“人散后，一钩淡月天如水。”
——题记
杭州的夏天是明晃晃、亮堂堂的。整个世界缓慢而安静，浅浅的似有若无的云絮凝固在空中，聚成一团团，空气里满是蝉嘹亮的歌喉，便连偶尔游过的一丝风也裹挟着热气。
暑假很正常的一个下午，我坐在书桌前冥思苦想着老师已布置多时的征文题目。蝉鸣得急了，叫我也燥起来，于是起身关窗，算不得清凉的夏风便一下子被我静悄悄地挡在外边，没入大团的云内。
温暖……记忆里究竟什么能被称作温暖呢？
是夜半归家时半掩的门？是放学路上头顶倾斜的伞？是跌倒时伸过来的那一双手？是同好友相识数年留下的欢笑？是考差时的温声鼓励？还是沮丧时永远会借给你靠的那个肩膀？
王艺旎在练功房
论起温暖，似乎生活里稀松寻常，哪一件都能拿来写，却也不知道该写哪一件。一番纠结无果，我决定将此烦心事暂时抛之脑后，于是便放下了笔，打开电视，正准备调频道——
未见其人，先闻其声。
先透入我耳膜的，竟是一声高亢清越的唱腔：“君臣上马缓缓行，不由寡人喜在心。倘若他，风流相国是才女……”
这样熟悉的腔调！几乎是下意识地一抬头，果然是一副熟悉的面庞。这是我曾十分喜爱的一位新生代越剧演员，此时的她扮相大方、器宇轩昂，举手投足间俱是典雅英气，俊朗面容上笑意盈盈，几乎如故人重逢，猝不及防地闯入我的脑海，激荡起了一点酸涩的涟漪，然后经久不散。
也便在一瞬间，我想起了同越剧相伴许多许多年的许多许多事。
那时我才三岁吧。三岁的小孩子总是倾心于繁复华丽的事物，我亦不能免俗。在电视上瞧见了那玲珑精巧的戏服，我便像是被妲己勾了魂魄的纣王一样，直嚷嚷着要。也是奇怪，那时为了看戏服，我总是执着地调到戏曲频道，因而也会了几句唱腔，虽然连唱的是什么字也不知，但竟也能完完整整地哼唱下来好几首。后来妈妈告诉我，那叫越剧。
八岁时，王艺旎宝玉的扮相
这便是我同越剧的初识。在一个牙牙学语的年纪，我在心底种下的是对美丽的渴望。
幼儿园时，妈妈便为我请了第一位越剧老师。在小小的家里，小小的我跟着老师学唱，用依葫芦画瓢的粗苯方式，一句句笨拙地模仿老师的唱腔，哪怕当时我连唱词都不明白，只囫囵吞枣地背了个大概，然听到老师的夸赞还是会兴高采烈起来，沾沾自喜地以为自己颇有天赋。那段可爱的时光不算长，在我的脑海里占地也不大，以至于我如今回忆起来时，只余下老师年轻时候模糊的长相、教导我时浑厚慈和的声音、牵我时手掌心温热的温度，还有那个小小的、却也承载了诸多回忆的家。
这是我与越剧正式的相遇。在一个懵懵懂懂的岁数，我在心底种下的是对戏曲的好奇。
上了小学之后，我去了另外一个城区上学，可对越剧的热情不息。妈妈见我喜欢，便为我在艺校找了一个老师，每逢周末早晨，我都会去艺校学戏。老师是越剧流派里的嫡传弟子，唱腔极佳，总是带着我一遍一遍地抠，力求精益求精。蒙她教诲，我也因此总在进步，并学会了不少方法。如此以往，竟也持续了十数年，直至如今。
然而这其中也并非一帆风顺。少年正值自命不凡的年纪，总有一个坏毛病，就是三分钟热度。在我四年级的时候，我终于坚持不下去，同爸妈爆发了一场算不得小的吵架。其实吵架的原因很小，无非是我不愿意再学下去，觉得学越剧实是一件枯燥的事情，浪费时间不说，也没什么意思。大概当时的越剧在我眼里已经剥去了那华丽的外表，没了滤镜，呈现在我眼前的便是那台下日复一日的枯燥练习、年复一年的咬牙坚持，自然叫我望而生畏。
不过这一场大战终究还是结束了。在那个暑假，妈妈带我看了当时的戏曲节目“越女争锋”，那里面记录的都是越剧演员的对决。我看到了一个个熟悉的面孔，俱都是我喜欢崇拜的越剧新生代演员，还有一些我奉为偶像的中生代演员的采访。透过她们在舞台上光鲜亮丽的形象、炉火纯青的表演，我看见的是背后的挥汗如雨，是台下的刻苦付出，是未成名时的默默努力。在她们身上，我看到了艰辛，更看到了热爱。然后我发现，战胜我对枯燥的反感的，也正是我心底对越剧的热爱。所以我坚持下来了，继续日复一日，年复一年。
这是我真正地开始理解学越剧背后的付出的时候。在一个少年热血的光阴，我在心底种下的是对毅力的认识。
后来再大一点的时候，妈妈和老师决定让我试一试小梅花比赛，那是戏曲界对于青少年而言的最高奖项，象征着极高的荣誉。便在筹备比赛的那个暑假，我有幸拜了越剧届的一位偶像为老师。
为了更好地学戏，那年暑假我每日都前往绍兴，往往一学就是一整日。我到现在都记得，那时候是四十度的酷暑天，那里的小剧场却没有安空调，我站在戏台上，又兼穿了厚重的戏服，通常不足一小时便已是汗珠滚滚如雨，想要休息，老师却在旁边比我更加认真地练戏。看到老师对待艺术这般精益求精，于是口边的休息二字便又被我咽了回去，也便更加勤谨地练起来了。每到傍晚回家，一身衣服早已湿透，临着晚风一吹，倒也有几分莫名的痛快，满身的酸乏也不以为疲起来了。
王艺旎和周伟君老师
这样练了几次，加上两位老师的双重鼓励陪伴，我全力以赴地参与了比赛，果然在升初中的那个暑假取得了梅花奖金奖的好成绩。现在想想，那段日子确实是苦极，可我每每回忆起来，却总是泛着清浅的甘甜，映照着我为热爱而努力的那段义无反顾的日子。
这是我引越剧为友、挥汗如雨的青葱岁月。在一个年华正好的时间，我在心底种下的是对热爱的付出。
初二的时候，老师开始叫我跟着功法老师学习身段。下腰，劈叉，撕胯，功法，马鞭，跑圆场，练台步，我在那一个暑假里体验到了痛并快乐着的感受。我总是被功法老师练得吱哇乱叫，可这般的疼痛却是生理上的，我在一招一式的严格要求下感受到的更多是越剧演员为艺术的付出，以及身为越剧下一辈传承者的责任。因而我觉得，将时间花在磨炼基本功上是很值得的，更是很快乐的。
王艺旎练功
每当我在空荡的练功房里汗如雨下时，我总会抬头看看张贴在墙上的一位位越剧著名演员。每当视线同她们相撞，我就会由衷的想，我终于一步步在向我的偶像们标准的身段、执着的精神靠近，再靠近。
这是我为越剧前辈们的不屈精神折腰的时光。在一个奔赴梦想的路上，我在心底种下的是对传承的责任。
现在大了，老师开始时常跟我提及要理解人物。她说，你现在有了自己的认知了，在学唱腔的时候就不能这么单薄地一味去模仿复刻，而是应该融入自己的感受，投入地去体验人物的情感，不光要塑造人物，还应成为人物。便在一个个体悟人物台词的过程之中，我好似逐渐懂得了许多东西。
在沈园踱步时，我明白了独属于陆游那份“东风沉醉黄藤酒，往事如烟不可追”的无奈戚惶；于西域殿阁里，我听懂了沙漠王子国破妻离后所吟的“谁知道相见却是不相识，她将要另抱琵琶别嫁郎”的痛苦悲楚；身处洞房花烛，我理解了梁玉书在面对心上人时“万种幽情无处诉，一病相思命几休”的惆怅欢喜；伏白绸素帷前，我体会了贾宝玉在得知黛玉身死后哀唱“想不到林妹妹变成宝姐姐，却原来你被逼死我被骗”的崩溃痛苦；游上林苑内，我感受了皇帝面对心爱的孟丽君时那种“人言富贵在青春，莫使明月对空樽”的急切爱恋；卧病榻缠绵中，我亦知晓了梁山伯病重时唱出“到如今姻缘已隔万重山，蝴蝶枉自成双对”的刻骨相思。
这一份份情感在唇齿间品咂时，苦辣甘香褪去，徒留日日夜夜相伴思悟的温暖。
这是我在无数个日夜里去读懂越剧的过程。在一个漫漫长长的青春，我在心底种下的是对情感的理解。
记得在每一个遭遇挫折的夜晚，我都会听一听越剧，看一看视频。每当我看见我练功的身影显在屏幕上、老师激扬的唱腔响在耳朵边时，我都会精神一振，随之又振奋起来。
可以说，越剧就是一个慈蔼的老人，每当我因苦难落下眼泪时，她就会出现在我面前，然后在我心里笑眯眯地说上一句，别哭啦阿囡，我在呢。她碰不见摸不着，却无时无刻不温暖着我、支持着我。
王艺旎饰吴南岱
越剧曾一度是我的信仰，在我的脑海里长踞许多许多年。上了高中之后，她被繁杂的语数英慢慢挤到了一个小角落，然后不吵也不闹，只是安静地缩在一边。她是这样的淡泊，导致我再次想起她时，竟久违得好似故人重逢，但全无陌生。
在电视上看到的这位演员曾惊艳过我青春许多年。那些年的盛夏，她都在电视机上震撼我、惊艳我，同时陪伴我。不止有她，还有很多张熟悉的面庞，都象征着那些年我与越剧为友的绚烂光阴。
那是我并不黯淡，甚至引以为傲的岁月。
不知不觉间电视里已经开始播放广告。我回过神，望望窗外，蓝黑一片，银月高悬，已经是晚上了。
妈妈在厨房喊：“来吃饭了！”
我的心里却好似一霎时澄如明镜，关于征文的灵感一下子源源而来。于是我匆匆起身，只撂下一句不吃了，便跑向书房，迫不及待地摊开纸张。
提起笔时，我又望了一眼窗外。月明星稀，夏风拂拂，好似那年盛夏赴绍兴学戏，在戏台子上酣畅淋漓地演完之后，只剩下我一人，出了门，一吹风，顿时舒爽起来，心底被充实之感鼓鼓囊囊地填满，于是不经意间抬头一望——
人散后，一钩淡月天如水。恰似今夕银辉。
编后语：
从2013年越剧之家公众号创建之初，王艺旎就成为越剧之家平台的常客，从7岁到18岁，从小学到大学，越剧之家一路见证了王艺旎的成长，每每看到她的进步，我们都打心底为她高兴。今年9月，她正式迈入上海戏剧学院的校门，成为戏曲导演专业的一名大学生。这篇原名《曾是惊鸿照影来》是她在高中时期出版个人文集《越文撷玉》中的一篇。如她所说，越剧就是她的信仰。如今梦想越来越近，未来王艺旎定会将越剧赋能予她的一切再次回馈于越剧！
☞ 官方微信：13757164891
☞ 投稿邮箱：iyueju@126.com
☞ 合作咨询：0571-87790703
您的分享，是对我们最大的支持！
