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“如果你们觉得自己发明了脸谱网，那就算是你们发明的好了。”——《社交网络》
“音乐家演奏乐器,而我演奏乐队。”——《史蒂夫·乔布斯》
上面的这些台词都出自这个时代最著名的编剧之一——艾伦·索金的笔下。
艾伦·索金创作的电影剧本《社交网络》获得了奥斯卡最佳改编剧本，《点球成金》和《茉莉牌局》获得了奥斯卡最佳改编剧本提名，并写出了《新闻编辑室》、《白宫风云》等一系列高分电视剧剧本。
近两年索金又从编剧转向了导演，《茉莉牌局》以及最近引起热议的《芝加哥七君子审判》都是由艾伦·索金自编自导的，《芝加哥七君子审判》甚至在豆瓣达到了8.6的高分。
下面是艾伦·索金撰写剧本的13个技巧（文末附艾伦·索金推荐的12个写作练习方法）：
01
构建出强烈的意图和障碍
“在开始之前，需要明确人物的意图及面对的障碍。某人想要某种东西，在追求的过程当中，一些难题阻碍着他/她得到这件东西……想要某种东西的欲望必须十分强烈，而阻碍欲望达成的东西都应该是可怕的。”
——艾伦·索金
▲《芝加哥七君子的审判》
▲《阿呆与阿瓜》
例如，是否有人需要在某个日期之前到达某个地方（例如《宿醉》中的道格）或将某物归还给某人（例如《阿呆与阿瓜》中的哈里·邓恩和罗伊·克里斯玛特）。
艾伦·索金称，“一旦有了这种意图和障碍，就可以将真实旅途中的故事像在晾衣绳上晾衣服似的一个个穿起来了。”
02
不要把角色塑造成真人
“角色和真人之间几乎没有关系，剧本创作的目的似乎应该是让角色尽可能人性化。”
——艾伦·索金
艾伦·索金以编写机智对话而著称，虽然这些角色使用令人印象深刻的台词来回玩笑，但是真实生活中人们不会这样交谈。
艾伦·索金认为编剧的工作是创造一个让观众喜欢的故事，而在星巴克偷听的对话通常并不符合要求。这就是为什么艾伦·索金不建议编剧描写普遍的“现实人物”的原因。
在面对使角色更有趣或更可信的选择时，请选择前者。
03
找到更重要的真相
“一名编剧有其内在的道德指南针，由于在剧本创作期间需要不断进行编造，他必须要自己选出更重要的一点。这是不得不做出的选择，剧本创作时必须确定，我所说的这个谎言会在某种程度上对某个人造成不公平的感受吗？我是在破坏真相吗？”
——艾伦·索金
▲《点球成金》
04
给反派角色一个摇摆的空间
“即使我要写的角色是一个非英雄式人物，不那么讨人喜欢，我也不能评判他们。我必须为他们进行安排，假设他们与上帝进行交易，为什么还能进入天堂……像我自己一样，我必须找到他们的特质，然后从这个角度进行描写。”
——艾伦·索金
▲《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》
没有人是完全善良或完全邪恶的，相比于非黑即白，更应该着力于灰色地带的描写。正如《哈利·波特》系列中的西弗勒斯·斯内普、《绝命毒师》中的沃尔特·怀特或《社交网络》中的马克·扎克伯格。观众可以轻易地识别那些人物的正面和负面特征。
编剧的工作是给每一个角色一个可以摇摆的空间，了解驱使每个角色的东西。有强烈意图但面对巨大障碍的角色通常会采取不道德的手段获得成功，这种描写使这些角色更加有趣。
05
进行探索性研究
“最终可能会有百分之九十的研究都没有纳入电影中，但所有的研究都是必要的。”
——艾伦·索金
如果故事背景设置在伦敦，那么编剧就需要研究伦敦的街道来选择最适合约会的酒吧。如果描写一场军事战争，编剧可能需要研究某人的生活细节或家庭背景。
艾伦·索金对两种研究形式进行区分：
细节——任何人都可以查找的微小事实细节
探索性信息——了解编剧身边的世界
▲《茉莉牌局》
06
不要丧失信心
“从我说开始到交付为止，大约需要18-24个月进行剧本创作，但是大部分时间都花在思考和失望上。”
——艾伦·索金
艾伦·索金在开始撰写剧本之前先进行了大约一年的准备工作，他花时间阅读有关作品主题的信息，采访人们并进行探索性研究，并将其称为“增强”阶段。
艾伦·索金表示：“成为编剧时在精神上具有挑战性的部分之一是，大多数日子你都不写作。”在准备阶段，艾伦·索金花了很多时间撞墙，因为他在努力找出故事的角度。
不管在写的是什么，编剧都不要丧失信心，很多日子会很艰难。如果像艾伦·索金这样的目标是正确的，那么对每个人来说无疑都是正确的。
07
坚持创作
“当人们问我写作是否会遇到瓶颈时，我只是笑笑，因为那是我的默认状态。我一直处于瓶颈期。当我处于非瓶颈期阶段时，就会是美好的一天。如果编剧可以将非瓶颈期阶段集中到一起，就可以进行创作。”
——艾伦·索金
08
用好奇的心态去阅读
“当一名编剧，尤其是在刚起步时，看到某件事行不通时，不要只是对它发疯，也不要只是和朋友开玩笑说刚刚看到的这件事有多糟糕，弄清楚它为什么不好，你的目标应该是反思它为什么不起作用？”
——艾伦·索金
人类最基本的倾向之一就是忽视他人的情绪，使自己感觉更好。就像校园里的欺凌者通过欺压某人来安抚自尊一样，通过批评别人的工作用它来虚假地自夸是一件很容易的事。
与其使用写得不好的故事来提升自我，不如记下放弃的时间：为什么会放弃这个故事？在对这个故事失去兴趣前发生了什么？如何在自己的作品中避免这种事的发生？
09
适应不适
“ 创作剧本是最令我自在的事情……我仍然觉得自己是电影和电视的局外人。”
——艾伦·索金
10
在过多过少的信息中找到平衡
“如果将混乱混为一谈，即使是最微小的混乱，观众也会感到恐惧……不幸的是，混淆的解毒剂也可能很危险，因为在其中最严重的罪行是告诉观众他们已经知道的事情。”
——艾伦·索金
▲《社交网络》
学到一些东西后，就很容易忘记不知道该信息的感觉。作家奇普·希思和丹·希思称之为“知识的诅咒”。
每个编剧都必须学会克服工作中“知识的诅咒”。在花费数月的时间研究某个主题后，编剧会对这个主题了如指掌，但也不可以忘记大多数观众都不熟悉这个主题。
学习以观众的理解水平来解释事物，不要将观众当成笨拙的人对待，要尊重自己对某个主题的了解，并认识到需要在给出过多的上下文或过少的上下文之间掌握平衡。
11
注意说话的节奏
“当我写作时，说话的声音对我来说和其含义一样重要，节奏非常关键。”
——艾伦·索金
12
敢于取舍
“真正艰难的考验是，如果故事中的事件没有起作用，那么就不应该存在。如果可以剪掉，就应该剪掉。”
——艾伦·索金
在剪辑过程中，艾伦·索金经常删掉自己最喜欢的笑话、场景和对话片段。为什么？因为这些没有为故事服务。
艾伦·索金说，《白宫风云》的故事情节来自他在写《美国总统》时必须进行的一些删减内容。他有不错的素材，但与当时的故事不符，因此他的电影中删除了这些部分。
要学会舍弃这些不再适用于故事的片段，并删掉本不属于故事的东西。
13
冒险
“准备牛肉的方式有数不胜数：可以选择菲力牛排、惠灵顿牛排等。但是，如果以很少有人会反感的方式来准备牛肉，那么可以选择麦当劳的汉堡包。我爱麦当劳的汉堡包，我吃的太多了，但如果我是厨师，我并不想以此为生。因此，作为编剧，不要制作麦当劳的汉堡包。”
——艾伦·索金
下面是艾伦·索金推荐的12个写作练习：
1.找到喜欢的短篇小说并将其改编成剧本。改编已经有意图，障碍和冲突的故事，可以练习写作角色、场景和对话。
2.使用短篇小说、童话、寓言或书籍来改编剧本的前十页。逐个场景地说明故事中的意图，障碍和冲突。
3.写一个场景，其中一个角色找另一个角色要钱，另一个角色不会给他们钱。尝试确定每个角色的意图和障碍。
4.保留日记，并记下最喜欢的电影中发挥作用的场景，不喜欢的电影中并未发挥作用的东西。
9.选择一些喜欢的电视节目或电影并编写：
一个一页的场景
一个五页的场景
一个只包含一个角色的场景
一个包含多个角色和对话的场景
完成写作后，比较所有场景并问自己：
他们为什么起作用或不起作用？
创建的场景是否可以推动情节的发展？
每个场景如何结束？
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