【中国写生会】油画专业委员会副主任——刘晓俄罗斯油画风景选

刘  晓

    艺术学硕士   教授    研究员

    1978 年，考入河北师范大学美术系油画专业。

    1982 年，毕业后先后任教于河北经贸大学、河北科技大学，任美术教师、副教授，美术系主任。

   1997 年，毕业于中央美术学院高研班。

   1999 年，留学于俄罗斯圣彼得堡列宾美术学院，师从于梅尔尼科夫教授、彼麦诺夫教授、波格丹诺夫教授，主修油画风景画和俄罗斯苏联美术史。

   2002 年，回国，任教于中国人民大学徐悲鸿艺术学院绘画系油画第二工作室。

   2011 年， 任中国人民大学徐悲鸿艺术研究院研究员，专业画家。

   2019 年，中国俄罗斯建交 70 周年，获得两国共同颁发的 “中俄人文交流领域十大杰出人物” 称号，在莫斯科接受颁奖。

   2022年，任中国写生会油画专业委员会副主任。

现实主义的作品，浪漫主义的情怀

——《美术》杂志 2006/11期

      刘晓是一位勤奋而有才华的艺术家。他于1978年考入大学，学习的专业是油画。毕业后一直在高校工作，当过系主任，后进修于中央美术学院，现任教于中国人民大学徐悲鸿艺术学院绘画系。

     他崇尚现实主义艺术，酷爱俄罗斯巡迴展览画派和苏联现实主义的油画艺术，经选拔，1999年至2002年，作为高访教师公派赴俄罗斯圣彼得堡列宾美术学院研修油画艺术，他在梅尔尼柯夫工作室和彼麦诺夫工作室研修硕士研究生课程，为了更深入的地了解俄罗斯油画艺术的精华及其发展道路，他又在美术论系研修俄罗斯近现代美术史课程，取得了优异的成绩。

      2000年夏，俄罗斯艺术科学院副主席、列宾美术学院学术委员会主席梅尔尼柯夫教授在看过刘晓的画册后亲自约见刘晓，向刘晓提出邀请，希望能在列宾美术学院举办刘晓个人的中国风景画展，又亲自从刘晓带去的中国风景水粉画中选定了五十幅作品作为展品；并决定展出的一切费用由列宾美院承担。

   2001年4月，《刘晓风景画展》在圣彼得堡列宾美院隆重开幕，展出了刘晓15年来在中国各地创作写生的充满浓郁中国风情的风景画。

     时任院长的叶列米耶夫致辞说：“据我所知，这个画展是来自列宾美院建院以来我们邀请的第一位中国画家在这里举办的画展，所以它具有一种时代意义”。导师梅尔尼科夫教授说：“看了刘晓的画，使我好像又回到了阔别多年的中国……，从他的画中可以看出，他深深地爱着他的祖国……，他有着坚实的造型基本功和出色的色彩表现力，在他的作品中结合许多中国传统绘画的因素，比如国画的线条和意境的表达，现在很少有人能怀着这么热爱生活的态度去写生和创作了，我希望列宾美院的学生都应该从刘晓的画中学到很多。我们应该怀着尊敬谦逊的态度，去热爱东方的艺术，去欣赏中国的风景画……。”

    这次画展取得了巨大的成功，参观者达数千人。中国驻圣彼得堡总领事馆的全体外交官和众多华人华侨社团前来祝贺，中国外交部、教育部、人民日报、俄通塔斯社、圣彼得堡电视台均给予了高度评价和广泛报导，人民日报海外版刊出的文章说：“圣彼得堡素有艺术之都的称号，能得到圣彼得堡人的赞扬，尤其是能得到享誉世界的列宾美术学院挑剔的专家们的肯定并非容易。”

     更为可贵的是刘晓严谨勤奋的治学精神，在列宾美院，刘晓的主研方向是“现实主义风景画创作”，他利用课题研究时间和假期，用了累计近一年的时间，二十次离开圣彼得堡，外出写生、采风、考察各地博物馆，行程两万多公里，走遍了俄罗斯西部十五个州100多个城市、乡村。

    伏尔加河流域、波罗的海沿岸，北极圈内的无人岛，普斯科夫、雅罗斯拉夫尔、苏兹达尔等古罗斯公园……，都留下了他艺术探索和感情追寻的足迹。盛夏金秋，特别是严酷的寒冬，他独自穿行在广袤的东欧平原上，画了近百幅的写生，拍摄了近万张照片和40多盘影像资料，其中包括俄罗斯各大博物馆的优秀藏品，以及各地的山川美景，风土人情等丰富的人文风景素材，被誉为“行走俄罗斯的第一人”。

    回国后刘晓热情地投入教学工作和介绍俄罗斯艺术的活动，他先后多次在中国人民大学、清华大学、中央美术学院、天津美术学院、北京服装学院等院校举办讲座和放映资料片。受到师生们热烈的欢迎。

    刘晓赴俄留学时带去的中国风景画中饱含对祖国的深情，返回祖国时带回的百余幅俄罗斯油画风景写生和速写中，又充分体现了他对于产生过俄罗斯巡回展览画派和苏联社会主义现实主义诸多大师们那片热土的向往，以及在他心中挥之不去的俄罗斯情结。

     这里介绍的刘晓的油画风景作品，真实生动地表现了俄罗斯辽阔壮丽的风光；苍凉的北方，古老的教堂，静寂的村落，夏日的晴空，凝重的寒冬，雪后的夕阳……从这些作品中，我们能深切地感受到柴可夫斯基悲怆的旋律，萨弗拉索夫和列维坦的深情以及普希金和湟克拉索夫美丽而忧郁的诗意，也能感受到普拉斯托夫，梅尔尼科夫，法明等当代俄罗斯绘画大师的情怀。

      这些作品真实地记录了美丽的俄罗斯，也记录了他植根生活，不畏艰辛进行艺术创作的足迹。这些作品继承了俄罗斯绘画学派所坚持的深入生活的优秀传统，倾注了艺术家本人对俄罗斯辽阔大地深深地眷恋和对俄罗斯文化艺术真挚的热爱，也向我们开启了一个中国画家以另一种视角去观察了解俄罗斯的窗口。作品所传达出的优美、抒情、崇高、壮丽的精神内涵，还能够感受到刘晓——一位来自中国的大学教授和画家对这块诞生伟大艺术、伟大民族的俄罗斯大地深深的敬意。    

    祝愿刘晓 —— 这位勤奋踏实的画家，坚持走自己的路，在教书育人和艺术创作的岗位上，为传承现实主义的优良传统，为弘扬真善美的艺术精神，为培养出现实主义绘画的新一代，为继续开创自己辉煌的艺术前程，而努力工作。

               原上海大学美术学院院长  教授

               俄罗斯列宾美术学院名誉  教授

                                                     李天祥

《游 子 吟 》

——体悟刘晓先生油画的音乐美  

     调子这个词，既可用来说明绘画创作，也可用来说明音乐风格。对于绘画，调子通常被定义为色调；对于音乐，调子往往被理解为曲调。

     看过刘晓先生的油画，好像身临其境地体验到他悠闲吹着口哨，乘坐马拉的雪橇穿行于俄罗斯广袤土地上的酣畅心情，每一幅场景都搭配好了恰如其分的色调和曲调。他的画笔，经过潜心设定的光线和景物，通过一种特定的语境，将浸润在他内心的视觉感受，转换成我们脑畔的听觉联想，进而将色调和曲调融化在一抹阳光里，升华为艺术世界的情调，真所谓情景交融，物我归一！

     他多次说过，俄罗斯风景画大多是灰调子，源于俄罗斯的地理环境和气候条件。的确，一个民族的文化和情感是受地理环境和气候条件影响的。荒漠土地和寒冷天气是这个国家大多数时间要经历的自然状况，所以俄罗斯的风景油画自然多是灰调子的，由此给作者和读者传递的情绪也自然是深沉、肃穆、庄重，甚至关联到宗教信仰。比如，在《普斯科夫·十二月》这幅画中，灰色调给我们带来的认知情调是压抑、低沉，我耳边仿佛响起柴科夫斯基悲怆的钢琴曲调。

       俄罗斯也有阳光灿烂的日子。蓝蓝的天空，幽绿的草原，蜿蜒的河流，明快、亮丽、煦暖的色调，给我们传递的感知是轻松、舒畅、飘逸的心情。比如，在《俄罗斯颂》这件作品中，蓝、白、绿的和谐构成，仿佛让我听到了欢快跳跃的手风琴声。

      树木有枯萎的时节，人心也有枯寂的时候。在这种自然景象面前和心理状态下，枯涩、冷峻的色调，往往意味着荒寒、冷漠的情调。比如，在《伏尔加河畔的钟声》作品画面上，我们感受的是深秋的萧瑟，耳边可能会隐约响起深沉悠长的圆号曲调。

      人走得再远都要回家，艺术之路无论多长都得回归人性的原点。落日余晖的色调和心情慵懒的情调是相吻合的，在《玫瑰色的冬日》作品中，我们似乎听到了召唤游子回家的风笛声声。这个村子，每个人都似曾相识，好像在俄罗斯，又好像在中国，因为画面中隐隐约约夹杂着一个似乎叫做阿廖沙的的中国人的口哨声。

       刘晓先生现为中国人民大学徐悲鸿艺术研究院研究员，专业画家。1999年至2002年作为高访学者留学于俄罗斯圣彼得堡列宾美术学院，师从于俄罗斯现实主义绘画大师梅尔尼科夫教授和彼麦诺夫教授。在列宾美院，刘晓的主研方向是“现实主义风景画创作”，他利用课题研究时间和假期，多次外出写生采风，考察各地博物馆，行程两万多公里，走遍了俄罗斯西部十五个州的一百多个城市和乡村。伏尔加河流域、波罗的海沿岸，北极圈内的无人岛，普斯科夫、雅罗斯拉夫尔、苏兹达尔等古罗斯公国……，都留下了他艺术探索和感情追寻的足迹。故被誉为“行走俄罗斯的第一人”。

      三年的留学时间里，艺术家用手中的画笔描绘了他对俄罗斯的所有感受和全部情感。   俄罗斯冬日里的村舍，雾霭中的街道，一山一水，城堡、院落都在这个中国画家的眼里和画中带上了东方人的审美观，在色彩和笔触间点滴流露着东方人的审美情怀。刘晓的油画风景作品，真实生动地表现了俄罗斯辽阔壮丽的风光：苍凉的北方，古老的教堂，寂静的村落，夏日的晴空，凝重的寒冬，雪后的夕阳……

      从刘晓的求学经历和人生阅历反思，他是带着对故乡的感怀画出了对异乡的感受。看起来画得是异乡的风情，其实画的是故乡的游子情愫。从我个人来讲，从刘晓先生的每幅画中，都能够遥想起一种曲调，其实，刘老师的绘画本身是静谧得没有一点杂音的，我所有听到的，不过是他的心声。

      由色调到曲调以至情调，最后沉淀为情怀，这就是刘晓先生的人生思考和艺术境界。

      刘晓先生曾悄悄地告诉我，他的老师曾经传授他一个创作风景油画的小诀窍：在画面构图的远景位置，一定要留下一笔若隐若现的天际线·····

      就是这最后的一笔天际线，教他推远了自然的时空，也让他推宽了游子家国天下的情怀。

                                           于夫 

                                            写于长岛三余堂