不认命

时事 2025-02-01 19:26 福建

这个春节档，不出意外哪吒第二部的票房是获得爆炸式增长，上映4天就获得22亿票房，肯定会刷新哪吒第一部50亿的票房纪录。

这也再次说明，中国电影并非没有市场，只是缺乏真正有票房号召力的好电影。

前段时间一些电影票房惨淡，无非就是烂片太多，观众不愿为烂片买单而已。

我从江苏回来后，就一直待在老家农村，还没有机会去看哪吒，我打算过几天等回市里，就去看哪吒第二部。

虽然还没看，但从当前哪吒的票房逆跌趋势看，口碑应该不错。

首先强调一下，我是不接软文广告的，本文也不是软文广告，我也不会接受片方的充值。

好电影，我会免费去跟大家推荐。

烂电影，给我再多钱，我也不会去说。

过去这些年，我只写过《大圣归来》、《流浪地球》、《哪吒之魔童降世》、《流浪地球2》的影评。

所以我还是想在写《哪吒第二部》的观后感之前，先把我在2019年7月写的《哪吒第一部》的观后感发出来跟大家回顾一下。

因为2019年我的公众号还没有多少人看，当时这篇文章的阅读量只有2000多，现在我的读者绝大多数是没看过这篇文章。

此外，我写观后感更多是从产业发展角度去写，不会涉及剧透，所以哪怕过了5年回来看这篇文章，我相信大家也会有一些收获。

（再次强调，本文以下内容是写于2019年7月30日，是我当时看完哪吒第一部时写的观后感，不是《哪吒第二部》的观后感）

（5年前的文章正文）

我最早关注到哪吒这部电影，是因为哪吒的导演饺子。

其实早在2008年底，饺子就曽经因为一部个人动画短片，轰动了整个中国动画界。

这是因为，当时国产动画正处于最糟糕的制作环境里。

在这样的情况里，饺子几乎足不出户，闭门3年，靠着个人能力和毅力，制作出《打，打了个大西瓜》这部屡斩国际大奖的优秀个人动画短片。

所以，饺子是我当年最佩服的人之一。

当时在2009年，我还是刚毕业的大学生。由于我大学专业是数字媒体制作，毕业后头半年，实际上也是从事动画制作行业。

不过当时的国产动画行业的制作环境是极其糟糕的。

完全没有任何大投入制作的高质量动画。

当时（2009年）所能看到的所有国产动画，几乎都是粗制滥造，只为了骗补贴的劣质动画。

所以，在那种环境里，要做出优秀的国产动画，是无比艰难的事情。

（1）好心办坏事

我国的动画产业，其实在60-70年代也有过辉煌的时期，当时诞生过许多优秀的国产动画。

不过进入新世纪后，中国动画产业却完全在开倒车，处于停滞不前的情况。

这主要一直以来，大多数人对于动画，都帯有“低幼面向”“幼稚”的先入为主的标签。

这种有色眼镜，也直接影响到上面的政策制订。

不知道什么时候开始，上面对动画的审核要求，就是完全按照低幼向制作去审核，如果你在动画里涉及一些不适合低幼年龄看的内容，不好意思，你是通不过审核的。

这种局面一直到2015年《大圣归来》的横空出世，才有了一些改变。

大家似乎突然意识到，原来动画电影，还能这样做。

而在这之前，国产的动画，几乎都是只能面向低幼年龄。如果你的剧本不是低幼龄向的，你都过不了审。

这种对国产动画的限制，直接让国产动画的受众群被限定在一个狭小的范围里，并且让创作者的创作空间受到极大的束缚。

更糟糕的是，在2004年开始，基于对民族动漫产业进行扶持的初衷，出台了许多针对动漫产业的优惠性政策，包括税收优惠和大力补贴，并对进口动画限制播出，将黄金时档播出资源划给国产动画。

这个补贴政策的初衷自然是好的，然而却出现劣币驱逐良币的情况出

这是因为当时制订的补贴政策，是简单粗暴的按照“分钟数”进行补贴，而非按照作品的制作质量，或者市场反馈情况去进行补贴。

比如，当时深圳的动漫补贴规定是这样的：在副省级以上电视台播出，2D动画补贴500元/分钟，3D动画补贴1000元/分钟；在央视播出补贴翻倍。

说白了，只对分钟数和播放平台做了规定，而对作品质量无任何要求。

这使得从06年开始，各地方催生了一大批，专门为了拿动漫补贴的动漫企业。

它们的制作模式则更加简单粗暴，用当地最低工资水平的白菜价招聘动漫制作人员，制作最粗制滥造的动漫，甚至直接抄袭，分镜头都原封不动的抄袭。

这样可以用最低的成本，直接制作出超长分钟数的一大批动漫作品。

然后这些企业，就可以凭借“关系”，去在各地方电视台播放，从而拿到补贴。

这种完全不看质量的补贴模式，最终导致了劣币驱逐良币的效应，诞生了一大批劣质作品。

而这些劣质作品，却依然可以堂而皇之的领取过去补贴赚钱。

反倒是那些用心去制作动漫作品的良心制作者，却因为没有关系、没有渠道，而得不到补贴，最终都是折戟沉沙。

一边是靠着粗制滥造，拿着国家补贴赚大钱的动漫企业。

一边是几乎没有收益，只能凭借理想去坚持和努力的个人。

这就是当时09年前后5年，这十年的时间里，中国动漫产业的冰火两重天现况。

（2025年补充：最近这十年，国产动漫产业有了很大改观，除了《大圣归来》和《哪吒》这样的现象级动画影视作品之外，国漫已经涌现出越来越多的连载优秀作品。）

（2）夹缝求生的动漫人

09年那会，对于那些粗制滥造，靠国家补贴赚钱的动漫企业，我都不想称呼其为动漫人。

那时候真正的动漫人，大都像饺子这样，在夹缝中艰难求生的。

根据公开报道，饺子应该是在05年的时候把工作辞职了，然后他就把自己关在了家里，开始了为期3年半的“闭门造车”。

为了专心做动画，他把家里网线都剪了。

饺子曾经在采访中说道：“三年半期间，我跟生活在空间站似的，三点一线：客厅、卧室、厕所。”

在那三年半的时间里，也是饺子生活最艰难的时候。

他花光了所有积蓄，家里遭遇重大变故。

在很长一段时间里，饺子是靠着他每个月只有1000多退休金的母亲，在她的坚定支持下，才能最终依然坚持下来。

制作出改变他一生的作品《打，打了个大西瓜》。

如果当时饺子在半途中没能坚持下来，就肯定不会有后来的《打，打了个大西瓜》也更不会有现在的《哪吒》。

我们应该正视这样坚持的可贵，但同时也需要清醒看到这样坚持的不易。

当时，更多人则是没能坚持下来，或者坚持到最后却依然失败，被整个大环境所淘汰。

比如像我，我在09年毕业后，看到当时国产动画那个制作环境，就感到绝望。所以当时我做了半年的3D动画后，就直接辞职去写小说。

当时我的想法是，小说的创作门槛比较低，通过写小说去完成自己的创作梦想。

后面我虽然没能靠写小说养活自己，但也依靠小说创作经验作为敲门砖，进了游戏制作这一行，就这样一做就是8年。

在这8年里，我都是白天做游戏，晚上坚持写小说，去坚持自己创作的梦想，这也给我现在的码字能力，打下了基础。

我有时候会想，如果当年我继续坚持做动画会怎么样。

但我仔细想想，大概率是不会有什么好结果，因为我并不是一个有画画和艺术天赋的人。

每个人都有擅长做的事情，和不擅长做的事情，所以我们都需要找到自己才华所能释放的地方。

而一旦找到了能适合自己施展才华的地方，那么就需要认准了，并坚持到底了。

不过，能坚持到底，并最终收获成功的人，在任何行业里都是凤毛麟角的。而在动漫产业里，更是万中无一的。

所以幸运的是，中国动漫产业，终归还是有像饺子还有田晓鹏，等，这样一些才华横溢，又能坚持到底，并且还有点幸运的创作者。

正因为有他们的才华和坚持，所以才有了中国动画电影事业的变局。

（3）变局

虽然饺子有过《打，打了个大西瓜》这样斩获国际大奖的作品，但是整个国产动画的糟糕环境，并没有让他直接趁热打铁，做出属于自己的动画大作。

于是他就这样沉寂了许久。

直到，2015年横空出世的《大圣归来》，让人们对国产动画电影是眼前一亮，是真正意义上让人们看到国产动画电影的希望出现。

在《大圣归来》之前，虽然基于企鹅的大IP生态链战略，依托于企鹅的流量优势，企鹅在小说→漫画→动画→连续剧的改编生态链上，已经有了完整的平台布局，这让2013年后，国产漫画和动画也涌现不少精品之作。但它们大都还只能在原有受众群里去传播，真正广泛的知名度上还比较小。

而《大圣归来》的出现，其重要意义就在于，让很多原本不关注国产动漫产业的人，也突然发现，原来国产动画电影已经可以达到这样的水平。

并且由于《大圣归来》的高票房效应，让原本对动漫产业毫无信心和兴趣的资本方，也是第一次有了兴趣。

这次从哪吒的诞生就可以很明显的看出《大圣归来》的带动效应。

而截止今天（指2019年7月30日），哪吒的票房是已经超过了10亿，没有太大悬念的超过大圣归来，成为国产动画票房第一。

并且，以目前哪吒的票房势头，超过《疯狂动物城》成为内地票房榜动画电影第一名，并没有太大的悬念。

我个人预估，哪吒的最终票房应该会超过30亿。（这是我在2019年7月30日写的，哪吒1的最终票房是达到了50亿元）

这毫无疑问，是中国动漫产业，里程碑式的事件。

我们回顾《大圣归来》和《哪吒之魔童降临》可以发现。

二者的成功，有许多相似之处。

1、大圣归来和哪吒，都是多年磨一剑的高质量作品。

大圣归来花了8年时间筹备，3年时间制作。

哪吒从2015年开始制作，也差不多用了4年的时间。

制作者耗费巨大精力和时间，去打磨作品质量的诚意，是可以让观众直接感受到。

2、观众对日趋粗制滥造的电影，越发厌恶。

这导致观众对于精品制作的电影，有着强烈的渴望需求。

3、最近两个月，已经很久没有大火作品的出现。

观众的观影需求被压抑了很长时间，正好处于一个需求爆发阶段。

任何一部成功的作品，天时地利人和，三者要素都是缺一不可。

但最重要的，还是作品本身的质量。

我们从《大圣归来》到《哪吒》，可以清楚的看到，这是整个社会，在对这些坚持自己梦想，在这个浮躁的社会里，依然可以沉下心来，去用心打磨作品质量的这群创作者，一个十分正向的反馈鼓励。

这些事例在很清楚的告诉我们，这个社会虽然很浮躁，但如果你能真正沉下心来，去打磨作品的质量，那么人们不会让这样的良心创作者得不到任何收获。

这其实也是我做事情的一贯理念。

以诚待人，必有回报。

我觉得这才是我们这个社会，应当鼓励的风气。

所以，看到《哪吒》能取得这样的高票房，我是由衷感到欣慰和喜悦。

（4）以点到面

哪吒的制作品质是毋庸置疑的，从我个人眼光看，它配得上目前最好的国产动画电影的大旗。

从画面、到剧情，都能让人眼前一亮。

特别饺子在李靖夫妇的改编上，比原著更加圆满。

相比原著里李靖的冷酷无情，饺子改编的这个李靖，则让人印象更加深刻，角色也丰满了不少。

这可能跟饺子的个人经历有关，毕竟在他人生最困难的时候，在那3年半的时间里，是他的父母给予他最大的支持，才能让他坚持下来。

这种父母和子女的感情，在哪吒的电影里，会显得更加的真挚和感人。

让原本神话故事里高高在上的角色和剧情，一下子接地气了不少，拉近了观众和角色的距离。

这是哪吒的电影，能触动很多人的重要原因。

这并非是一部只有画面的电影，对神话故事的剧情改编，也是值得称道的。

并且，饺子随后的封神三部曲的计划，也给大家留下了巨大的想象空间。

会不会跟漫威宇宙一样，我们也有属于自己的封神宇宙。

这是很多人所期待的。

其实，我们源远流长的文化传承，给我们留下了无比丰富的神话创作素材。

不过我们的神话体系，相比世界其他神话体系，有着比较零散的特点。

所以需要真正才华横溢的人，能有能力去把这样零散的神话体系，做一个整合。

这个整合，必然是需要有合理改编的。

能在改编后，让人觉得这样一个世界，是逻辑自洽，合情合理的，那么XXX宇宙，才有可能被建立起来。

所以，从《大圣归来》，再到《哪吒》。

我们还需要更多这样优秀的电影作品，去支撑起一个庞大的“中国神话宇宙”。

而且，目前我国的动画电影，乃至整个动漫产业，还缺乏真正具有世界级影响力的作品。

我们需要让《大圣归来》和《哪吒》不再是孤伶伶的现象级作品，而要是可以常态化出现的高质量作品。

这实际上，就需要整个电影工业化体系的成熟和建立。

我相信，《哪吒》最后能取得超过30亿的票房后，会跟《流浪的地球》一样，为我国电影工业化的成熟，做一个很重要的推动。

毕竟，从现实角度来说，一个工业化体系，首先要能吸引资本的不断进入，然后再通过高质量作品去和观众做一个正向反馈，从中获得收益，从而实现良性循环。

这样，中国的动漫产业和电影产业，才能够有希望。

而想要做到这一点，国家的扶持和鼓励，是非常重要的。

像《流浪地球》、《大圣归来》、《哪吒》，都是非常好的中国文化宣传的载体。

这些作品里，都蕴含着中国文化的底蕴和影响，是外国人绝对拍不出来的。

正如好莱坞是美国文化输出的利器，动漫是日本文化输出的支柱产业。

我们也需要把我们的文化娱乐产业的竞争力提升上去，而这正是需要越来越多《流浪地球》《大圣归来》《哪吒》这样优秀的国产电影。

这除了产业里的制作者，国家政策和审核的支持之外。

我们观众用脚投票，也是很重要的。

对于优秀作品，我们能去电影院看的，就去电影院看。

对于垃圾作品，则坚决抵制和不看。

只有这样用脚投票，把垃圾作品、粗制滥造的作品淘汰出这个市场。

才能让那些真正良心去创作的制作者，有更好的生存空间。

这样，我们才能拥有更多不认命的《哪吒》。

凭什么中国电影就要落人于后？

凭什么中国动漫就要如此低劣？

凭什么中国制造业就只能赚低端制造业的钱？

凭什么只有美国可以赚高端制造业的钱？

不单单我们的电影产业、动漫产业，都需要更多这样不认命的创作者。

我们整个民族，整个国家，都应该有更多这样不认命的创业者。

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大白话时事

全网笔名：星话大白，每天分析财经时事。环境狂热时，提醒风险。环境恐慌时，做心理按摩。不接广告，外面有骗子假冒，注意防骗。个人创作，欢迎关注！