日前，舞剧《李清照》在上海文化广场正式首演，这是上海歌舞团继《朱鹮》《永不消逝的电波》之后倾力打造的又一部大型原创舞剧，舞剧以李清照波澜壮阔的生平故事为核心，通过融合中国古典美学精髓与现代审美及创新元素，历经两年的精心打磨与广大观众见面。本期大师课我们跟随剧评人孙依的解读，走进这部舞剧，感受其中的宋代美学与当代价值。
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“一代词宗”“千古第一才女”
是世人送给李清照的美誉
也是遮住她真实一生的纱帘
与《永不消逝的电波》重叙事不同，《李清照》重写意，以“词牌名+人生阶段”为小标题串联。比起平铺直叙地讲述一个完整的故事，舞剧《李清照》试图用写意的方式告诉观众，那些或隽永或豪迈的诗词，是李清照在怎样的人生阶段和心境之下孕育的。
上半场以《金石录》成书过程为脉
山河破碎之时，胆魄骨气力压须眉
舞剧上半场以李清照亲笔撰写的《金石录后序》为考证，以《金石录》的成书过程贯穿整个叙事脉络，见证文脉在战乱中的绵延不绝。
舞剧中，李清照与第一任丈夫赵明诚“相悦”“入梦”“赌书”的片段，不仅仅是浅薄的爱情描写，更是对夫妻共修《金石录》时琴瑟和鸣的描绘：居于乡里，平静安宁，共同研文治学创作，节衣缩食一起搜求金石古籍。这段时光也在李清照亲自撰写的回忆性散文《金石录后序》中有详尽的叙述。
除此之外，《后序》也记录了靖康之变后李清照的生活变化，以及在战乱中金石文物的聚散过程。对应舞剧中的“宦海”和“南渡”，是上半场的高潮——赵明诚沉沦宦海，纸醉金迷，丑角群舞衣袖相连，象征官场勾结，肢体动作受制于服装，使得动作呈现怪异而邪气，非常巧妙。作曲郭好为极为擅长用电影音乐的方式铺呈乐思和发展动机，同时也善于利用配器：传统的管弦乐底色描绘官场的奢靡，而中国乐器阮的音色加入，用不同的色彩勾勒出花天酒地之下的暗流涌动。
当金兵入侵，战事突起，奢靡而无能的朝廷无力抵抗，赵明诚弃城而逃。乌江之畔，扮作难民的群舞匍匐地上，用现代舞的肢体语言，展现哀鸿遍野、饿殍千里的惊心场面，肢体化为人浪将李清照包围。
宋代重文轻武，像赵明诚这样的文官缺乏实际的行政管理和军事指挥能力，面对金兵入侵时的怯懦也非全然不可理解，而这也恰恰衬托出李清照力压须眉的胆魄和骨气。
下半场用“汝瓷”的煅烧
比喻“一代词宗”最终大成
看见真实的李清照
文：孙依
图：上海歌舞团
编辑：杨延超
