莫扎特的五首有编号小提琴协奏曲（K.207、K.211、K.216、K.218、K.219）创作于1775年至1777年之间，是他早期作品。这些作品不仅反映出他对小提琴技巧的掌握，还体现了他在旋律、和声、结构等方面的成熟。这些小提琴协奏曲以明快、优雅的风格著称。
莫扎特的G大调第三小提琴协奏曲，作品编号K.216，是莫扎特在1775年9月12日创作的一部经典作品，当时他只有19岁。这部协奏曲共包含三个乐章：第一乐章为快板，第二乐章为慢板，第三乐章为轮旋曲（快板）。这部作品受法国小提琴音乐的影响，尤其是第二乐章的慢板部分借鉴了加瓦尼亚斯与亚力山大·格南的作品。整部协奏曲的结构严谨，旋律优美，展现了莫扎特早期的创作才华和对音乐形式的深刻理解。
穆特在1977年与柏林爱乐乐团和卡拉扬首次在萨尔茨堡亮相【穆特在13岁时遇到了世界著名的指挥大师赫伯特·冯·卡拉扬，这段合作关系持续了13年，直到卡拉扬去世，她是唯一一位与他一起演出并录制唱片的小提琴家。】，并在1978年发行了首张专辑。她以出色的演奏当代音乐而闻名，在这些作品中不乏专门为她创作的。她的演奏风格被卡拉扬盛赞为“自梅纽因之后最杰出的小提琴天才”。
第一乐章：快板，G大调。这是一首奏鸣曲式的协奏曲，开篇由乐队引入，以强弱对比呈现出改编自莫扎特音乐剧《牧羊人之王》（K.208）的第一主题。随着第一小提琴的引导，双簧管与圆号弱奏主调主题，随后主奏小提琴进入，与乐队完美交融。在发展部，小提琴与乐队的互动极富戏剧性，特别是主奏小提琴的新旋律与转调的交替，带来了丰富的色彩对比。最后，双簧管奏出熟悉的音型，引领到再现部，以主奏小提琴为中心，主题完美再现，乐队以华彩引向结尾。
第二乐章：慢板，D大调。这一乐章柔美而富有诗意，长笛代替了双簧管，第一小提琴率先引入主题，伴随的是三连音的第二小提琴与中提琴，以及低音弦乐的拨奏。主奏小提琴将主题反复并予以变奏，长笛和第一小提琴继续带出属调的副主题，主奏小提琴随后继承。发展部是最动人心弦的部分，主奏小提琴对主题的处理细腻温婉，最终带入再现部，并以优美的华彩与熟悉的结束音型圆满结束。
第三乐章：回旋曲，快板，G大调。此乐章轻快活泼，首先由弦乐奏出主要主题，随后双簧管与圆号加入，营造出层次丰富的音乐氛围。主奏小提琴表现出活泼而富有动感的旋律，追逐般的节奏令人愉悦。副主题略带悲情，却与主要主题形成了鲜明对比。特别值得一提的是G小调的行板段落，展现了主奏小提琴的抒情一面，随后小快板的民歌风主题呼应了斯特拉斯堡的传统曲调，因而这首协奏曲也被称为“斯特拉斯堡协奏曲”。最后，乐章在平静而优雅的气氛中结束。
