《狂飙》（纸本）230x 135CM 2024年 作者：李爱国
《狂飙》（纸本）（局部）2024年 作者：李爱国
《狂飙》（纸本）（局部）2024年 作者：李爱国
《狂飙》（纸本）（局部）2024年 作者：李爱国
《狂飙》（纸本）（局部）2024年 作者：李爱国
《狂飙》（纸本）（局部）2024年 作者：李爱国
应该善于在作画时创造出属于自己的细节，属于自己的真实和表现。
照搬生活就是背叛生活。只有艺术中的真实才更持久，更靠得住。
对于美术创作而言，真正的学术未必出在院校以及从事某些学术工作的人，而是出在对自然奥秘的发现以及对于前辈大师创作密码的破译。
对一个人艺术价值的真正评判不是源于研讨会、展览以及评论家的词语，而是源于时间！时间像潮水一样会无情的把包裹在艺术价值之外的光环以及泥沙都无情的打磨掉，而只露出它原来的本色。
格罗的《拿破仑视察雅法鼠疫病院》在技巧上已超过他的老师达维特，是法国历史画的一个经典之作。然而美中不足的是在笔触的力度、阔笔、鲜明等方面略显逊色。这是妨碍他难与德拉克洛瓦的《西奥岛的屠杀》比肩的一个重要因素。
凡·高在一段时期里喜欢用黄色系，并在其间搭配暖褐色和绿色。
梵高受劳特累克和日本的浮世绘的影响使画面变得明亮了起来，而彻底摆脱了荷兰的暖褐色调，又从高更和修拉那里学会了使用纯度较高的色彩、甚至是原色以及运用笔触的力量。在法国的阿尔找到了他梦想中类似于日本风光的明亮的色彩。他真正风格的形成恰恰是在这个时期完成的。
与具有较强覆盖力的油画材质相比，中国画的笔触更加敏感、鲜明且不易被覆盖。因此在表达情感和用笔方面更具有优势。
色彩写生的最高境界并不是模仿和照搬自然，而是要么比自然更加概括，要么更加丰富，要么更加鲜亮，要么更加灰或协调。
创作作品的色彩也是同样的道理。
与塑造繁杂的细节相比，概括更具有难度。因为它是画家对于光影、结构、空间的综合的理解和表现。看起来简约，但其中却蕴含着丰富。
画面进入调整和收拾阶段时应优先处理那些较暗的区域，因为既使把亮和灰的区域处理的较好，可一旦加重了暗的区域便会使其感觉苍白，并且还要再花费时间、精力去画。特别是脸部。
画面需要加暗时，为了保持原有的细节要承担许多的风险。
彰显笔触的张力的画面才显得高级。凡是以笔尖或是反复的揉擦的画面会显得无力和俗气。
线条从上至下，尽出则不美。而应考虑其横式的结构。李可染画瀑布，不是一笔竖线画下来，而是以横向的结构一段段的向下延展。
转载自《李爱国绘画艺术》
