前人说:“书之功夫,更在书外。”我们学习隶书则可以说,要学好隶书,功夫更在隶书之外。无论是厚重朴拙一路隶书,还是清秀飘逸一路隶书,要想达到一定的高度,均有必要在以下几方面做努力。
首先,学习篆书。
篆书是书法之源,隶书从篆书演化而来。隶书的用笔、结体、对称之美等,其本原皆在篆书。因此,学习隶书知解篆书则是“知其所以然”。以篆法入隶则古,以楷法入隶则不古,篆书是隶书之源,是写好隶书之基础。
黄易隶书
如清代金石篆刻家黄易,篆刻注重金石气。他的隶书,如其刻印般浑厚凝重,笔笔有篆意,故有一种沉着渊深之趣。
其次,在行草书体方面着力。
孙过庭《书谱》说:“草不兼真,殆于专谨;真不通草,殊非翰札。”这虽然说的是楷书与草书之间的关联,其实也适用于隶书。隶书属正体,正体容易写得板正、不灵动。如果习隶书者在行草上也下点工夫,那么再写隶书必然会轻松活脱一些。
钱君匋隶书 陆游诗
如现代书家钱君匋隶书。钱君匋隶书先习汉碑后习汉简,以书行草之法写简,以绘画布局布置隶书章法,从而将隶书的写意色彩大大向前推进了一步。
陆维钊隶书
又如现代书家陆维钊,精于行草、篆书与隶书,注重书体之间的通融,其隶书为碑法厚重一路,行笔节奏全从行草而来,痛快淋漓、恣肆率性,有清人伊秉绶隶书之博大气象、汉隶《石门颂》之野逸、《鲜于璜碑》之重拙,在近现代隶书中独树一帜。
再次,知古今隶书之变。
学习隶书,不能只是一味埋头于书写实践,还要了解隶书的发展历史,从它的起 源,到隶变,到现当代隶书名家。从隶书整个的历史发展,看出隶书风格的演变规律,看出哪些是需要守定的不变之理,哪些是可变的。然后找到自己的着力点,为形成自己的隶书风格而努力。
商承祚隶书
如现代书家商承祚也是一位杰出的古文字学家,他对隶书发生与发展了如指掌。所以他写隶书主攻早期隶书—秦隶,以碑派笔法写秦隶字形,融入自己静穆淡远之心境,最终形成了拙朴古雅之书风。
最后,综合的人文素养。
中国艺术,是讲境界的艺术。司空图《二十四诗品》列举的二十四种诗歌风格,其实也是一种意境或境界。王国维《人间词话》开头便说“词以境界为上”。
书法艺术的境界其实即是书法家的内心境界映现,故有“书如其人”之说。一个书写者的内心若无很高的境界,则“书如其人”之说便没有真正的意义与价值。境界需要后天的修养,综合的人文素养决定了书法境界的高低。隶书一体要想取得很高的艺术成就,不是光临习一两种隶书碑帖就能达到的。
石涛隶书
如清代竖画大家石涛,隶书虽非主攻,但是自成一格。他的隶书,把他对行草、绘画、印章的艺术感觉与法规都融入其中,于是形成秀而奇、奇而不怪,率意成章,水墨淋漓的独特艺术美感。这主要就得益于他极高的艺术禀赋与深厚的人文修养。
马公愚隶书
又如有“艺苑全才”之誉的现代书家马公愚,诗书画印皆精,学养也高。他的隶书以格调胜,气息醇雅,有白云初晴、洗尽铅华之境。
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