央美国际工笔画创作高研班导师推介 | 崔景哲

文摘 2024-11-26 22:08 北京

点击上方蓝字“重彩绘画”，筑梦重彩，复兴当代！

今天，重小彩为大家推荐【2024年中央美术学院国际学院工笔画创作高级课程研修班】专家团导师崔景哲。崔景哲是国家一级美术师、中国美术家协会理事、中国工笔画学会常务理事、河北美术家协会副主席、河北美术学院副院长。

课程时间为

2024年11月30日至2025年3月30日

地点在

中央美术学院国际学院

（北京市顺义区裕民大街1号）

我们即将开设

【2024年中央美术学院国际学院

工笔画创作高级课程研修班】

欢迎大家报名参加

跟随崔景哲老师

一同探索工笔画艺术！

👇👇

课程速览

Curriculum

招生简章 | 2024年中央美术学院国际学院工笔画创作高级课程研修班

👆点击上方文字一键跳转了解更多课程详情！

导师简介

Mentor Introduction

崔景哲

Cui Jingzhe

国家一级美术师

中国美术家协会理事

中国工笔画学会常务理事

河北美术家协会副主席、河北美术学院副院长

（向左滑动观看更多精美作品）

作品欣赏

Mentor's works

◎ 我心中的中国红

文/崔景哲

今天是一个彰显个性，讲求表现力的年代，艺术风格同样如此。作为中国仕女画的传承者，我一直在寻求一种能直接代表中国特点的艺术表现方式。如果说以一种颜色来代表中华民族，那无疑是红色。红色应该是中国人自古以来最为喜爱的颜色。在中国的传统婚礼上，红色一定是永恒的主色调，红色喜字和各类红色装饰品寓意着今后的日子一定红红火火。当新郎揭开新娘的大红盖头，红烛映照着新娘羞涩的脸庞，那是女人一生中最美的时刻。

崔景哲作品

所以，在“中国红”的启发下，我运用传统工笔画技法，以大面积的红色，来表现和描绘具有古典美的中国美人形象。以求在第一眼视觉上，给人以强列的冲击力，使人立刻感受到中国女子最直观的美，在这基础上，观众们再沉淀下来，慢慢品味出热情红色之下那悠长、温柔、宁静的内在美。

崔景哲作品

与传统女子的低眉顺目、含羞不语不同的是，现代女子自强自立，个性鲜明。如何运用现代艺术手法诠释中国仕女，使其不但具有热烈的时尚感，又不失传统的恬静优雅。古人形容女子的美是“美人如花隔云端”，传递的是含蓄、羞涩的距离美；而现代人常说“你若盛开，清风自来”，讲求张扬的自信之美。

崔景哲作品

如何寻求两者之间的平衡，创作出属于具有个人特色与当代气息的仕女画，是我所努力的目标。清淡墨色细细勾画出她们乌黑浓密的发丝，华丽精美的衣饰。她们的眼神清亮，五官细致分明。她们有时身着最传统的服饰，却身处十分现代的场景环境中，令人有时空交错融合之感。画中的女子，或喜悦，或羞涩，或雍容典雅，或恬静忧伤，她们以一种优雅而自信的姿态，向观赏画作的人们传递出属于现代女性的独特之美。

崔景哲作品

我希望，她们都能成为时尚与传统兼得的一种文化象征，让世界通过她们，看到中国传统美，看懂中国传统美，看到中国红唯美的极致。愿中国红红遍世界。

崔景哲作品

◎ 名家点评

贾德江：崔景哲的现代仕女画的确富于情韵，因为他的艺术承继了我国绘画“缘情”的传统，画中的情事真情、意是真意，他画的是自己最真诚的内心世界，甚至是他情感与志趣的心性提升，这与他在生活里寻觅自身存在的价值与意义，与他积极向上的天性和完善人格的追求是一致的。他让阳光照亮了它笔下每一位女性的心房，以至于青瓷瓶花、古老桌椅、木雕门窗、长萧短笛、花丛蕉叶，乃至玉米、辣椒、向日葵都沐浴在明媚的春光里，一切都健康、祥瑞、宁静、自然，生生不息，美不胜收。那种对现实生活的钟爱，对远古历史的追忆，对美好生活的冥想，几乎存在于画中每个人的内心深处。崔景哲延续了它一以贯之在绘画中，对纯粹、自由、如诗境界的寻觅，人生如梦，花好月圆，正是那种最平常、最淳朴的生活，让崔景哲进入了生命最本质的体验。不同寻常的是，他的人物不作波澜起伏的描述，而以“纯形式美”的手法，去表现寻常女性的日常情态，他们是美丽的、文静的、高雅的、深情的、动人的，阴柔委婉与通达明快在有意无意间交融映带，是一种对生命的倾诉，也是一种心语的独白，不论如何，都让我们心灵深处激起永恒的回响。

崔景哲作品

阿年‍‍：崔景哲以“中国红”为吉祥基调的作品，像《红妆》《新娘》《秀姑》等都是颇具特色的佳作，在这些作品中，人物的衣饰都以大红为主，配以多彩的民族纹样，像双喜、蝴蝶、凤纹、牡丹等，用以点缀人物内心世界的变化，既衬托了主体，又喻意出美好与幸福的期待，很是亲切喜人！还有好些对当代青年或是大学生的描绘，画家在把握青春气息的同时，更注意到了对人物内心世界的揭示，青春是美好的，可在青春期还有那么多的焦灼，躁动、不安、期待、甚至惶恐，如果艺术家看不到这美好中的另一面，便无法捕捉人物内心世界的活动，无法反映当代青年人灵魂深处的蜕变，因为打动人、感动人的不仅是微笑和外在的甜美……故而景哲还有许多漫长的路要走，正如他告诉我的那样，“一次次成功，并不成就事业的永恒，只有不断享受耕耘的过程，才会获得精神世界的丰收。”此时，我也仿佛明白了景哲为什么总觉得画不够，总能长久地痴迷在绘画的天地，原来他在用辛勤汗水演绎着“走过四季”，于是这四季变得更加丰富，更加迷离！这也许正是他童年的梦？故这梦才如此多美丽！

崔景哲作品

张鸿飞：崔景哲的作品，折射出当代人丰富的内心世界，既重视笔墨的独立甚美价值，又没有游离特定主题而一味沉湎于技巧的变化。生活气息浓厚，亦不乏笔墨意蕴和抒情特色，在守持传统笔墨文脉的基础上深入探索了现代人物画创作课题，造型严谨，形象生动。作品注入了作者的真情实感，力求反映身边的所见所闻，亦不乏严肃的理性意识和历史反思精神，表达了年轻作者的生活观念和文化态度。作品经常在全国大展上频频获奖和展出，取得了可喜的成绩。另一方面，崔景哲具备了自己的风格与特征，个性突出。作品主要得益于各方面艺术素养的综合体现，扎实的书法功底，对传统中国画的深入研究颇有益处。以书入画，笔墨灵动，设色典雅，有浙派风格的气息，又有北派风格的气象，秀气而不失厚重，高雅而不媚俗。人品纯正，画如其人。造型能力强且又善于接受西方绘画理念，具有很强的现代意识，锐意创新，刻画深入，把传统笔墨与现代构成有机结合，使作品更具视觉冲击力。在小品画创作方面，“致广大”，“尽精微”，清新脱俗，文雅浪漫，富有梦想色彩，使作品在妙不可言的意蕴中形成了独特的审美情趣，达到了一定的境界。应该说崔景哲在未来画坛上是很有作为的青年画家，执著是他的动力。

本篇文章出自《中国重彩画图文集萃》第268页

崔景哲作品