在解州关帝祖庙前的戏台上唱一曲《忠义千秋》，在蒲景苑演一出《关公与貂蝉》……作为运城蒲剧青年演员的代表之一，“90后”蒲剧演员赵振凭借一腔热忱，在蒲剧舞台上已耕耘了20年。从一名青涩学员成长为一名能够独挑大梁的蒲剧演员，他致力于为每一个观众送上精彩的蒲剧表演。业余时间，他还通过新媒体，在家乡传播蒲剧文化，让古老的蒲剧与更多年轻的心灵擦出火花。
“因为喜欢，再苦也不怕”
“挥偃月扫群雄气贯霄汉，卧蚕眉丹凤眼忠义齐天……”9月26日，在第三届蒲剧艺术周的闭幕演出《关公与貂蝉》中，当赵振饰演的关公唱着慷慨激昂的唱词、手持着青龙偃月刀走出场时，台下响起阵阵掌声。化妆、穿戏服、练习台步，演员们在为当天的演出忙碌着，热闹的后台里，赵振在一隅坐着，安静地为自己画着关公的“红脸”。
对于蒲剧，赵振似乎有一些天赋。他的妈妈是个大戏迷，而且还是个唱功不错的忠实“票友”，经常带着赵振到处听戏。耳濡目染之下，他也渐渐喜欢上了那个舞台和舞台上的一切。每当看到舞台上那些威风凛凛的将帅、翻滚腾挪的士兵、精致漂亮的刀剑，他都会心生羡慕，向往着有一天，自己也能穿上好看的戏服、拿着威武的兵器，在舞台上叱咤风云。这样纯粹的热爱，指引着赵振一点点接近他心目中的舞台。
2004年，刚刚读完初一的赵振，听到运城市艺校面向社会招生时，毫不犹豫就报了名，并且软磨硬泡地说服了家里人。在大部分人眼中，学戏、演戏是一个苦差事，一般家长都不愿意让自己的孩子去受这份苦，而且赵振的爸妈更担心他坚持不下去。为此，他向妈妈保证：“因为喜欢，所以再苦也不怕。”就这样，13岁的他把自己的人生与蒲剧紧紧地绑在了一起。
同年7月，赵振提前进入了艺校预科班。学戏的人大多都是童子功，当时已经13岁的他并不被大家看好，个子偏高、年龄偏大更成为他的短板。但赵振并不在乎别人的眼光，只埋头苦练。经过两个月的刻苦训练，他的基本功突飞猛进，汇报演出时，这个不被看好的高个子动作灵活、基本功扎实，让老师刮目相看。于是，他被留了下来。
艺校毕业后，赵振又考入当时的山西省戏剧职业技术学院京剧班，在那里完成了两年的学习。其间，他在原市蒲剧青年实验演出团实习，以武功见长的他，常常演一些武打配角，由此开始了宝贵的蒲剧演出实践。2009年，从京剧班毕业的赵振正式进入青年团（现山西省蒲剧艺术院演出二团）工作。
拿大顶、压腿、下腰、走台步，还有蒲剧种种程式，唱念做打，就这样练了一年又一年。“辛苦是戏剧演员的必经之路，唱戏没有捷径，只有苦练。没有付出百倍千倍的汗水和努力，都不敢随便上舞台。”赵振说，“你一天不练，上台就觉得笨。”20年来，每次在练功房练功的时候都是他最释放自我的时候，汗流浃背、腾挪闪躲、跳跃滚爬，他练得刻苦，练得投入，也练就了扎实的基本功。
“因为年轻，更需传统文化滋养”
运城是关公故里，以“忠义”为核心的关公精神早已融入了运城人的生活中。自2012年赵振版关公亮相以来，获得了观众的很多好评和关注，戏迷们一听声音，便知道是他演的关公。赵振饰演的关公眉目俊秀、挺拔魁梧，一出场便是一股大将之风。
“作为地地道道的运城人，我从小就听着关公故事、看着关公戏长大。关公的‘忠义仁勇’早已刻进了我的骨子里。”10多年来，如何生动、立体地把关公形象诠释出来，如何把关公的精气神表演出来，一直是赵振思考的重点。为了演好关公，他除了要熟悉关公的生平、揣摩关公的心理，还要以密集的练功来支撑关公的威武形象。在外演出时，只要遇到关帝庙，他必要进去参观，仔细观察庙中塑像的形象和姿态。关公的戏服和大刀都挺沉的，为了轻松驾驭，每回演出前，他都会通过各种方式调整自己的状态，力争让每一出戏精彩。
赵振在唱戏演戏的同时，还竭尽所能，积极推广蒲剧。无论是繁华的都市，还是偏僻的乡村；无论是人山人海的比赛现场，还是人烟稀少的下乡演出，都有他演唱的身影。“经常有人问我，蒲剧还有人看吗？我的回答是肯定的，不仅舞台上有很多青年演员，每次演出也能看到很多年轻戏迷。其实我们年轻人更需要传统文化的滋养。”
蒲剧进校园，又是另一番场景。蒲剧要发展、要传承，必须要拓展新的欣赏群体，通过“破圈”吸引更多年轻人。除了在舞台上的表演，赵振也参与到了蒲剧进校园的活动，将蒲剧带进大学校园，让更多年轻人沉浸式感受蒲剧的魅力。“在大学演出时，学生们好奇心强，对于蒲剧里的方言俚语都很感兴趣，有的学生还会主动来后台‘追星’，这些都让我受到激励、感到振奋，也促使我去思索，如何主动拓展受众群体。”赵振说。
“我喜欢舞台，舞台之外没有别的爱好了。”少年成名、硕果累累的他现在仍坚持简单地生活，不是在演出的路上，就是在练功的路上。“我希望能通过自己的力量，让更多人认识蒲剧、了解蒲剧，尤其是年轻观众们。”
本文来自《运城晚报》
