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2014年10月，习近平总书记在文艺工作座谈会上指出：“中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉，是涵养社会主义核心价值观的重要源泉，也是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的坚实根基。”
书法与中国画，作为华夏文明瑰宝，涵养着中华美学精神与传统文化气韵。10年来，文艺工作者坚持深入生活、扎根人民，努力登“高原”、攀“高峰”，在继承传统的基础上推动书画艺术创造性转化、创新性发展。10月13日，《人民日报》特邀两位文艺工作座谈会参会代表撰文，与读者分享学习践行习近平文化思想的体会与收获，以及对书画艺术传承发展的思考。中央文史研究馆副馆长冯远撰写题为《守正创新显中国精神》的文章。以下为全文↓↓↓
今年是新中国成立75周年，是习近平总书记主持召开文艺工作座谈会并发表重要讲话10周年。近年来，广大美术工作者深入学习贯彻习近平总书记重要讲话精神，注重守正创新，在美术创作特别是中国画创作方面取得一定成果。中国画是中华优秀传统文化的重要组成部分。从形式看，它使用毛笔、墨、中国画颜料在宣纸和绢等材料上作画；从内涵看，它包含着中国人对自然、社会、哲学、道德、美学等方面的价值认知。植根中华文化的中国画历史悠久，跨越了不同时空，历经萌芽、发展、成熟、创新、再发展诸多阶段的传承、变革，形成了具有民族特色的艺术体系，屹立于世界艺术之林，成为世界艺术宝库中珍贵的财富。今日之中国画紧随时代发展，不光诗书画印并蓄、中外绘画元素共融、体裁众多、形式独特，新观念、新方法、新形态也不断涌现。以花鸟画创作为例，一些青年美术工作者用心感受时代和生活，创新运用传统技法，以独具个人风格和现代审美的艺术语言描绘时代风貌。比如，第十四届全国美术作品展览进京作品展上的罗玉鑫中国画《休戚与共》，以现代构成意识布局黑白互现、虚实相生的构图，以工笔水墨渲染自然生命情趣，呈现了北极生态系统多样和谐的美好景象：冰面上，北极熊一家依偎在一起，幸福温馨，憨态可掬；冰面下，体型各异的海洋生物悠然自得地在水中穿梭，身姿流畅，和谐美妙。作品对自然家园的关注、对生命状态的表达，从一个侧面体现了美术与时代的同频共振。
变化中亦有不变。纵览当代中国画创作，无论是盈尺小帧，还是大幅巨嶂，虽因主题内容、画家修养技艺以及社会需求不同而风貌迥异、各竞神采，但都追求“意”的旨趣表达和“写意”的方法表现。中国画范畴中的“意”，内涵丰富，并不专指写意画或写意精神，其源于中国古代哲学在认知、反映、表现以及价值取向等方面的独特思考，最终呈现为所图写物象可资升华发挥的潜在精神特质，与画家命意中的主观意向、意图叠加重合而成的视觉形式，即作品。对“意”的求取和写意的方法，使中国画如诗歌一般，以丰富的象征和比兴托物寄情咏志，诚如唐代张彦远所言“意存笔先，画尽意在”。在“中华文明历史题材美术创作工程”、“一带一路”国际美术工程等主题性美术创作工程中，不少中国画作品都反映出创作者对“意”的追求，如唐勇力《盛唐书画艺术》、田黎明《桃花源记》等，彰显了新时代中国画的美学品格。
近年来，小幅美术创作受到更多关注。小幅作品注重意韵、意趣、意格，既可工致谨严、三矾九染、设色艳丽、笔不厌精，也可寥寥数笔、水墨渲淡、简概空灵，或工或写，或兼工带写。小画不小，它同样需要画家精心构思、畅意表达。如若以为小画即小品，聊以自娱随性、不经意而事之，便容易失之浅白、浮滑、潦草而有炫技之嫌，从而削弱作品的价值和意义。新时代美术工作者在小幅美术创作中不断探索创新，从中国美术馆“美在致广——全国小幅美术精品展”等展览中可见，一批美术工作者以精湛的笔墨、造型技艺和高雅的品位格调，妙笔生花，创作出不少怡情遣性、令人心生喜欢的优秀之作。一些作品以小见大、以简驭繁，艺术呈现当代人的精神面貌、美丽中国的大好河山、生机盎然的四时花鸟等，既反映了时代风貌，也丰富了人民精神文化生活。
数量众多、量身定制的巨幅中国画纷纷进入展厅、会堂，也是新时代美术事业发展中备受关注的现象。在古代，人们进行艺术交流的方式多是三五同好相会雅聚，展卷观赏、品鉴书画作品。如今，一座座高庭阔宇的美术馆拔地而起，既为中国画由传统形态向现代变革发展提供了重要的交流展示空间，也促使中国画的尺幅日渐增大。然则中国画并非以大为佳，大画、大作须求打动人心、吸睛撼魂。近年来，伴随“不忘初心 继续前进——庆祝中国共产党成立100周年大型美术创作工程”“国家主题性美术创作项目”等美术创作工程的实施，以及“第十四届全国美术作品展览”“第七届全国青年美术作品展览”等展览的举办，涌现出一批鸿篇巨制。例如，何家英、王振、祝建华等人创作的《双喜临门》，长5.6米、高2.4米，创作团队运用传统矿物色并结合壁画技法表现国庆节办婚礼的热闹场景，实现了传统材料技法与现代题材的巧妙融合。此外，张琳与杨可合作的《筑梦未来》等作品，均在画面布局、人物塑造、色彩表达等方面有所拓展，为大尺幅创作积累了有益经验。总之，大画之“大”，需要有坚实的造型功夫、笔墨色彩驾驭能力和富有创意的构成设计支撑，须注重大意境、大气势、大格局。远观取其势，务求新颖别致、神摇目夺；近观重其质，务求深入描绘精妙耐看，虚实轻重得宜、色彩和谐饱满、笔墨技艺精熟、制作手法精良；还要能够引人入胜、令观者产生丰富的思绪联想并从中获取教益，方能称之为精品佳构。
小画怡情、大作撼魂，从接受美学的角度而言，分属于两类不同的艺术取向追求和审美感官效能。但在实践中，作品不分大小，都需要美术工作者在坚持以人民为中心、深入生活、积累学养、夯实基础之上，围绕“技”和“道”两个层面下苦功。综合思想、学问、才情、修为，谙熟艺术创作规律；练就笔墨色彩、语言长技，活用工写制作规律；悉心研习继承传统艺术精华，积极探索创新形式、方法、语言并建立起新的中国画品评标准，有助于推进新时代中国画更上层楼。
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来源 | 《人民日报》（2024年10月13日 第08版）
编辑 | 贾潇
投稿邮箱 | zgwywxw@126.com
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