画里画外|“看进去”画一幅大作!白塔岭长期素描写生结课汇报

教育   教育   2024-10-08 17:30   浙江  


行之力则知愈进,知之深则行愈达这次长期作业帮助学生提高了“看进去”的能力,也让学生在集训的单一训练之余,有了一股“想要画”的冲动,去完成一幅“大作”。这一次的长期素描课,对很多小马来说也是第一次,每一个自发积极创作里边都包含着表达和交流,也是一次深刻且有意义的自我认知。
艺术的目的不是再现现实,而是创造出同等震撼力的全新现实。绘画,是一场与自己的对话。每一次落笔,都是对内心真实的探索与诠释,每个人都是大师!

观察是绘画的基础,绘画最重要的能力是观察力和感受力,用自己的视角观察世界,用自己的感受创作作品。想象力也是从观察和生活中得来,画眼睛看到的每时每刻世界的变化,画每一处细节,每个感动的时刻,洞察人间冷暖,总结拆解,不断往复的感受力,才是绘画的本质。


开始学画阶段往往容易陷入“大概”、“差不多”的模糊观察中,而素描要求的是精确和细腻。因此,在练习时,要强迫自己仔细观察每一个细节,包括物体的形状、比例、轮廓、纹理以及光影变化等。这次长期作业帮助学生提高了“看进去”的能力,在充足的时间里,看对象的次数会比平时多得多,诚恳的看似乎也变得容易了,有时间推敲自己看到的内容,可以更合理的表达到画面上。但是观察力的提升不是一蹴而就的,需要通过持续的练习来积累经验和提高。每次练习后,都要进行反思和总结,找出自己在观察过程中存在的问题和不足,并思考如何改进。尝试画一些复杂的物体或场景,这可以迫使你更加仔细地观察并挑战你的观察力极限。虽然难度有提高,但是课堂学生的回馈也都是积极的,他们很享受这样的“挣扎”,一次一次的与自己的惯性作斗争,脑子变得也灵活了,学会了在过程中思考问题,并且及时改正。

——张爱阳老师








画一幅“大作”相比较平时较单一的练习相信大多同学还是会有一些小小的想画的冲动吧,这比平时的练习更需要静下心来更用心的去经营画面,再看进去一些,深刻地对造型的探究和推敲,对整体与局部之间关系协调的充分训练,相信通过这样的磨练,同学们对画画会有更多一些更深一点的理解,在接下来的学习训练能起到一定的作用。

——任小豪老师









我们这次素描课程中安排了偏长期的作业,内容以多角度模特写生为主题,允许学生自由选去角度,鼓励创新个人思考,培养学生更为全面的绘画感受体验,考虑各种角度下出现的透视,光线的人物造型和画面关系。而且纸张为2k偏大,这样的训练内容无疑是给学生们增加了很大难度,可通过学生最终完成的画面,作为老师我颇有心得,我体会到了“兴趣才是最好的老师”  !在这个过程中,从老师做学生画前指导拟定思路方向,到学生先画小稿,再构图,起稿 再深入,再调整,老师根据进程情况讲解指导,不断循环推进,直到最后完成作业,大家对真实鲜活的人物和场景关系有了新的感受和体会,更重要的是极大的激发了学生们的绘画热情,他们有感觉、有兴趣、有成就,这等于把美院大学的课程前置到了高考考前班!大家画得起劲儿。其次在这个过程中同学们相互学习、相互比赛、争奇斗艳、不输彼此的心气和绘画氛围是可赞的。大家斗志昂扬!再者在作画的过程中不断深入 再推远关注整体画面关系,从迷茫阻碍到突破提升,从头尾难顾到秩序清晰,大家不断的切换模式推进,从而绘画能力获得了某种程度上的提升,颇有收获进步,切实的获得了更深刻的心得体会。最后在学生与老师共同的努力下,把作品在这个阶段完整的呈现出来,让大家看到了成果级未来的潜力。以这样的形式结束写生训练,进入接下去的联考训练算是一个非常完美的阶段句号!极大的鼓舞了学生士气!可以全力以赴没有遗憾的开启联考模式了!在此希望大家保持住这样的良好状态和学习氛围,把握机会迎接挑战,把这样的好士气带到联考直至校考美院。先斩联考再斩美院,大家心系梦想相遇顶峰,美院见!                                               

——徐作东老师






长期素描人物写生对学生的影响确实是深远且多维度的。让我再详细阐述一下这些益处:

观察能力的提升:

长期素描人物写生要求学生持续、深入地观察人物,从整体的形态、比例到局部的表情、动态,都需要学生仔细捕捉。这种持续的观察训练了学生的眼睛,使他们能够更敏锐地感知细节,从而提升了他们的观察能力。

绘画兴趣的提高:

在长期素描人物写生的过程中,学生会逐渐发现自己的进步,这种成就感会激发他们的绘画兴趣。同时,通过不断地尝试和调整,学生能够探索出适合自己的绘画风格,这也会增加他们对绘画的热爱。

细致入微的推敲能力的飞跃:

素描人物写生需要学生对画面进行细致入微的推敲,从线条的粗细、明暗的对比到人物表情的微妙变化,都需要学生精心处理。这种推敲过程锻炼了学生的思维能力和审美能力,使他们在处理画面时能够更加细腻和精准。

处理画面能力的提升:

长期素描人物写生要求学生具备整体和局部的把握能力,这需要学生在绘画过程中不断地调整和完善画面。通过长期的练习,学生能够逐渐掌握处理画面的技巧,使他们的作品更加和谐、统一。

增加观察事物的耐心:

素描人物写生是一个需要耐心和细心的过程,学生需要花费大量的时间和精力去观察和描绘人物。这种长期的练习培养了学生的耐心和毅力,使他们在面对复杂事物时能够保持冷静和专注。

课下的自主学习和资料查找:

有些小朋友在课下也会花时间去查找资料和想办法画好画面,这说明了长期素描人物写生激发了他们的学习动力和创造力。他们愿意在课下自主学习和探索,这不仅有助于提升他们的绘画技能,还能够培养他们的自主学习能力和创新思维。

综上所述,长期素描人物写生对学生的益处是多方面的,不仅能够提升他们的观察能力和绘画兴趣,还能够锻炼他们的推敲能力和处理画面的能力。同时,这种长期的练习还能够培养学生的耐心和毅力,激发他们的自主学习动力和创造力。因此,长期素描人物写生是一种非常有价值的绘画训练方式。也为接下来的联考奠定了坚实的基础。

——吕越老师










在长达三天的长期作业中我领悟出了一些感想,以下为针对本次课程作出的感悟与总结:

首先,在构图及比例方面,对于长期全身像,构图和比例是需要非常严谨的。但凡头大点、上身短点或者身子大头小等等,都是会让这个模特在纸中呈现出一种非常猎奇的姿态,毫无美感。其次在体积方面,做出体积一直是一个让我头疼的问题,而且我能否做出饱满的一个形体似乎都是一个随机的事情。但是在这次长期结束后,我理解到了,这跟观察有关系。

有时候画到一模一样并不能盲目的去全抄袭对象本身,而什么才能做到不去抄对象,就是在认真观察和认识对象的基础上,去主动地、自觉地表现对象的本质,不被灯光所打射在对象身上的东西所迷惑,去发掘本质,把看起来含糊不清的外形与理解的内在结构统一起来。画出明确的形体,而在这个基础上在去把对象看成几何体,比如把头看成一个球体,画饱满的基础就是这个球体的体积是否做到位,而我在画画时会经常把这个必须要做到的抛之脑后,然后全身,其实就是把一些繁杂的事物归纳于一个整体中,人穿的衣服是有很多褶子的。但是我们终究是要把它归纳成一个整体,把胸腔、肌肉等等给表达出来。

最后总结 长期作业画的好爽😄

——钟蕙如



画长期时没有平常那么随意,三天磨一张的体验,以前没有的经历,画了很多个小时,模特也是会动的,变一下位置啥的,但我觉得自己并没有烦躁,反而沉下心来看模特,动脑子。画的人物形象和神态印象深刻感觉很有画画的动力,哈哈哈哈。
回顾了一下理论知识,画的比上一张要进步了一些,感觉画的脸还是很清晰的,边形清楚了一点,感觉挺好的这种活动。

——吴晨曦


长期写生对我来说是一件很爽又很具有挑战性的事情,写生的意义也是在锻炼我们的观察,让我们把对象生动的特征表现在画面上,况且长期,十多个小时对一个对象可以观察的很细微,短期写生仅让我们侃侃看到一些对象的变化及特征,那么长期我们就可以更深入的了解对象。

要说这次写生给我最大的帮助,那就是我理解了体积和整体观察,在此之前,我的画面总是缺斤少两,不是体积问题,就是画面不深入,不够细致,在这么长的时间里我足够把对象的形,大关系,及脸上的细节做的不错。在写生结束后的几张小作业,我的画面对象已经可以鼓的起来,这是我的一个很大变化。再说整体,画二开大画,如果不整体去看的话,很容易把人画花碎散,很庆幸,这次画面比较整体,全部联系起来看,对比着看更容易把对象表现出来。

总的来说,长期写生给的帮助是不容小觑的,学校可以开这个课程很适合我们现在还有点茫的意识理解更进一步。

——林雨晴



这次长期作业的机会十分难得,长期写生给予我充足的时间观察、刻画,是一次十分难得的机会用于提升自己的绘画能力,观察能力还能让自己静下心来完成一幅作品 。

要掌握2k的画面是有一定难度的,这使得我放大视野整体观察的难度成倍提升,并且很考验主次关系,哪里多画哪里少画,一味的强堆工作量只会给予观者视觉疲劳不知道着重应该聚焦到哪里。写生时不断的对比观察、修正,准确自己的造型。

——黄传淏

这次长期作业我印象最深刻的就是老师说的:画画,画的是差异性。比如形状的大小差异,边缘的虚实差异等等,只有画出这些差异才能让一幅画更真实生动。老师告诉我,画亮暗的时候,可以让它们更有“边界感”,就是画的更明显一点。然后我觉得这次画大画也深刻的理解到了“退远看”的重要性,退远看对找形还是对大关系的判断都很有用。还有体积的刻画,我在这幅画上还是没有做的很好,希望自己下次能在边缘多找变化,多分面画过渡,把体积做饱满。

——萧睿思


经历一次筛选我被选去画三天的长期作业,这三天我学习和观察到了许多跟平时间上课不一样的东西。

整体性:从写生中我看见了模特的一整个完完整整的人。想要将动态画的舒服首先要起小稿确定构图,再起大稿时注意大动态和头身比例。并且在绘画过程中需要不断退远观察,保证画面整体性。

主次关系:在绘画完整的人一定要注意好画面的节奏虚实,重点塑造面部、手脚,根据手脚的前后关系也要拉开手脚之间的虚实。衣纹也要看到大的衣纹主观弱化琐碎的衣纹。

躯干朝向面:在画大画前我是完全没有躯干朝向面的意识,经历这次我学会去分人物的躯干朝向面,可以将人物躯干看成一个大的长方体分出正侧底面。

此次画面问题:人物的躯干不够厚重,手臂位置摆放不够自然动态显得僵硬。

我会将这次长期作业中收获到的知识运用到日常课程中。

——璩嫣然

这次长期作业使我收获了许多,2开的画面大小更容易暴露出平时的问题,在这过程中我发现问题,听取老师意见加以改进。

长期写生中把握对象的动态比例,将其状态描绘生动是很重要的,因此要建立整体意识,整体观察模特。同时要建立好画面整体的大关系,注意主次虚实,明确黑白对比关系。把握好画面节奏,不要面面俱到,而应着重刻画头手部分,处理好衣褶关系,使画面富有层次感。

在长期作业中得到的感悟对平时的画面也有很大帮助,要加以理解和应用。

——倪思桐

这次长期我对于形体的意识有一个更加深刻的认识。从以前的局部变得更加整体,进步从来就不是量多就可以进步的,而是从每张画中找出问题从而下一张去改进并实践。这一次为期三天时间的画面我在反复推敲画面的同时也使自己对于自己的问题有了深刻的了解,老师也尽职尽责地为我进行指点和建议,是一次非常难忘的写生经历。 

——詹妮

在画长期作业的时候,老师一直在强调模特的状态和形象,在作画时要去不断感受模特,于是我频繁观察再下笔,开始理解那句"画画要有激情。"在感性地寻找完大型并铺完色后,深入的理性过程也令我受益匪浅。相对于联考的"画多,画足",长期作业教给我的是"知道什么要画,什么不画,"别有一片天地。就隐在空白之处。

——倪月心

这次的素描写生收获良多,在最开始的选景构图时就考验我们的审美与对画面的布局规划。其次能更直观的感受到形体和光影的关系,锻炼对大关系把控能力,也在实景中更能让对模特的感受力发挥出来。最后是在不断深入塑造的过程中,我的耐心也得以提高,更能静心潜入画面。在学习千篇一律的联考照片的间隙能写生画长期作业非常开心。

——黄芷岩

这次长期作业使我获得了很多,我很高兴能参与其中,这段时间内我明白了很多我作画中的不足和问题等等,并试着去解决他们。充足的时间给我去深入画面有时会让我局限于塑造而忽略大关系这次作业提升了我的塑造能力,并使我更加注重整体…总之这对我来说是一次挑战,也是一次美好的回忆。

——陈怡桦

与平日里三个小时一张的写生作业相比,长期作业给我提供了一次沉下心严谨推敲形体的机会。除去了时间限制的影响,我有了更多空间、也更加愿意去修改画面中的问题,我觉得在这个不断经营完善的过程中,我对形状色变的理解更加深刻了,也许这也是一次进步的过程。总之,这一次的长期写生真的让我收获了很多很多。

——曾依钒


有幸被选中参与了这次长期写生的课程,在绘画过程中我从从迷茫到探索,从探索到收获,让能力被拔高,意识得到了成长。写生的形式区别于以往的素描课堂,描绘的对象不再是一个模特的头、颈、肩,而是对一个松弛躺姿的描绘,陌生,但是大大激发了我的绘画兴趣,构图、铺色、深入,眼睛像是刻刀游走在纸张之上,帅星校长的点拨更是让我豁然开朗,理清了我的思路,让眼睛触摸到了脸上的起伏,深挖到了精彩的细节,这会是我在白塔岭难忘的一段经历。

——张泽阳

长期素描写生让我感触很多,长达三天六节课18个小时的写生让我对人物的观察更加深入,以前看不进的细节能看进去了,对人体的感悟更深刻了,而且有多位老师的多方面指导全面克服缺点不足,这次的绘画经历刻苦铭心使我受益颇多。

——朱筱雅

在为期6个课时的长期作业中我受益非浅,虽然受到的指导十分有限,但却使我能在老师有限的教导中逐渐领悟其高明之处,逐字解读出深奥的造型理论。我也有幸能与校区中各大高手共同讨论研究画面问题,共同进步,在此之前这是我不敢想象的。在作品完成后,前所未有的成就感油然而生,历代名家大师钻研艺术的情景仿佛就在眼前。

——肖家亮


①我认为这次写生使我对对象的整体观察提高了,画头像本来就对看大、看整有着极高的要求,而半身像、全身像有着更高的要求,在一次次的观察中,我的潜意识里对看大、整更加依赖,使我的造型能力更上一层楼,对我以后的造型起到了很好的提升。
②面对象的不同颜色关系,主观处理是非常重要的,画面的黑,重、中、浅灰、白的关系是要进行主观处理,使其变得和谐,耐看。
③在这种半身像画面,颜色构成也是十分重要的。
——危九昱

画长期作业是我挺期待的一个活动,感觉比平时坐在位子上画画更有氛围感,更投入,画的时候也解决了一些问题,看的比以前更深入了,觉得长期作业还是有很多帮助,希望还有下次。
感觉这次没画好,基本上就是一直在搞以前写生落下的问题,没有怎么注意画面,只想着脑子搞清楚了就行,不一定要出作品,所以画出来一张画面感不是很好,构图也怪怪的画。虽然如此,但是我觉得还是很有收获的人。

——孙婴


第一次画长期作业感觉很不一样,与短期作业不同的是,2开的画面对于造型的要求更加严谨,画面变大画面的空间,虚实也要做到位才能在2开纸上呈现好的画面,三天中老师一直在强调朝向面,画的时候对这个有一定的感触。
虽然画的时候在不断的解决问题,但最后的画面还是有很多问题:头发与脸的固有色没拉开导致画面灰。
对于手部结构不理解导致手画的不好看结构不明确,与脸的颜色拉的太开导致画面有点脱节,最后老师改画让手部颜色偏灰,且运用结构将手部画出来胸腔与下半部分链接的不到位。
衣服画的太多导致画面空间,虚实没拉开。

——马楚琳










画纸上游走的线条,是一首无声的诗。握在手中的笔,来来回回,在画纸上交织着无限的可能。小马们:请记住,每一笔都充满着新的奇迹!


以奋斗启航,以画笔圆梦!

欢迎怀梦而至的你!







- THE END -



让更多的人享受更优质的艺术教育!


本文由 白塔岭品牌部 编辑 / 欢迎转发
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