声浪好大。

IMDb8.2，豆瓣7.3（开分7.5），漫威第五阶段又一重磅力作；

全球票房首映狂揽2亿美元，R级电影史上首映票房最高的电影。

好看吗？

这个问题常规情况下只有两种答案。

但。

今天为了他们，Sir愿意给出第三种——

死侍与金刚狼

Deadpool & Wolverine

01

Oi！漫威耶稣

还是先说故事。

时间来到罗根去世的第六年，地球-10005。

想必老粉们都记得《狼3》暮狼的这一史诗级催泪时刻——

女儿劳拉，也就是X-23。

她在埋葬罗根后，将十字架斜放，用大大的“X”宣告这位最有名的变种人战警与世界的诀别。

故事继续。

《死侍与金刚狼》世界观承上，画面则是转到我们著名的死侍——

哦不。

现在是二手车推销员韦德·威尔逊。

影片一开始，韦德本来向钢铁侠的司机哈皮自荐，想要加入复联。

理由也很充分——

福克斯都归迪士尼了，我现在也想回到班集体的怀抱，求收留，求摸摸。

只是哈皮表示：

小伙子能力不错，就是态度不够端正。

俺们老板死了，哦不，拿奥斯卡去了，要不等他回来再说吧。

没有超英头衔的韦德只好找了份接地气的工作，先回归普通人的生活。

但问题是好像一切都很正常……

盲老太艾尔、计程车司机阿杜、糖尿病人皮特以及X战警的两位小伙伴及其家属都表示情绪稳定。

还一起给寿星贱贱举办大趴体。

只是随着凡妮莎——

咱们的非颜控女友，变心了。

情种贱贱也跟着轻轻地碎了。

但这还不是最糟糕的。

生日这天，几个TVA（时间变异管理局）工作人员上门请贱贱喝茶。

一位叫悖论先生的小主管告诉他一个残忍的真相：

年轻人啊，你所在的宇宙时间线即将崩塌。

如果想要拯救你的朋友们，就必须找回时间线的锚定之人……

贱贱：是我吗？

悖论：是狼1把你干掉的金刚狼噢。

再顺手给贱贱画了个饼。

只要干完这一票就让他进复联当大佬，听的贱贱皱巴巴的皮都展开了。

于是乎就出现了影片开头的一幕。

贱贱来到金钢狼的墓前，发现自己这条线的金刚狼的确死得透透的了。

他掘了人家坟不说。

还在超级男孩的“bye bye bye”伴奏下大跳男团舞，并顺便用死狼骨头跟一堆TVA腿毛来了场少儿不宜的血腥大屠杀。

真·坟头蹦迪。

好办。

直接穿越去多元宇宙，把另一个时间线的金刚狼带过来挂名就行啦。

于是贱贱意外但又不意外地遇到了一堆引发粉丝尖锐爆鸣的“各版金刚狼”——

矮人版（致敬漫画原著）、有钱人独眼版（气质堪比007）、牛仔狼（call back暮狼原著）、超人狼（这段更是全场爆笑）、巨型X狼（模仿X战警漫画封面）、浩克战斗版……总共七八个版本。

直到最后一个，是悖论先生口中的“屌丝版”。

这一版金刚狼因为背叛了所有人，是他的宇宙里最失败的存在。

你瞧，反差一下来了——

相比以往不论是X战警系列也好，死侍或金刚狼的单人电影也好。

玩世不恭的死侍，这次倒真正地成为了“我爱我家”的代言人。

而最牛逼的X战警，却是他的世界里被唾沫淹死的废物点心。

两个倒错的灵魂相遇。

他们受不可抗力的影响，被迫前往“虚空”，也就是漫威世界的垃圾场。

在那里，等待着他们的将是另一场“反差升级”的较量。

他们遇到了各种被MCU和X战警“流放”的角色们——

据不完全统计，这里有桃总饰演的霹雳火、1998年版的刀锋战士、长大的X-23“女儿”劳拉，以及没了泰勒·克奇，而是由魔力麦克查宁·塔图姆饰演的单人电影遥遥无期的“牌皇”（这位还和贱贱在《失控玩家》里跳过舞）。

当然，也少不了《X战警》中大量的二线角色。

比如被金刚狼一爪解决的“老哥”剑齿虎、万磁王麾下的火人，以及蟾蜍、红魔鬼、死亡女等等等等。

以至于粉丝热泪盈眶：

漫威没有放弃他们，漫威仍旧记得我们。

是的。

这也是这部《死侍与金刚狼》最用心之处，但同时，也是最受诟病的地方。

观众对此喜恶同因。

笼统地说。

几乎整部电影的亮点就在于它集合了MCU众多“小众英雄”，给他们安置了一个随时可存取的空间“虚空”，并用多元宇宙的设定为日后漫威故事的展开留出了无数可能性的空白。

再加上片尾《X战警》等幕后相关花絮，无疑是一部彩蛋电影最好的饭后甜点。

但关键在于——

对那些没那么资深的影迷，或者压根就是冲着去影院看一部爆米花的观众来说，算是具备了一定的观影门槛。

整部电影最大的惊喜，显然属于“大家来找茬”的氛围，以及粉丝在一点一滴找回情怀时，彼此之间心有灵犀那一刹那的电流感。

但问题是，这就是一部彩蛋电影吗？

其实，它不止于此。

否则你没法解释，为什么这么多年来漫威一直在打情怀牌，但效果寥寥，以至于这个王牌帝国逐渐显露出了暮色，越来越不被人看好。而《死侍与金刚狼》，却能如此漂亮地绝地反击。

那么，它的底色是什么？

四周以前，Sir在上海参加了本片的超前放映和主创见面会。

在那次见面会上。

贱贱和休叔频频提到一个词：Friendship。

友谊。

意思是，从《金刚狼1》开始，这对相爱相杀的CP就一直被各自的单行宇宙来回翻炒，从敌人到敌蜜，再到大电影呈现的腐味soulmate。

这也是这部《死侍与金刚狼》最重要的元素。

但真的如此吗？

看完电影后，Sir反而觉得，能打动观众的并非是所谓的友谊（那不过是迪士尼的糖果外衣），而是另一个词，“matter”。

中文翻译是重要性，关键性。

什么意思？

一个细节。

在贱贱和狼叔2.0第一次见到反派诺瓦时，误将这名X教授的双胞胎妹妹，误认成了教授。

诺瓦怎么回应呢？

她轻飘飘说了一句：

“虚空是我的游乐场，查尔斯从来没想过找我。”

是的。

在那个热闹的现实里，她一点也不重要。

于是“matter”这个词贯穿了全片——

从一开始贱贱想加入复联被拒，他的申请理由是“I want to matter, to show my girl”（我想向我的女友证明自己）；

而悖论先生给他的诱惑，则是完成这个任务“you can finally matter”（你最终会成大事）；

再到反派诺瓦将手指插入贱贱的大脑，读取他的记忆，并借由前女友的嘴PUA他：“you never fucking matter”（你永远不可能成事）；

对于超级英雄来说。

最难熬的不是什么濒临生死的痛楚，艰巨冒险的任务。

而是，不再被这个自己曾拯救过的世界需要。

“Matter”这个词既随着贱贱贯穿了全片，时刻提醒着他想要自我成就。

也跟着被放弃的这一版狼叔，成为他心里最深的隐痛。

哪怕被迪士尼从福克斯打捞上岸，但他们仍旧是自己世界的失败者。

同样。

这一词也分明指向了那些被流放在“虚空”的超级英雄们。

他们也同样被创造出来，拯救世界，再被抛弃，最后遗忘。

但话又都说到这份上，难道被闲置的只有人吗？

要知道MCU赔本的那些漫改也好，除开电影之外的剧集也好。

不只是超级英雄。

被留在“虚空”的，还有各类反派、能力、道具甚至是一个地标性的建筑物。

比如《X战警3》被万磁王连根拔起的金门大桥、《银河护卫队》的飞船贝纳塔尔号、《复仇者联盟3》中的泰坦星飞船……

就像片中福克斯的牌子深深插进泥土里——

被葬送的是一整个过去的时代。

但银幕上的老狐狸只给观众留下一声唏嘘，伴随着死侍插科打诨的嫌弃。

Fuck it Fox！

I am going to Disneyland！

（吃屎吧福克斯，老子去迪士尼玩啦）

所以这部电影其实不同于以往超英故事，给观众带来“朝圣感”——它本身也没多大的野心，多大的胃口。

它讲述的，是一群“失败者”的故事。

它吟唱的，是漫威给这一群漫改边角料的挽歌。

至于喜不喜欢，就看你是否愿意去理解这一喜剧表层下淡淡的伤感。

毕竟你要知道，这部电影所带来的最大惊喜与最大遗憾也是一体的——

原来的金刚狼已经死了。

回来的金刚狼，也的确不是我们记忆中的罗根了。

而迪士尼能做到的不仅是最大限度保留了福克斯的结局。

更是在用多元宇宙这样被许多人认为是黔驴技穷的花招，再加上自家甚少触碰的R级尺度，来试图延长那些停留在旧世纪的粉丝们，最后的赏味期限——

就像Sir清晰地记得：

当电影里贱贱被带到TVA，被正式介绍复联成员的时候。

他向美队敬了礼，更看着遥远的MCU故事线，激动不已。

“那是我吗？那是索尔吗？他是在抱着我哭吗？”

这不仅仅是一个“异乡人”回归的心情，也在某一层面上代表了观众视角的胜利——

我们感动于被视作宇宙的一员，被看重，甚至被当做未来故事的核心。

所以低分可以理解，不喜欢可以理解。

但一个已经超越了MCU后期阶段许多电影的分数，已经证明了《死侍与金刚狼》最成功的不同：

故事质量、英雄回归、特效炫酷……这些都很matter。

但最matter的，还是让粉丝感受到的，那份无可替代的真诚与尊重。

03

X战警能拯救漫威吗

当然，绝大部分人看《死侍与金刚狼》并不是冲着那些二线角色来的。

而是看死侍的吐槽。

比如死侍吐槽霹雳火的超英标准动作落地，慢镜头打戏：

“一看就知道超级英雄降临了。”

或者是在用“好死侍”挡刀，结果一问“你的再生能力什么时候发作”，对方一秒被爆头。

最让Sir记忆深刻的一场。

则是诺瓦把桃总剥了皮，贱贱和狼叔咬耳朵：“你知道他的片酬有多高吗！”

好笑吗？

好笑。

但如果Sir说，相比于吐槽，死侍说的，其实是某种“预言”呢？

也就是说。

在死侍的这些吐槽台词里，我们其实能看出漫威的困境，与未来。

别以为Sir瞎掰。

事实上，在死侍不断打破第四面墙，让观众进进出出电影的时候，Sir也总是不自觉地会联想到漫威电影。

比如说——

在两人终于摆脱了虚空，回到现实世界的时候，有个小男孩认出了他们。

于是死侍说：

“对，他就是金刚狼，福克斯杀死了他，迪士尼复活了他。”

“他们要让他演到90岁。”

这句话当然是一句吐槽。

在死侍的世界里，金刚狼是完美的男人，是变种人的偶像，X战警的骄傲，所以他可以和金刚狼搭档，那是求之不得的事。

但如果你换个角度来看，这会不会同时又是漫威宇宙未来的方向？

一个例子。

就在影片上映的时候，漫威出了一则很火的新闻——

《复仇者联盟》的第五、六部定档。

导演是宣称再也不回来拍漫威电影的罗素兄弟，而片中的反派杜姆博士（Doctor Doom），饰演者则是“钢铁侠”小罗伯特唐尼。

很显然，经历了长达五年（自《复仇者联盟4》算起）的失败后，漫威再次把希望寄托到了这些老人身上。

要他们“演到90岁”。

再比如——

在他俩离开虚空，碰上一群以女死侍带头的死侍大军的时候，台词吐槽了一句：

“多元宇宙的设定已经被玩烂了”。

这当然是打破第四面墙，属于官方的自黑。

但转头再想，这会不会是漫威目前最头疼，最迫切需要解决的问题？

就像这次福克斯并入漫威。

虽然说，大量的漫威IP回归，诸如“X战警”、“神奇四侠”、“死侍”势必都会出现在复仇者联盟的宇宙里。

但那些角色到底该怎么处理？

是不是要重新构造宇宙时间线？是不是要将其分配到不同宇宙里去？如果是这样的话，观众会不会又觉得太腻了？

而更重要的是。

如果把大部分的心思都放在“塞入”熟面孔上面，那么故事，势必再次被降级了。

真是成也多元宇宙，败也多元宇宙。

那么怎么办？

说到这里，就不得不提并不是死侍说的另一句台词——

在影片最后，TVA的女领导出现收拾烂摊子的时候，金刚狼问她，能不能帮忙修改自己的时间线。

但女领导却说：

“你的过去成为了现在的你，所以不必去改变什么。”

什么意思？

当然是一种因果论。

可是如果放到《X战警》回归漫威宇宙这件事上，我们有理由去期望，也许，加入复联这个大家庭后，X战警也不至于变质。

是的。

《X战警》和《复联》当然是不同的东西，他们的内核完全不同。

《X战警》是什么？

弱者的生存，以及反抗，是严肃的关照与思辨。

而《复联》呢？

拯救世界，以及插科打诨，是合家欢的标准照。

所以其实很多人担心，当X战警融入复联宇宙后会丢失了之前的“魂”，我们想象不到万磁王变成一个只知道打打杀杀的英雄，更想象不到变种人再也没有了种族困境，而理所当然地拯救世界。

可《死侍与金刚狼》却说，其实也“可以不变”。

于是我们可以看到这样的场景。

就像《金刚狼1》里，罗根最后用钢爪划破了笼子，释放了所有的变种人奴隶；

而这部电影里，同样在诺瓦的阴谋失效后，主角请求TVA将虚空里的小伙伴们都带出来。

同样是“种族救赎”。

将目光对准“人”，而不是“英雄”。

是的，我们的确怀念漫威的巅峰——

怀念“I am Iron Man”的石破天惊；

怀念美队的“我能跟你耗上一整天（I can do this all day）”；

怀念黑寡妇、雷神对绿巨人说的“太阳快下山了（Sun's getting real low）”；

怀念先是《复联1》钢铁侠对洛基说，再到《复联3》洛基对灭霸说的“我们有浩克（We have a Hulk）”。

但说到底，什么角色回归、彩蛋遍地，其实都不重要。

我们怀念的，终究是“人”。

是那些我们记忆中不变，也无需改变的，有血有肉的角色。

过去我们仰望他们——

“上帝博爱，世人相伐”。

现在他们成为我们——

“凡人之躯，比肩神明”。

所以不论死侍也好，金刚狼也好，这样的合体不光是对粉丝的回馈，也是一次迟来的赴约。

他们为了普通的情感重披战甲，为了身边的人并肩作战。

终究再次证明——

再浩大的英灵殿，最重要的席位，依旧是人。