清朝画师用34幅连环画，对御窑厂内的瓷器制作过程进行了较为完整的描绘，为十八世纪清代景德镇制瓷工序的难得纪录。这类画专为外销西方市场，一贯形象化地说明中国文化的各种面貌。各图详细显示陶匠分工、官窑及外销瓷器的制运，以及广州夷商的活动。![]()
饶州：本组画以“饶州”为题而揭开序幕，画面描绘官员乘船沿昌江抵达景德镇。图中所见红塔地标，建于北宋初年。在旁的官方粮船悬挂著黄旗，负责征税。在漕运制度下，漕船（即粮船）从民间征收地租田赋，经水道解运京师。清代税收除以粮（米）缴纳外，亦有城砖、瓷器、布匹、棉花。（凿土——樁土——踏土——筛土——泌砂——印土——卖土——炼土——车胎——修胎——荡釉——据柴——装窑——烧窑——出窑——出装——投行——请酒——定货——催货——斗彩——明炉——箍桶——交草——装桶——送客——过滩——过岭——归装——法琅——暗炉——开铺——发财）![]()
凿土：工人应是凿采瓷石，一些担著石泥篮子准备离去。![]()
樁土：工人正利用水轮车，藉山上流水推动水碓，将采石粉碎并淘洗干净。![]()
踏土：水牛正来回踩踏泥池，混合泥与水，使之成浆，浮面一层将提走另作沉淀。![]()
筛土：备用的泥浆送到作坊过筛，筛子由妇女以幼细的马尾毛织成，再倒进双层绢袋过滤。![]()
泌砂：泥浆过筛后倒进缸内，流走水分，凝成固体泥块。用无底木盆放在数层砖块上，内铺质幼大布，放入泥块包紧，另加砖块压实，待所有水分吸收。![]()
印土：在泥块完全干透以前，倒进长方形模具内定型，再以钢线鎅开，印上商号。待泥砖晒干后，送到作坊存放。![]()
卖土：白墩子及高岭土均于安徽祁门诸山凿取，制成泥砖后运往景德镇。![]()
炼土：泥砖运到景德镇后先贮于山洞，再经淘净及搅和。高岭土与白墩子须按特定比例混和，放进铺砌的地坑内用木铲搓揉。![]()
车胎：拉坯工正利用轮车塑造盘、碗、杯、碟等圆器，轮车上木圆盘与机轴成垂直角度，不停转动使拉坯厚度均匀。旁站著工人，手执悬绳，以脚帮忙推动。![]()
修胎：图中泥坯正待晒干。棚内修坯匠用轮车以小刀修削器表，棚外挑夫肩担一板条的泥坯。![]()
荡釉：均匀上釉有两个方法︰蘸釉及吹釉。图中工匠手持小圆器圈足浸入色缸上釉，称为蘸釉。至于大圆器或其他器形（琢器）则用竹筒蘸上釉色，均匀吹向器表，就是吹釉。![]()
据柴：景德镇四面环山，故源源不绝有木柴燃料供应。图中可见柴工带著斧锯伐柴，一些准备挑柴离开。![]()
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出窑：图中正在开窑，匣钵呈紫红色。而窑内仍处于高温，窑匠须用湿布包裹头及身，双手缠上逾十层厚布、浸泡过冷水的手套，入窑取出烧成的瓷器。![]()
出装：粤商带备行装、盛礼，前赴景德镇订购瓷器，准备会见接待他的当地代理人。![]()
投行：图中描绘粤商到景德镇拜会当地牙行瓷商，门上牌匾书有“然惠行”商号。![]()
请酒：图中行商设宴招待粤商。屋内布置不乏当地出产的彩瓷，包括宴桌上的碗盘、案上花瓶及大盘。![]()
定货：粤商向景德镇牙行商人订货，屋内红字写有“早晚时价不同，目下一言为定”，意谓双方协商后的价格将是定价，也不会有收据作实，一切只遵照口头协议。可见店员正使用中国传统的算盘及银锭秤。![]()
催货：粤商在预定的日子提取瓷器，旁有陶工因被要求更换大量次货，而表现不满，被仆人拖拉劝走。![]()
斗彩：图中描绘景德镇的彩瓷作坊，瓷器上彩之后，将运往北京或广州。画面另见中西文化交流的一幕︰左方一位老人戴著西洋眼镜，细心在瓷器上彩。![]()
明炉：白瓷涂釉上彩须经第二次低温窑烧，以稳定器表的颜色。图中工人正检视明炉，可见炉的前门打开，炉底放置炭火，上置铁叉承托铁轮，瓷器置于轮上转动烧烘。![]()
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交草：乐师正演奏娱乐茭草匠工作。草扎瓷器包括白瓷或青花瓷，将运往广州加工釉上彩。![]()
装桶：图中除了装桶工人外，可见管工在旁核对货单，另有工人在桶外书写商号。茶壶等西方风格的瓷器为主要出口货，当时民间也作日常用具，可见于屋内案上一例。![]()
送客：景德镇的牙行商人正送别粤商。粤商带著一船的瓷货，满载而归。过滩：图中瓷器正渡过鄱阳湖，随后会转入赣江到达南昌府，队伍在此会转行陆路，由挑夫担运瓷器，翻越横卧江西、广东两省边界的梅岭。
这时湖面风急浪高，二船伕须竭力掌舵，另二人驾驭方向，以免触礁。商人则忧心忡忡在舱内观看。
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过岭：图中装桶的彩瓷由四人担运，而装箩的白瓷只需一人，商人则安坐二人抬轿中。队伍翻岭后，再循水路沿北江南下，经英德、清远、东莞、佛山到达广州。![]()
归装：图中黄埔江一艘悬挂红十字旗帜（应是圣乔治十字旗或英国国旗）的外国小船正划著，以及载满装桶瓷器的货船，可能准备缴付关税。画面描绘了广州城景致︰中央小岛原名“海珠石”，上筑有庙宇及祠堂，清初时放置二十台大炮并改名“海珠炮台”。背景中花塔地标为六榕寺一部份，建于两宋时期。![]()
法琅：在广州加工的彩瓷名为“广彩”，别具西洋设计风格，专为出口制作，大部份是餐具。![]()
暗炉：暗炉用于烧成较大的釉上彩瓷。图中瓷器放进封闭的双层炉壁，内烧炭火，一般烘焙一个昼夜。![]()
开铺：图中所见欧洲人手持两袋货币到中国瓷商购货，很可能就是十八世纪后期的国际货币西班牙银元。![]()
发财：压轴画面描绘广州举行的祭神典礼，充满节日气氛。除了身穿官服的商人欣赏酬神戏外，妇女及小孩也可参与。酬神戏向风火仙师酬谢神恩，感谢祂一年来的庇佑。屋堂内挂起一面西洋镜，反映出舶来品在广州相当流行。专 场：2019秋季拍卖会 重要私人收藏明宣成瓷珍![]()
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本件拍品是香港蘇富比 2019秋季拍卖会-重要私人收藏明宣成瓷珍专场，拍品一经起拍，现场叫价声此起彼伏，最终以 51,461,366 RMB成交。次件拍品看似循规守律，细观却谙匠心巧运，一花独簪曲瓣儿，单叶傲占枝茎上，便是盌内团花畔，也有一叶妙分岔，更添意趣。通体罩施釉料，柔润如玉。器底署青花双圈二行六字楷书款。永乐、宣德二朝，景德镇烧造延续无间，所出青花瓷器质优艺高，创意满溢，缔造后代难以企及之高峰。奉命制作媲美永宣之品，成化御窑艺匠定必费索思量，精益求精，瓷土力达凝炼细腻，又推陈出新，尝采清逸秀朗之风，终成美瓷雅器。论典丽，没逊色于前，论名声，过之无不及。
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本件拍品与年度榜单上的TOP1拍品—清乾隆 料胎黄地画珐琅凤舞牡丹包袱瓶 一同亮相于2019香港蘇富比秋拍，以6799万高价落槌！此盌撇口，高足微侈。盌外妙绘五爪双龙，躯体矫健，身披密鳞，神态各异，一昂首，一回头，遥相对，泳游汹涌澎湃中，扬威耀武。秀石上，淡画波涛潋滟，适遇浓青悍龙，刚柔并济，出神入化，尽在深浅明晦间。除了此高足盌及少数相近例，宣德青花瓷中，几乎没有另一种饰纹，能如此充分展现当时景德镇瓷匠的绝艺巧工。
拍卖专场：香港蘇富比2019年春季拍卖会 天民楼藏御瓷选萃![]()
此折沿盆器心图案抽象独特，论饰纹或仅此一例，其棱角分明，曲直得宜，当为罕珍。永乐年间（1403-1424年），景德镇御窑受启于伊斯兰器物，模其形、仿其饰，创烧一系列御瓷，型式不一，却皆卓绝非凡，本品正为当中佳例，见证明朝（1368-1644年）陶瓷发展史上之重要革新。此盆平底，深直壁自下而上敛，宽折沿，正如许多永乐瓷器一样，其形显然并非在拉坯过程中自然衍生，而是由中东金属匠所创。拍卖专场：香港蘇富比2019年春季拍卖会 天民楼藏御瓷选萃![]()
此罐小巧可人，所绘应龙威猛有力，却不失柔美，观而察其雅，触可感其盈，蕴涵明初景德镇御窑含蓄尚风。此类小罐，寥寥可数，此器更或乃永乐（1403-1424年）孤品，堪称瑰宝。水波应龙之纹，宣德（1426-1435年）及成化（1465-1487年）御窑虽有烧制，此后竭止，始终罕稀，极为难得。拍卖专场：佳士得纽约2019年3月拍卖会 中国瓷器及工艺精品![]()
此盌以苏麻离青绘缠枝番莲纹，浓丽耀眼，画工细腻，苏麻离青积料处经烧制后于器表凝结成黑斑，即所谓之「铁锈斑」，后代御瓷争相效之。苏麻离青乃永乐一朝，自中亚传入，其名或源自阿拉伯语「sumawi」，意为「天空色」或「天蓝色」。此料富含铁质，多与当地钴青混合使用，宣窑所用苏麻离青应更为纯净，烧制后青花发色明艳鲜丽，花叶纹饰层次丰富。宣窑画工臻熟超绝，以写意取代工笔，取细笔层迭点染，线条连绵不断，纹饰生意盎然，气韵生动，布局虚实错落，整体清朗典雅，而规整端庄。拍卖专场：香港蘇富比2019年春季拍卖会 天民楼藏御瓷选萃![]()
拍卖专场：香港蘇富比2019年春季拍卖会 六合和熙——重要私人珍藏![]()
此造形之金属器座，造于十四世纪前半叶，马穆鲁克王朝统治下之埃及或叙利亚一带，多数尺寸较大，用以承托盘器，多为铜制，错金银缀阿拉伯文于抽象卷纹之上，间饰圆形团纹，纹饰满布器表，无留白之处。参考纽约大都会艺术博物馆藏品（图二），其圆形团纹设计类同瓷例，然比例更大，与上下边纹相连交错；其他金属作例，参考 James W. Allan，《Islamic Metalwork: the Nuhad Es-Said Collection》，伦敦，1982年，图版19，其圆形团纹密书铭文，上下层以垂直角度交错缀饰，如同现例。TOP8：明永乐 青花开光葡萄折枝花卉菱口折沿大盘拍卖专场：北京保利2019春季拍卖会 禹贡Ⅰ——大明格古![]()
本品即为此中之佳例，其形宏硕端庄，口沿平出，呈十二出菱花式口，此种器型始见于元代，非中国传统瓷器式样，而与中亚陶器及金属制大盘十分相似，应为适应中亚伊斯兰国家需要所制，是当地贵族围坐吃抓饭之宴饮佳器。
其胎质细腻洁白，釉汁莹润亮青，口沿绘一周卷草纹，具有浓郁的西亚风情。内外壁均饰十二朵折枝花卉，计有山茶、牡丹、栀子花、菊花等数种，勾画婉转流畅，盘心主题纹饰为折枝葡萄图，所绘葡萄，藤蔓绵绵，硕果累累，细须缠绕，枝叶翻卷，布局疏朗而饱满，花果纹饰写实传神，充分借鉴中国水墨画的笔墨意韵，得其法度，勾、勒、点、染诸法，运用皆宜。
线条粗细并用，青料浓淡兼施，从而令画面富具苍翠欲滴的意趣，透出凝重雄浑之美，一如朱明盛世，威加四海之气势。青花料聚集处呈铁锈斑，有凹凸不平之感，在釉面映衬下产生清晰明丽之感，苏麻离青料深入胎骨，极具立体效果。
拍卖专场：香港苏富比2019春季拍卖会 中国艺术珍品![]()
此石榴尊器形极罕，制于景德镇，却仅只永、宣二朝。两帝笃信佛教，力兴其事，石榴尊之烧造与此或有关联。永乐一朝，佛教题材作品上，多见器形与此近似之瓶，盘口及圈足较高，同饰莲瓣，颈且缀三联珠或宝珍，却以花卉代替折枝灵芝，垂挂飘带，顶饰三重火焰宝华，展现藏传佛教八宝祥瑞之「宝瓶」形象。「宝瓶」象征无尽，寓意福智圆满。此类宝瓶图案见诸明永乐戗金漆经板；参考抱一斋旧藏经板，售于香港苏富比2014年4月8日，编号38（图一）。石榴尊折沿向下延伸，器形独特，中国瓷器鲜见。所饰纹样亦甚独特，瓶腹饰折枝灵芝，配缀宝珠及莲瓣纹，或因其口与石榴萼冠相近，在中国此器型谓之「石榴尊」。此造型与年代较早之瓜棱瓶有相通之处，但其口沿不及石榴尊突出，足且外撇。参考四川彭州金银器窖藏中一瓜式银瓶，现藏彭州博物馆，录于《彭州宋代金银器窖藏》，北京，2003年，彩图版42，页125，图167。拍卖专场：北京保利2019春季拍卖会 禹贡Ⅰ——大明格古![]()
本品为嘉靖御瓷葫芦式瓶当中非常珍罕的一类，其上下腹均丰硕圆润，口部细直，圈足高深外撇，颇见豪迈古拙之气。其口沿与束腰均绘缠枝灵芝纹，上腹上下饰变形莲瓣纹和蕉叶纹，中间主题图案则是五仙行乐图，见有寒山凌波戏水而行，刘海骑金蟾腾飞，拾得携帚而坐，似与执杖佩葫芦仙人对语，后面松下仙人则执笔书卷，神态悠然。下腹主题为群仙贺寿图，场面热闹非凡，共有十三位仙人为寿星祝寿。见寿星端坐石上，泰然自得，观刘海为之戏蟾，众仙献寿，见有捧灵芝托蟠桃者，持宝瓶敲鱼鼓者，吹紫箫鸣玉板者，络绎不绝，气氛喜庆祥和。圈足外侧锦地四开光绘折枝瑞果纹。其青花一色浓妍泛紫，为回青典型之特征，绘画繁缛细致，众仙仪态不一，生动逼真，各见精彩，尤以寒山拾得为佳，拙朴木讷，又不失活泼、诙谐，与嘉万时期画家尤求所作《寒山拾得图》极为相似，由此可见画手技法不凡。底款楷书「大明嘉靖年制」，字体稚拙古朴。
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