雨，总是以它独有的姿态，轻轻拂过文人墨客的心田，化作一行行深情的诗句，滴落在历史的卷轴上。
自古以来，雨便成为了诗词中不可或缺的元素，它既是自然的恩赐，也是情感的载体。
文人们喜欢写雨，因为雨能勾起他们内心最细腻的情感，能将那些无法言说的心绪，化作绵绵细雨，洒满纸间。
“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”这是杜牧在《清明》中对雨的描绘，雨丝与愁绪交织，勾勒出一幅凄迷的画卷。
“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”李清照在《声声慢》中，借雨声诉说着内心的孤寂与哀愁。
而“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。”陆游在《十一月四日风雨大作》中，雨又成了他壮志未酬的见证。
这些名句，无一不证明了雨在诗词中的重要地位，它不仅仅是自然的降水，更是情感的流露。
在众多描绘雨的诗词中，万俟咏的《长相思·雨》独树一帜，全词无一“雨”字，却处处都是雨的痕迹，这是一场宋词里最深情、最细腻的雨。
一声声，一更更。窗外芭蕉窗里灯，此时无限情。
梦难成，恨难平。不道愁人不喜听，空阶滴到明。
这首词是万俟咏早年羁旅异乡、屡试不第时所作。词中通过雨夜难眠、雨打芭蕉、孤灯照人的景象，表达了词人客居异乡的羁旅愁思和内心的苦闷。
“一声声，一更更。窗外芭蕉窗里灯，此时无限情。”开篇便是一声声更鼓，与窗外的雨声交织在一起，形成了一种独特的节奏。
更鼓声声，雨声阵阵，仿佛是大自然的乐章，敲打着词人的心弦。
窗外的芭蕉叶在雨中轻轻摇曳，与屋内的灯光相映成趣，营造出一种静谧而深情的氛围。
此时，万俟咏的心中涌动着无限的情思，那是对远方的思念，也是对现状的无奈。
“梦难成，恨难平。不道愁人不喜听，空阶滴到明。”雨夜难眠，词人辗转反侧，心中的遗憾和愁苦难以平复。
窗外的雨似乎并不懂得忧愁之人的心情，它不管忧愁的人喜不喜欢听，仍然是不停地下着，雨滴一直滴到天明才停了下来。
这里的“空阶滴到明”，既是对雨声的描绘，也是对词人内心情感的抒发。那雨声，就像是词人心中无法言说的愁苦，滴滴答答，一直持续到天明。
整首词中，虽然没有直接提到“雨”字，但雨的氛围、雨的声音、雨的情感却贯穿始终。
万俟咏通过细腻的笔触，将雨与内心的情感巧妙地结合在一起，形成了一种独特的艺术效果。
这场雨，不仅仅是自然的降水，更是万俟咏内心情感的流露和宣泄。
在这场深情的雨中，我仿佛看到了万俟咏孤独的身影，听到了他内心的呼唤。这场雨，不仅仅是一场自然的降水，更是一场情感的洗礼，它洗净了词人的心灵，也让我们感受到了宋词的无穷魅力。
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