1966年，斯科特在达特茅斯学院的第一年就开始画水彩画。不到一年，汉诺威当地的一家画廊找到他，要求他展览并出售他的画作。他的山水画是对他所选的生物学专业，专攻生态学和进化生物学的完美赞美。他创作绘画的动机一直是，而且仍然是他想要与他人分享自然世界的美丽和统一性的强烈愿望。
在普林斯顿大学读研究生时，斯科特在业余时间画画，并被选为新泽西州水彩画协会的成员。他还在纽约的国家设计学院学习了半年，并跟随已故的美国水彩画协会的前任主席马里奥·库珀学习水彩画。
1974年搬到旧金山后，他继续画风景和海景，尤其是壮观的北加州海岸线和附近的乡村。斯科特的大部分主题都来自加州北部，那里有大量的风景和海景材料。旧金山的旧建筑、船只和码头也吸引了他，尤其是在下午晚些时候，温暖的光线创造了一场光明、黑暗和色彩的美妙游戏。
斯科特绘画的最终动机是分享自然界的美丽和统一。当美丽的景色出现在眼前时，他希望人们能感受到和他一样的快乐和兴奋。他喜欢探索在雾气弥漫的午后，太阳如何用橙色的光芒照亮岩石岬角，或中午的背光如何在西南部台地的沉积岩壁下形成蓝紫色的阴影。
1974年至2006年，Anthony居住和工作于旧金山；2006年至今，他定居于加利福尼亚州帕西菲卡。他的创作媒介包括油画、水彩和丙烯。他在1980年至1986年间为洛杉矶Palm Editions和Fidelity Arts制作了30幅丝网印刷版画。
1977年，他被选为国家水彩画协会的签名成员，并在当年的NWS年度评审展览中获得了拉古纳艺术博物馆颁发的购买奖。他的作品有3000多家私人和企业收藏。
1978年，他成为国家水彩画协会的签名会员，并于2009年当选为新泽西水彩协会终身会员。他还是全国酪蛋白和丙烯画家协会的签名会员。
斯科特将自然之美转化为绘画诗篇的艺术家，他的作品不仅展现了大自然的壮丽景色和生动细节，还通过其独特的艺术风格和深刻的内涵，传达出对自然的敬畏与热爱。
【作品欣赏】
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