「只此青綠,這很中國。」
電影《只此青綠》正在澳門熱映
不少觀眾表示
「在大銀幕體驗了一把東方美學震撼」
「畫面引起極度舒適」
《只此青綠》為何「很美很中國」?
這要從這部作品的核心——
《千裏江山圖》講起
《千裏江山圖》是中國十大傳世名畫之一,由北宋畫家王希孟在18歲時用半年時間畫成,是存世青綠山水畫中最具代表性和里程碑意義的作品。
△《千裏江山圖》局部,北京故宮博物院藏
《千裏江山圖》長11.9米,寬51.5釐米。如果豎立擺放,約有幾層樓高。
△《千裏江山圖》局部,北京故宮博物院藏
在曾經只有黑白水墨畫和設色山水的創作歷史長河中,青色從未被作為畫作的色彩。然而,《千裏江山圖》中的那一抹青綠,卻以其獨特之處,開創了新的藝術篇章。
作者王希孟在創作時使用了珍貴的礦物質原料——石青和石綠作為調色,900多年後,絢麗的青綠色調交織描繪著千裏江山的恢弘錦繡,依舊鮮豔不失風采,仿佛讓人看到了「中國人就是從這樣的山水裏來的」。《千裏江山圖》的驚人一抹綠來源於何處?答案或許就在這孔雀石中↓
這部「無臺詞」電影,為何令人震撼?
電影《只此青綠》,著重講述了《千裏江山圖》的創作故事,通過展卷人、織絹人、制筆人、磨石人、制墨人、篆刻人……一個個穿插層疊,讓觀眾穿越到千年前那幅名畫誕生的瞬間。
「春蠶之絲,寸錦寸金」,《千裏江山圖》所用的絹,由織絹人用心血織就;
制筆人把心血都凝聚在小小的筆尖之上,為的是「看看這大好河山」;
磨石人跋山涉水尋川訪石,於是有了流傳千年的青綠之色;
制墨人在制墨坊內揮汗如雨,少年畫師落筆有神,換來了千年不褪色的山水神韻;
篆刻人方寸間細膩運刀篆刻名章,但畫家並沒有將它印在畫作之上,由此留下了《千裏江山圖》「無名無款」的美麗傳說……
電影《只此青綠》秉承了舞蹈詩劇的表達屬性——全程沒有一句臺詞。然而,「此時無聲勝有聲」,影片所蘊含的歷史與文化的深刻對話,已使這部作品煥發出別樣的光彩。
《只此青綠》精妙融匯了中國舞蹈、音樂、書法、篆刻,以及制筆、織絹、淬墨等非物質文化遺產,深刻展現了中國人的美學精髓與中華文化的博大精深。
「千裏江山一畫,天地眾人共繪」,正是眾多勞動者的共同努力,才令王希孟創作出不朽的藝術瑰寶,而匠人們的精湛技藝亦作為非物質文化遺產,綿延至今。
千古名作《千裏江山圖》每次展卷,都會帶來顏料剝落的風險,也因此,這幅畫鮮少公開展出。但新時代的匠人們卻用另一種形式,延續著我們對青綠山水的守護與熱愛。
2008年北京奧運會開幕式上,展開畫卷的背景,就是《千裏江山圖》。
國家級非遺傳承人製作湘繡版《千裏江山圖》,全長12米,按照原畫等同比例繡成,耗時2237天,繡了1460萬針。
纖維藝術創作者用絲線纏繞出《千裏江山圖》,製造出色彩豔麗的山水鏡像效果。既不失傳統韻味,又巧妙融入了現代潮流元素。
從千年前少年畫家的筆觸,再到新時代匠人的代代傳承,那一抹青綠穿越了漫長歲月的洗禮,直至今日仍熠熠生輝。
這份獨特的青綠之色,承載著我們五千多年來共同守護文化瑰寶的心有靈犀……