漫溯华夏历史
非物质文化遗产跨越千年
非遗匠人们的一双双手
一端承载着过去
一端托举着未来
蝴蝶文创作为一支越剧美学文创品牌
以越剧为灵感之源
化用曲、艺的传统色彩
承载现代艺术观念
探索杭州在地非遗元素
致力于将越剧美学与在地非遗元素相融合
从而创作出新的艺术文创载体
有人喜欢画画，有人喜欢写字，我喜欢刻版。
刻出来，印出来，就很有成就感了。
仅一份纯粹的喜欢，让黄小建坚持了46年。
在大众眼里，
雕版印刷好像是一种简单地刻版、
将图案印刷在平面的纸张上的技艺，
可能有少部分的人了解雕版印刷还有套色工艺，
现在风靡集章圈的套色印章也正是这个原理。
但从黄小建口中，
我们第一次了解到一项归属在雕版印刷中的技艺：
饾版拱花。
饾版按照现代的理解属于分版套色叠印；
拱花是无色凹凸压印，
分别是两项独立的技法。
饾版负责画面色彩的浓淡轻重，
这项技术让一张单色印刷作品
有了更多的颜色表现；
拱花负责画面视觉的凹凸深浅，
它让一张平面印刷作品变得更加立体
具有浅浮雕效果。
饾版拱花在多年的历史冲刷中几乎失传，
在多年的印刷学习中，
黄小建接溯起了这项技法的源头。
在一本明代的笺谱中，
他着迷于这项立体复合印刷技艺的精湛，
为了拾起这项技艺，
反复测验宣纸软度、空气湿度、压印力度
等各项制作因素，
反反复复又是6年。
直到今天，他已能十分自信说出：
“能做饾版拱花技艺的人目前也不多了”。
为了让雕版印刷这项非遗更加为大众所熟知，
黄小建刻画出许多动漫角色，
带着雕版走进校园，
让年龄段稍小的孩子们
也能接触、了解到这项技术。
在他的坚持中，
尘封许久的宣纸也能生出立体风雅；
不断地出新，
在雕版印刷的推广和传承上也拱起繁花。
“撑开一把伞，收拢一节竹”
“哇！好牛！”
是三位00后看到西湖绸伞收起，
变成一节完整的竹子所表现出来的词穷。
很难想象一件物品打开和合上是完全两种形态，
就和我们很难想象一位匠人坚守一份精细的工艺，
数十年如一日一样。
西湖绸伞以用西湖命名，
正是因为这把伞的全身都完完全全从杭城中生长。
宋志明向我们介绍：
“西湖绸伞就是完完全全的浙江元素，
采用杭州丝绸作为伞面，
浙江地区原生淡竹为伞骨，
选取5cm左右直径的完整一节竹。
制作时，将竹青和竹黄分离，
伞面放进分离好的伞骨后，
将竹青复原贴合，
每十根长骨再重新核对竹节固定位置...”
经过18道大工序，
近百道步骤之后，
一把西湖绸伞才能够问世人间
西湖绸伞以绸张面。
伞面主要采用纱质的丝绸面料，柔美温丽。
伞面装饰主要有刷花、绣花、绘花工艺，
被誉为“三花工艺”。
早期的西湖绸伞伞面装饰仅有刷花，
图案以西湖风景为主，
后经发展，才有了绘花和绣花工艺。
刷花工艺作为“三花工艺”之首，
采用纯手工技艺、
以杭州西湖风景为题材，
运用丝网与刷子等工具，
结合多种套色手工刻板，
蘸取颜料进行层层刷染，
产生一种灵动、空旷、缥缈的伞面艺术效果。
除此之外，
宋志明仍然不断地对伞面的装饰工艺进行探索，
与其他的非遗装饰工艺
如剪纸、扎染、篆刻、烙印等相融合，
让西湖绸伞呈现出更多的可能性。
“撑开一把伞，收拢一节竹”，
西湖绸伞的结构
与东方“内秀与松弛”的意蕴十分相似，
不论是打开还是收拢，
宋志明的坚持与探索
都让西湖绸伞都以秀丽的姿态
讲述着杭城的故事。
“小孩子的灵动总是容易吸引我。”
走进俞备红的工作室，
我们先看到的是王星记的纸扇，
而后是满墙由俞备红画的小朋友画像
以及她拍摄的小朋友的照片。
天真如孩童般的灵动画面
也在她的作品中展现出来，
俞备红与扇面书画结缘，
始于学生时代对绘画热爱，
经年累月，
从最初的生涩到如今的游刃有余，
是她对自己“勤能补拙”座右铭最好的诠释。
扇面展开，每一根扇骨的坡度起伏，
让日常简易的平面书画变得更加困难，
每一寸开合也对应着
书画上人物脸部鼻尖到眼尾的距离，
对绘画精度的准确把控能力，
在《五百罗汉》《良渚神人兽面纹》中
得到了最精湛的展现，
使用金粉复刻良渚文化中重要的历史纹路，
让数千年前的文化跃然扇上。
王星记的制扇技艺也分为
雕花、拉花、画花以及烫花等，
在王星记的制扇现场，
我们也亲自见到了每个岗位上的坚守之心。
一个承载着数百年制扇工艺的老字号，
王星记其黑纸扇工艺
更是被列为国家级非物质文化遗产，
那是高山柿漆、建德烟煤、云贵棕竹
在匠人手中的和鸣，
从选材到工艺，
无不透露出传承人的智慧与执着。
值得一提的是，
在我们采访关于
非遗在当下如何推广这个话题时，
三位老师都提到了进校园
以及与新兴文创品牌合作这样的传播形式，
融合不同品牌的活力，
为传统非遗注入更多新鲜活力。
5月19日，
我们也将邀请三项非遗
同蝴蝶文创线下品牌店一起，
以非遗作品展示
及非遗体验的形式与大家见面。
瞄准、精细、创新。
三项技艺都让我们看见了
东方美学的文脉赓续数百年，
直至今日仍在持续流动发展。
蝴蝶文创也将携手杭城非遗，
将越剧元素与传统工艺相融合，
非遗承续，蝶舞焕新。
让非遗匠人掌心温度在今日仍能滚烫，
让传统艺术以更加鲜活的姿态
融入现代美学生活。
