儿子，而男孩本人则贪婪地咀嚼食物——他母亲带来的可怜的礼物。
克劳迪斯·瓦西里耶维奇·列别杰夫：在家，1897 年
1897年，列别杰夫展出了画作《在家》。一个女儿回到家，可能在城里当仆人。加入城市生活后，她化了妆，卷曲着身子，穿着时髦的衬衫，手上戴着戒指，她摘下手上的手镯，向聚集的人们讲述了一些事情。周围的人默默地听着：一位母亲带着自豪和难以掩饰的喜悦将酊剂倒入玻璃杯中，一位姐妹拿着某种盒子，带着羡慕和敬畏的心情，邻居们带着不愿透露的难以理解的表情。但其他人对正在发生的事情的态度只是理解主要事情的一种方式。旧世界正在崩溃，当你注意到右边的一个角落里有一位老妇人惊讶而困惑地看着那个穿着鲜红色丝绸衬衫的女孩时，这种感觉尤其明显。在左边的角落里，祖父正靠着炉子站着。从他的眼神中，我们可以看到反思和谴责。他很可能认为新时代不会带来任何好处，城市对旧道德和习俗具有破坏性影响。
森林里的熊巢。1907 年 纸上油彩。23 x 34 厘米俄罗斯国家博物馆，圣彼得堡
列别杰夫的流派体现了艺术家敏锐的眼光。他们的特点是技巧高超，每一笔都服从于主要思想。每一个细节都是艺术形象的必要元素。由于它们是引人注目的时间纪念碑，它们的价值成倍增加。
彼得一世宫廷集会-纸张、墨水、水彩、粉饰。38 x 41 厘米 伊万诺沃艺术博物馆协会
在接下来的时期，列别杰夫仍然处于现实主义艺术的立场，但没有找到有趣的新主题，尽管他仍然成功地创作了真诚、真实的绘画。
在马车里，1893 年
那些年，列别杰夫几乎一直居住在莫斯科。他经常参观克里姆林宫，临摹古代建筑古迹，并在军械库室学习。他被认为是一位优秀的插画家。他在这方面较好的作品是为N·库捷波夫的豪华版《沙皇在俄罗斯的狩猎》创作的几幅画，列宾、谢罗夫、里亚布什金等大师也参与了其中。
告别，车里雅宾斯克地区画廊
克劳迪斯·瓦西里耶维奇·列别杰夫 (1852-1916)：伊凡雷帝，1916 年
列别杰夫直到生命的最后几天才停止工作。1916 年他去世时，他的画架上还保留着一幅未完成的《伊凡雷帝》草图。像大多数领先的俄罗斯艺术家一样，列别杰夫是一位孜孜不倦的追求者。
克劳迪斯·瓦西里耶维奇·列别杰夫：Podyachiy，1913 年，纸，水粉
资料来源：俄罗斯国家特列季亚科夫画廊
