学风建设 | 文学院“校长推荐书单”阅读计划·优秀读书笔记

“满纸荒唐言，一把心酸泪”一句话便道尽了哀愁与忧叹，每每翻开《红楼梦》，泪便涌了出来。倚望红楼，一个悲剧的起点，一个悲伤的结局，它不仅描写了一个封建大家族由荣华走向衰败，还大胆的揭露了封建贵族阶级的腐朽与罪恶。

红楼一梦古往今来，都说读懂了红楼梦就读懂了人生，红楼梦里如此复杂的人物关系曹雪芹却可以用如此清晰的笔触来演绎，一个好的角色，他就不会是片面扁平的，红楼梦里每个角色都是饱满立体的，他们每个人都是主角，都有自己独特的个性色彩。贾宝玉在家族衰落和自我认知的冲突中逐渐认识到封建社会的虚伪；林黛玉才情出众，敢于挑战封建礼教，最终却在现实压力下走向死亡；薛宝钗则体现了封建社会中传统女性的美德，她聪明且善良，但也承受着巨大都社会压力。正是因为曹先生以自己的一生经历为蓝本，才能描写出如此真实生动的人情冷暖。鲁迅说这一部红楼梦，经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事。就像一千个读者里有一千个哈姆雷特那样，正因为红楼梦本身就是一本博大精深，耐人寻味的百科全书，所以每个人对它的理解才会大不相同。

儿时，总会听到一些人以黛玉来形容一个人弱不禁风，便真的以为黛玉只是一个病秧子，但待到读完红楼梦时才会发现黛玉是孤傲且坚忍的。就比如红楼梦里黛玉葬花一事给我留下了深刻的印象，一个自小体弱多病，寄人篱下的女孩，对着环境有着超乎常人的敏感和感知力，葬花之举既是她对美好事物消逝都深切哀悼也是对自己身世飘零、命运多舛的自怜。她是一朵开在旷野上的花，一粒梅花上的冰天白雪，一壶新醅烟绿的闲茶。

红楼梦里的爱情悲剧总是令人动容，宝玉，黛玉，宝钗之间的感情纠葛是红楼梦里的核心。宝玉黛玉两情相悦，爱情纯真而深沉但二人却注定无法走到一起，宝玉与宝钗的婚姻则是现实与传统的妥协。这不仅反映了封建社会对人伦理的束缚，也揭示了人性的无奈和悲哀，令人唏嘘不已。再者，曹雪芹通过描写贾、史、王、薛四大家，展示了封建社会的礼仪、道德观念以及家庭兴衰的历程。这部作品不仅具有深厚的历史背景，还揭示了封建社会的矛盾与弊端，真是繁华落尽，红楼一梦终成空。

总之，《红楼梦》是一部值得细细品味的经典之作，它不仅是一部文学作品，更是一部哲学巨著，它让人在欣赏文学之美的同时也能体会人生的真谛。“开谈不讲《红楼梦》，读尽诗书也枉然。”于我而言，红楼梦是智慧，是才情，是现实，是梦境，是值得一读再读的红楼一梦。

“满纸荒唐言，一把心酸泪”一句话便道尽了哀愁与忧叹，每每翻开《红楼梦》，泪便涌了出来。倚望红楼，一个悲剧的起点，一个悲伤的结局，它不仅描写了一个封建大家族由荣华走向衰败，还大胆的揭露了封建贵族阶级的腐朽与罪恶。

红楼一梦古往今来，都说读懂了红楼梦就读懂了人生，红楼梦里如此复杂的人物关系曹雪芹却可以用如此清晰的笔触来演绎，一个好的角色，他就不会是片面扁平的，红楼梦里每个角色都是饱满立体的，他们每个人都是主角，都有自己独特的个性色彩。贾宝玉在家族衰落和自我认知的冲突中逐渐认识到封建社会的虚伪；林黛玉才情出众，敢于挑战封建礼教，最终却在现实压力下走向死亡；薛宝钗则体现了封建社会中传统女性的美德，她聪明且善良，但也承受着巨大都社会压力。正是因为曹先生以自己的一生经历为蓝本，才能描写出如此真实生动的人情冷暖。鲁迅说这一部红楼梦，经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事。就像一千个读者里有一千个哈姆雷特那样，正因为红楼梦本身就是一本博大精深，耐人寻味的百科全书，所以每个人对它的理解才会大不相同。

儿时，总会听到一些人以黛玉来形容一个人弱不禁风，便真的以为黛玉只是一个病秧子，但待到读完红楼梦时才会发现黛玉是孤傲且坚忍的。就比如红楼梦里黛玉葬花一事给我留下了深刻的印象，一个自小体弱多病，寄人篱下的女孩，对着环境有着超乎常人的敏感和感知力，葬花之举既是她对美好事物消逝都深切哀悼也是对自己身世飘零、命运多舛的自怜。她是一朵开在旷野上的花，一粒梅花上的冰天白雪，一壶新醅烟绿的闲茶。

红楼梦里的爱情悲剧总是令人动容，宝玉，黛玉，宝钗之间的感情纠葛是红楼梦里的核心。宝玉黛玉两情相悦，爱情纯真而深沉但二人却注定无法走到一起，宝玉与宝钗的婚姻则是现实与传统的妥协。这不仅反映了封建社会对人伦理的束缚，也揭示了人性的无奈和悲哀，令人唏嘘不已。再者，曹雪芹通过描写贾、史、王、薛四大家，展示了封建社会的礼仪、道德观念以及家庭兴衰的历程。这部作品不仅具有深厚的历史背景，还揭示了封建社会的矛盾与弊端，真是繁华落尽，红楼一梦终成空。

总之，《红楼梦》是一部值得细细品味的经典之作，它不仅是一部文学作品，更是一部哲学巨著，它让人在欣赏文学之美的同时也能体会人生的真谛。“开谈不讲《红楼梦》，读尽诗书也枉然。”于我而言，红楼梦是智慧，是才情，是现实，是梦境，是值得一读再读的红楼一梦。

导师：王君君

最早与《老人与海》这本书结缘是在我五年级的时候。那时候的我读完全本的第一感受是“仅此而已？”后来，因为校长推荐书单，我又在国庆假期时重新翻开了那本《老人与海》。这次，我重新认识了海明威，重新认识了《老人与海》。

海明威的“电报体”与“冰山原则”构成了其独树一帜的语言与创作风格。恰似冰山之巅仅露出水面一成，而七成隐没于波涛之下，他的小说中，表面的文字仅为冰山一角，而深藏的情感与思想才是其庞大的底蕴。海明威渴望激发读者的想象与深思，然而大众往往更偏爱直观的曲折情节与引人入胜的辞藻。这也正是包括我在内的许多人觉得这部作品“不过如此”的根源所在。

1949年，海明威满怀自信地推出了自诩为杰作的新作《过河入林》，却意外遭遇了广泛的批评。许多人认为，安逸的生活让海明威的创作才能大不如前，才思渐趋贫乏，他已经步入创作生涯的黄昏。然而，正当他逐渐淡出公众视野之际，《老人与海》如流星划破夜空，成就了一次惊艳的逆袭。海明威以这部作品向世界证明，他依然是那个时代最为卓越的作家之一。而书中那位勇斗巨鱼的老者——圣地亚哥，正是他暮年形象的化身。

老人“特立独行”。《老人与海》的故事很简单，讲述古巴有一位老渔夫圣地亚哥。他虽然日复一日地坚持出海，但明显不太走运，84天未钓到鱼。大家都嘲笑他，远离他。因为大家认为80多天未钓到鱼的人身上有霉运。只有一个小孩与他为伍，小孩名叫马诺林。行文至此，我们便能感受到圣地亚哥的勇毅。80多天未钓到鱼的人仍能“视他人之疑目如盏盏鬼火大胆走自己的夜路”这何尝又不是一种勇气呢？

老人“爱强尊强”。在第85天，老人终于得偿所愿，捕获了一条体型超过自己小船的马林鱼。然而，这条大鱼的力量惊人，拖着老人的小船在海上漂泊了两天两夜。老人的双手紧握着渔线，肉已外翻，血迹斑斑，他不能有丝毫懈怠，生怕松开渔线，即使在饥饿难耐之时，也只能靠食用那腥味扑鼻的生鱼肉来维持体力。在漫长的拉锯战中，老人不禁对这条大鱼产生了敬意，这是两个斗士间无声的相互尊重。而当鲨鱼开始撕咬大马林鱼时，老人的心情并非因为即将失去战利品而懊恼，而是对这条大鱼的遭遇感到深深地惋惜。

老人“永不言败”。一个孤独的老人，浩渺的海洋是他的对手；苍老的身体是他的对手；强大的马林鱼是他的对手。多年的捕鱼经验，老人在马林鱼咬钩的刹那便感知到自己面对的是何等的挑战。他本可将鱼线一割，这样自己便能解脱，但老人并没有那样做。他将多日与他激战的马林鱼看作一个强大的对手，一个值得敬仰的对手。他用生命诠释了“生命不息，奋斗不止”，他用实际行动教导了我们“一个人可以被毁灭，但不能被打败！”。

除了圣地亚哥，书中还有一人——马诺林。他的勇敢与善良以及身上那股超乎常人的智慧同样值得细细品读。小男孩喜欢听老人讲述球队的信息，每次老人发表对球队看法时，男孩总会耐心聆听，并时不时提出问题来满足老人想要显露自己的心情。当老人贫困交加的时候，依然是马诺林主动出来帮助他。并用他远超同龄人的情商维护着老人的自尊。为了排解老人寂寞的情绪，他总能找到老人津津乐道的话题来排解他的忧郁，使老人焕发出勃勃生机。这也在圣地亚哥心中扎下了根。这也是后来在圣地亚哥面对一望无际的大海时，心中想到“要是小孩在这里就好了”的原因。这也让我们看到了一个硬汉心中的那份柔软。我觉得小男孩马诺林对老人的作为值得每个读者深思。

《老人与海》这篇小说向我们呈现了一个人在被生活逼到走投无路却又无可奈何时，我们还能拥有多大的勇气。有人总是喜欢将作品复杂化。事实上，《老人与海》很普通。海明威曾说他要写的是“一个真正的老人，一个真正的孩子，真正的大海，一条真正的鱼和许多鲨鱼。”《老人与海》在深刻隽永的文字背后，隐藏的是海明威那一颗热情洋溢、永不言败的心。生命稍纵即逝，欲望却永无止境。我们或许最终都会像老人一样渴望证明自己，但因为种种原因，我们无法实现自己的目标，遇到许多困难。有的人选择直面鲜血淋漓的现实并试图击败它；有些人却被困难打击得一蹶不振，就此沉沦。

在面对他人嘲笑时，老人不在乎；在面对大马林鱼时，老人不放弃；在面对一堆鱼骨时，老人不气馁。“生如逆旅，一苇以航。”我们在人生中遇到那些困难时更应该有圣地亚哥的这种精神。

最后，分享我最喜欢的海明威的一句话：“生活总是让我们遍体鳞伤。但到后来，那些受伤的地方一定会是我们最强壮的地方！”

最早与《老人与海》这本书结缘是在我五年级的时候。那时候的我读完全本的第一感受是“仅此而已？”后来，因为校长推荐书单，我又在国庆假期时重新翻开了那本《老人与海》。这次，我重新认识了海明威，重新认识了《老人与海》。

海明威的“电报体”与“冰山原则”构成了其独树一帜的语言与创作风格。恰似冰山之巅仅露出水面一成，而七成隐没于波涛之下，他的小说中，表面的文字仅为冰山一角，而深藏的情感与思想才是其庞大的底蕴。海明威渴望激发读者的想象与深思，然而大众往往更偏爱直观的曲折情节与引人入胜的辞藻。这也正是包括我在内的许多人觉得这部作品。

导师：张晴晴

翻开《边城》，仿佛踏入了一片与世隔绝的净土，一幅湘西风情画卷在眼前徐徐展开。

小说以 20 世纪 30 年代川湘交界的边城小镇茶峒为背景，以兼具抒情诗和小品文的优美笔触，描绘了湘西地区特有的风土人情。那潺潺流淌的溪水清澈见底，“溪流如弓背，山路如弓弦”，简单的语句便将山水的形态与位置关系清晰呈现，让人有身临其境之感。溪边的白塔静静矗立，守护着这方土地，与之相伴的是那一艘艘小小的渡船。老船夫和他的孙女翠翠就生活在这如诗的环境里。

书中的主人物翠翠是自然的孩子，她的美如同山间清晨的薄雾，朦胧而纯净。她天真活泼，不谙世事，一双眼睛“清明如水晶”。在风日里长养着的她，触目皆是青山绿水，所以有着灵动而质朴的灵魂。她与傩送的相遇充满了诗意，端午赛龙舟时的惊鸿一瞥，让爱情的种子在少女心中悄然种下。傩送的歌声在夜晚的空气中飘荡，撩动着翠翠的心弦。然而，这份爱情并非一帆风顺。天保对翠翠的爱慕，使得兄弟俩之间真挚的情感与爱情的纠葛相互交织。而天保的意外离世，则像一块巨石投入平静的湖面，打破了原有的宁静。傩送因愧疚而远走他乡，徒留翠翠在溪边苦苦守望，守望着那片山水，守望着那份遥不可及的爱情。

书中的其他人物身上也充满了温情与善良。老船夫是善良的化身，他守着渡船，风雨无阻地接送路人，却从不收取分文。他对翠翠的爱是深沉而无私的，他总是默默为她操心，将爱意藏于行动之中。邻里之间互帮互助，谁家有困难，众人都会伸出援手。这种淳朴的民风，在如今的社会中显得弥足珍贵。它让我们看到了人性中最本真的美好—没有功利，没有算计，只有坦诚相待。

沈从文先生通过《边城》，表达了他对人性美的追求和对美好生活的向往。他用细腻的笔触，描绘出了一个如诗如画的湘西世界，让人们感受到了人性的温暖和美好。他的笔下充满诗意，像“月光极其柔和，溪面浮着一层薄薄白雾，这时节对溪若有人唱歌，隔溪应和，实在太美丽了”，简单的文字营造出如梦如幻的氛围。他对人物心理的刻画细致入微，翠翠在面对爱情时的羞涩、期待、忐忑，都通过她的言行举止巧妙地展现出来。同时，他也通过翠翠和傩送的爱情悲剧，表达了对命运的无奈和对人生的思考。

读完《边城》，我的心中充满了感动和感慨。感动于小说中人物的善良和纯真，感慨于命运的无常和人生的无奈。在这个喧嚣的世界里，我们常常被功名利禄所迷惑，忘记了人性的美好。而《边城》就像一面镜子，让我们看到了自己内心深处的那份纯真和善良。它提醒我们，无论生活多么艰难，我们都不能忘记人性的美好，都要保持一颗善良、纯真的心。

合上书页，那座边城依旧在心中散发着独特的魅力，成为记忆中一抹难以忘怀的幽梦。

翻开《边城》，仿佛踏入了一片与世隔绝的净土，一幅湘西风情画卷在眼前徐徐展开。

小说以 20 世纪 30 年代川湘交界的边城小镇茶峒为背景，以兼具抒情诗和小品文的优美笔触，描绘了湘西地区特有的风土人情。那潺潺流淌的溪水清澈见底，“溪流如弓背，山路如弓弦”，简单的语句便将山水的形态与位置关系清晰呈现，让人有身临其境之感。溪边的白塔静静矗立，守护着这方土地，与之相伴的是那一艘艘小小的渡船。老船夫和他的孙女翠翠就生活在这如诗的环境里。

书中的主人物翠翠是自然的孩子，她的美如同山间清晨的薄雾，朦胧而纯净。她天真活泼，不谙世事，一双眼睛“清明如水晶”。在风日里长养着的她，触目皆是青山绿水，所以有着灵动而质朴的灵魂。她与傩送的相遇充满了诗意，端午赛龙舟时的惊鸿一瞥，让爱情的种子在少女心中悄然种下。傩送的歌声在夜晚的空气中飘荡，撩动着翠翠的心弦。然而，这份爱情并非一帆风顺。天保对翠翠的爱慕，使得兄弟俩之间真挚的情感与爱情的纠葛相互交织。而天保的意外离世，则像一块巨石投入平静的湖面，打破了原有的宁静。傩送因愧疚而远走他乡，徒留翠翠在溪边苦苦守望，守望着那片山水，守望着那份遥不可及的爱情。

书中的其他人物身上也充满了温情与善良。老船夫是善良的化身，他守着渡船，风雨无阻地接送路人，却从不收取分文。他对翠翠的爱是深沉而无私的，他总是默默为她操心，将爱意藏于行动之中。邻里之间互帮互助，谁家有困难，众人都会伸出援手。这种淳朴的民风，在如今的社会中显得弥足珍贵。它让我们看到了人性中最本真的美好—没有功利，没有算计，只有坦诚相待。

沈从文先生通过《边城》，表达了他对人性美的追求和对美好生活的向往。他用细腻的笔触，描绘出了一个如诗如画的湘西世界，让人们感受到了人性的温暖和美好。他的笔下充满诗意，像“月光极其柔和，溪面浮着一层薄薄白雾，这时节对溪若有人唱歌，隔溪应和，实在太美丽了”，简单的文字营造出如梦如幻的氛围。他对人物心理的刻画细致入微，翠翠在面对爱情时的羞涩、期待、忐忑，都通过她的言行举止巧妙地展现出来。同时，他也通过翠翠和傩送的爱情悲剧，表达了对命运的无奈和对人生的思考。

读完《边城》，我的心中充满了感动和感慨。感动于小说中人物的善良和纯真，感慨于命运的无常和人生的无奈。在这个喧嚣的世界里，我们常常被功名利禄所

导师：张晴晴

张爱玲曾言：“人生是一袭华丽的袍子，里面爬满了虱子。”我窥见了《围城》主人公方鸿渐那内心深处筑起的如同城墙般坚固的壁垒正被虱子一点一点的磨蚀，从而这埋藏在壁垒的人生深刻哲理也渐渐浮现。

钱钟书先生在《围城》的序里说，这本书是他“锱铢积累”写成的，而我的确也是“锱铢积累”读完的，先生所著的《围城》不仅仅是一部描绘爱情纠葛的小说，更是一次关于自我探索与成长的心灵旅程。该书叙述风格机警而辛辣，对于世情和人物心理有着细致入微的描绘，融批判和反讽于一体。钱老先生字字珠玑，笔触尖锐犀利刺透了落后的世态世相。

“围在城里的人想逃出来，城外的人想冲进去”，方鸿渐内心一次次的搏斗和屈服构成了人生无尽的围城，反反复复的出入勾勒了他不安分不满足却永远无法摆脱困境的现实。在学业事业这中国静伫千年的古城墙中，方鸿渐被封建迂腐的旧思想所支配为一纸文凭作假充水以满足自己光宗耀祖的虚伪面貌，从而给自己庸俗不堪的留学经历遮羞百丑。

《围城》不仅描绘了主角的人生困境，还刻画了民国时代知识分子群像，他们或多或少面临着彷徨落寞，让人啼笑皆非。志大才疏的方鸿渐，贪财好色的李梅亭，矫情才女苏文纨，表面柔顺实则极有主见的孙柔嘉，他们既追求文化理想，又无法摆脱世俗的牵绊。“一个群体中的个人，也不过就是沙漠中的一粒细沙，可以被风吹到任何地方”，勒庞曾发表的这样一句话恰当比喻了个人被世俗化后随波逐流的状态，这一代知识分子崇洋却无法做到与西洋真正对话，反而“面子”“官僚做派”等旧文化糟粕特色通过《围城》这面镜子映照出来。

书中有一句话：彻夜不眠的路灯把他的影子一盏盏彼此递交。我想路灯照亮的不仅仅是方鸿渐的影子，更是爱情的千姿百态和一地鸡毛。在爱情的围城中，他与鲍小姐的短暂激情，如鱼肚白般的黎明即起即逝，留下的只是空虚与迷茫。与苏文纨的暧昧不清，是欲望与虚荣的交织，与唐晓芙的风情月意和情投意合，如光怪陆离的泡沫，轻轻触碰便留下满地的晶莹。最后与孙柔嘉平淡索味的婚姻，将他囚禁在了围城中的堡垒，深陷人生的囹圄。

“心念所囚即为牢笼，心念所驻即为城池”，婚姻也罢，事业也罢，生活也罢，人生处处是围城，结而离，离而结，没有了局，谁都逃不出无尽的压力与束缚，既然如此，或许不被围城所裹狭，得失坦然处之，破而后生，坚定地走向真实的自我。

导师：李岩

借这次机会，我也算有了一点内驱力去脱离我的舒适圈，在高中时就对《边城》这本书有所了解，我到了大学再次遇见他，总觉得这是一种缘分。

初次读《边城》时，总有一种奇怪的顺畅感，就像是潺潺流水上的云朵，明明没有像《老人与海》那样惊心动魄的氛围，也没有像《平凡的世界》那样多线起伏的剧情，但就是这样的文风，自然地吸引着我去翻开下一页。在书外，我感叹于翠翠的天真善良，温柔清纯，更赞叹于茶峒淳朴的民风，渡船时下船就跑的渡客，却不是为了逃单，而是为了让船夫接受自己的好意，停船就追的船夫，硬是给渡客塞上烟草茶叶。这里的人也像湘西的风景一样，纯净而又美好。

再读《边城》时，我仿佛有了些许领悟，正是因为第一次读时有了对小说剧情的掌握，这次我并不急于去推进“进度条”的发展，而是像看电影一样一帧一帧地去找他背后的“彩蛋”，换言之，我有了更多的时间去思考了，比如，作为船老大的顺顺想的是让老大天宝娶翠翠，让老二傩送娶王团总女儿，与王团总攀上亲戚，获得那座碾房，这一番乱点鸳鸯谱的行为无疑是导致翠翠爱情悲剧的原因之一，但细想一下，这并不是顺顺的错，毕竟翠翠的地位与天宝和傩送相差太多。从人物关系上看，翠翠喜欢着傩送，天宝喜欢着翠翠，天宝在唱山歌之后选择退出，成全弟弟，但却戏剧性地死于溺水，弟弟因为哥哥的死而离家出走，爷爷由于担心翠翠心忧而亡，最后只剩下翠翠独自一个人。原来在作者作者用笔触勾勒出的优美环境下，其实一直萦绕着悲与痛的忧愁。正如书中有句话所写：“凡事都有偶然的凑巧，结果却又如宿命的必然。”

小说里很多内容的补充情节也很有意思，翠翠的妈妈是被一个军人所吸引，与其发生私情后，没有勇气面对现实，最后了付出生命的代价，留下年幼的翠翠与老爷子相依为命。而翠翠的爷爷为了避免悲剧再一次发生的一系列行为也就有了原因。

其实翠翠的悲剧是可以避免的，翠翠直接表明自己的心意不就好了，这样爷爷也就不用因为不明白翠翠心意而去拖拉顺顺，天宝也不会去和傩送一起给翠翠唱山歌。

我相信这本书还有很多可以深挖的地方，比如他浓厚的乡土性，极富有地方特色的习俗与人情世故；悲剧结尾与平淡笔调的相互协调；最后结尾处那句话:这个人也许永远不会回来了，也许明天回来。我相信不仅是对傩送离开的直接描写，其中更有翠翠对傩送回来的热切与渴望，毕竟读这句话时给我的感觉就像是翠翠在我耳边轻语。一本好书，也值得我去细细揣摩。

导师：郭晓霞