我并不认为传统等于过去,当代代表未来,刘先翻这样看待绘画的风格。刘先翻偏重于具象手法,表现象征与隐喻。他擅长用柔和的色调和极为细腻的笔触刻画自然光景的变化和人物微妙的情绪。他的绘画注重以节奏、肌理和元素表达某种象征意义。而且付出无数心血追求每一幅创作都与前一幅不同,为此他绞尽脑汁。《摆弄者》75×130cm 布面油画
《彼岸》50×70cm 布面油画 2019
《凤凰》90x120cm 布面油画 2019
《还未写出的信散落一地》120×70cm 布面油画 2017
《红绳记》100x120cm 布面油画 2018
《梦荒》120×145cm 布面油画
他说自己喜欢细腻地刻画,但一幅画的好坏并不取决于细致的程度,因此他开始一种艰难的取舍,在细致与松弛饱满之间。尽管他不认为传统等于过去,当代代表未来,但还是在创作中有意识地探索当代语境的一些符号,有意识地脱离古典趣味。《命运三重奏》160×200cm 布面油画 2019
《大卫的世界》50×70cm 布面油画
《脱贫之路》140×180cm 布面油画 2020
《延安往事》150×200cm 布面油画 2021
《肖像小品·梅芳》20×20cm 布面油画
《肖像·妻子》40×50cm 布面油画
刘先翻1990年出生在重庆,2014年毕业于重庆大学油画系,2022年读取四川美院油画系硕士学位。当年,他以毕业创作《关系——她们》引起关注。谈到这个创作,他说,女性的日常生活往往是比较私密的、梦幻的、内敛的、情感化的,借助这一题材,是呈现他对人与人、人与事、人与物之间某种关系的理解、表现和思考。女性生活和形象也成为他日后油画的主要题材。《关系——她们》布面油画 180×200cm 2022
《关系——她们》局部 布面油画 180×200cm 2022
《迷》100×180cm 布面油画
《秋风起时》120×160cm 布面油画 2020
《蚀》
《书香妙语》190×150cm 2021
《时间不会停止》160×120cm 布面油画 2020
刘先翻说过,我们每一个人都如西西弗斯一样,循环重复于某一个自己并不热爱的轮回,但人的内心始终期盼着生活的沉重之外的某个乐园,我就是以绘画把自己置于这个乐园的路口。他讲的是创作的艰难与沉重,以及这个过程中的期待,和所有艺术家经历的一样。说到创作,他认为最大的挑战就是创新,构图、色彩、视角、风格、语汇的不断变化和提升。他还不认为作为一个艺术家有什么资格享受一劳永逸的荣耀。他认为最重要的最佳的状态,应该是走出舒适区,尝试探索,经验失败,你不能一直停留在自己特别擅长的领域。对一个艺术家而言,那只有死路一条。《流光岁月》100X120cm 布面油画 2020
《家珍系列-橙》30x30cm 布面油画
《传说》40×50cm 布面油画
《神秘乐园》100×120cm 布面油画 2020
《我思故我在》24×81cm 布面油画
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