现在的人适应能力越来越强了,无论所处的环境是是优越还是恶劣,只要给予足够的时间,很多人都能逐渐适应所处的环境。道理看似很正确,也很在理,这真的是真理吗?合适大部分人吗?答案显然不对,其实我们身边很多知名的人并非是这样的,就像现在很多的刀郎一样,他好像是另类一样生活在城市的角落。刀郎真正的红有两次,第一次是20年前的2004年,那时候刀郎凭借专辑《2002年的第一场雪》火爆神州大地。当年并没有现在网络这么发达,可以借助网络为人所知,那时候只能口口相传,那时候还是用CD和卡带的年代。在这样的环境下,当年专辑销售270万张,这还不包括很多的盗版卡带。在这专辑里面有很多我们耳熟能详的《冲动的惩罚》《情人》等。也是因为这张专辑让刀郎一跃成为了一线歌手,并受到香港音乐的青睐。也就在这时候国内乐坛举足轻重的人物:那英、汪峰、杨坤等人在公开场合纷纷怒斥刀郎的作品。称其缺乏审美特点与品质,仅适合农民聆听,甚至宣称刀郎的音乐让华语乐坛倒退了十五年。谷建芬、李海鹰等著名音乐人更是直接将刀郎的代表作《冲动的惩罚》贴上“网络垃圾”的标签。那段时间,他的处境颇为艰难,为了避开公众的目光,刀郎被迫选择隐退回到新疆。在此是在去年,2023年,刀郎的《山歌寥哉》专辑在没有进行任何推广宣传的情况下问世,每一首歌都轻松获得了十亿次的播放量。其中,《罗刹海市》更是引起了全球轰动,数百亿的播放量让刀郎一举封神!《山歌寥哉》发行后,文学圈反响热烈,无数学者、作家乃至国学大师纷纷对刀郎的每一首作品进行剖析,而被誉为“国宝级”音乐人的许镜清老师更是盛赞刀郎为天才,认为无人能出其右。这时候也有人认为刀郎是娱乐圈的“老鼠屎”。
他们的理由是:他的出现让许多娱乐圈明星感到痛苦不堪,同时也在网络上激起了大量的负面情绪。
在过去的时间里,我们时常看到网红和作家因批评刀郎的作品,尤其是声称《山歌寥哉》不好听而遭到网暴。
也网友认为刀郎是拯救歌坛的圣人!
在他之前,我们听到的,或者说每年的金曲榜单,都充斥着描述男欢女爱的作品。
这些歌曲缺乏现实意义,更难以劝人向善。
而只有初中毕业的刀郎,在他的全新专辑中注入了高度文学性的内容:《罗刹海市》讽刺了以丑为美、黑白颠倒的社会乱象;
《花妖》则赞美了至死不渝的爱情;
《未来的底片》展示了人类历史文明。这些歌曲不仅具有深刻的现实意义,还能够引领未来华语乐坛的发展。
在过去的十多年间,那些描绘爱情的音乐作品成为了我们日常生活的陪伴,它们或是热烈如痴,或是愤然指责爱情的背叛者。
而刀郎的出现,把音乐拉回到它原本的路线上了。大家或许会自然而然地认为他是另类,甚至觉得他的作品不值一提。
然而,正是这样的歌手,才真正值得老百姓去追随和珍惜。
通过调整句式和用词,使文本更加流畅自然,同时增强了刀郎作为优秀歌手的形象。
刀郎既非老鼠屎,也非圣人,他的出现是对华语乐坛的一次宝贵补充,也像是打了一针强心剂。