当舞美化为隐喻
一栋房子中就有一座老上海
戏剧开场，当写有电影《乌鸦与麻雀》片头题字的幕布缓缓落下，一栋逼真复现的上海石库门房子矗立在观众面前，在自然的背景音和氤氲的烟火气中，瞬间拓展出具有年代气息的上海都市空间。民生百态、世情冷暖乃至阶层斗争，都在犹如立体解剖的视觉效果中，涌现出最为真切的样貌，暗含着深层的隐喻结构。
在象征着权力高位的顶楼，住着国民党特务侯科长和他的情人余小瑛，他们也是这座房子的不法侵占者，常常居高临下地俯视着艰辛的底层人民；二层的亭子间住的是学校教员华先生和华太太，这种“悬空”的位置，也暗示着知识分子当时的尴尬处境。在一层前堂，住着做生意的“小广播”夫妻，适合于他们早出晚归、进货卖货的生活；而需要弯腰才能进入的狭窄的后客堂，住着原房主孔老头，楼梯间地板上睡着女佣小阿妹，他们则是处于剥削链最底层的劳动者。不同阶层和处境的人们的生活现实，在房屋的各个位置同时呈现，在清晰直观的对比中，带给观众更为强烈的冲击力。
当舞美与影像对话
建构审美上的“立体瞬间”
以影像参与戏剧叙事，是《乌鸦与麻雀》的一大突出亮点。伴随着话剧的上演，舞台上出现了多块可移动的电影幕布，不仅将老电影原片映现其上，揭示出话剧与电影的亲缘关系，形成与舞台现场的碰撞与对位；更让摄影机对准并放大台上演员的表演细节，通过景别、角度、运动和蒙太奇，拓宽每个表演瞬间的艺术表现，在拉近的距离中让观众感受演员的情绪流动。
比如，当“乌鸦”侯义伯对弱小可怜的“麻雀”们进行威胁和审视的时候，摄影机将他的整张面孔投射在整栋房子之上，使之成为无所不在的背景，将官僚阶级对小市民的压迫具象化。这一创造性手法，探索了电影蒙太奇与舞台叙事相接的边界，将戏剧瞬间与电影瞬间组接并置，打开同一时间下的不同维度，与观众一起建构一种审美上的“立体瞬间”。
社会批判结合讽刺喜剧
开辟现实主义新路径
话剧《乌鸦与麻雀》延续了电影的优势，将社会批判和讽刺喜剧的样式融为一体，令七十五年前的民众生活景象跃然眼前，风格活泼流畅，观赏趣味十足。而国家大剧院戏剧演员队的一众演员们，也为剧中的人物群像赋予了饱满的生命力。
董汶亮与杨淇饰演的“小广播”夫妇，在嬉笑怒骂之间，将精明算计又不乏正义感的小商贩形象塑造得活灵活现；而孙立石则通过对眼神动作的精准拿捏，将侯义伯仗势欺人、色厉内荏的本性展现得淋漓尽致。此外，余小瑛的风情、华先生的清高、华太太的挣扎、孔老头的孱弱、小阿妹的善良，都被包揽进具有普遍性的市民社会面貌中，真切地表达了底层民众从受迫到觉醒的过程。话剧以辛辣幽默的讽刺风格，尖锐地洞察阶级矛盾，并预告了新中国的诞生，开辟了艺术作品通往现实主义的新途径。
国家大剧院制作话剧《乌鸦与麻雀》
演出时间：2024.9.29-2024.10.4
演出地点：国家大剧院·戏剧场
出品：国家大剧院
制作：国家大剧院
演出：国家大剧院戏剧演员队
创作背景：根据沈浮、王林谷、徐韬、陈白尘、赵丹、郑君里集体编剧创作的同名电影《乌鸦与麻雀》改编
感谢电影剧本著作权所有人陈虹、赵佐、徐伟光、郑大里对国家大剧院版话剧《乌鸦与麻雀》版权的支持
原著剧本执笔：陈白尘
编剧：黄盈、彭泽凌
导演：黄盈
舞美设计：张鵾鹏
灯光设计：韩东
多媒体设计：何思思
服装设计：宁芳国
化妆造型设计：林颖
道具设计：王伟君
作曲：张潇、王紫箫
音响设计：赵力杰
摄影指导：艾英悦
小广播、男主角：董汶亮
萧太太：杨淇
华先生：郭烁杰
华太太：徐子瑄
孔老头：区宁
小阿妹：王文杰
侯科长：孙立石
余小瑛：刁倩芸
导演、医生、轧金子群众：奉阳
编剧、看房老魏、
男学生、轧金子群众：郎英博
制片主任、男学生、轧金子群众：邢凯程
摄影、教员、轧金子群众：姚宇
美术、教员、轧金子群众：张学文
报童、女学生、女客人、
公司职员、轧金子群众：张巧
校长、特务打手、流氓、
公司职员、轧金子群众: 马庆龙
审查员、校长手下、流氓、买东西的顾客、公司职员、轧金子群众:李淦伟
流氓、特务打手、校长手下、公司职员、轧金子群众:李昊阳
女学生、轧金子群众：徐仰聆
大毛：张子砚
二毛：韩子萱
薇薇：何卿萱
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摄影：王小京、高尚
主视觉设计：王泉润
文案、编辑：董洺辰
