都 2025 年了,我还在听 2024 年这些专辑

幽默   2025-01-02 09:34   新西兰  

选出 2024 我的年度 Top 15 华语专辑,应该是近十年来我最不纠结的一次,很快就选完了,即使有多出几个 options, 我也能很快删减,优中选优。

2024 的华语专辑着实减产不少,以至于好的专辑是那么突出,也很少再有过往市场乱象之下那种“出了跟没出”一样的专辑,今年的很多专辑都有明晰的态度、有精准的风格受众人群,先锋也好、复古也好,都表达到了足够的诚意,还有不显山也不露水的不俗技术水准。

以下 Top 15 专辑不分先后,仅以发行时间排序;最后,再 Bonus 两张我觉得不错的非典型华语音乐人的作品——

1)蔡健雅 - 「不够善良的我们:戏剧音乐设计专辑」2024.04

是Tanya首度夸刀戏剧配乐的作品,你当作是 OST 亦或是 Tanya 的全新专辑听,都有不错的感受,尤其乐器和人声之间的对话感,剧情和情感角色都在这些配器和演唱作品之间,有了极强的张力。

2)林家谦 - ISFP 2024.06

没办法,选这张专辑因为我本人也是 ISFP 人格,以及,林家谦其实已足以成为这些年从港乐圈辐射到华语乐坛一个不可忽视的名字了,甚至是业界的一种现象,《ISFP》专辑在温和的“探险”,是林家谦自剖个人感官世界一次极佳的音乐表达。

P.S. 勤劳如小林,今年还有发行一张国语专辑、一张 Live 专辑,三张作品满满的诚意够人听好一阵子了。

3)王以太 - Love Me Later 2024.06

王以太一路都游走于主流与另类之间,透过唱饶具佳的流畅 flow,忠实呈现对嘻哈的想法。《Love Me Later》的专辑命名便展现了他无谓评价,也不在意是否现在被爱的从容,也是他相信作品终有与听众共鸣的一天。

这次他移师洛杉矶进行制作《Love Me Later》,更力求与当地的创作者共同玩出东西方嘻哈音乐交流的火花,一些灵魂乐元素的融入,果然让他的音乐有了新的形态,专辑中还听得出王以太对未来的反思与期待。他以不疾不徐的姿态,期许着未来与听见他的人相遇。

4)陈粒 - 乌有乡地图 2024.07

陈粒在每年生日都有作品推出,2024依然不例外,例外的是这次陈粒发行《乌有乡地图》的形态,令华语乐坛久违的“诗性”回到了流行音乐里,人文味也愈发浓郁。

5)周笔畅 - HAVE A NICE DAY + Have a good night, 2024.08 + 2024.11

我更愿意将周笔畅“日场”和“夜场”这两张专辑,合二为一看作是一张,因为两张专辑中呈现的的俏皮与浪漫、活泼与温柔、幽默与自省…都是周笔畅音乐内容和她自身性格的一体两面,她在用最 Urban 也时髦的音乐,传达着当下不只年轻人的生活状态,贴题,并给听者启发;

一首久违的广东歌《毛毛雨》更是给这次的优秀企划画了一个很周笔畅本色的完美句号。

6)窦靖童 - 空中飞人 2024.09

去年企划过《春游》专辑后,今年我以快乐的旁观者角度欣赏窦靖童的《空中飞人》专辑,不可否认,也是我 2024 循环最多的华语专辑。这是是一张反映生活经验的专辑,灵感发想自窦靖童对这些年繁忙的演艺生涯的感悟。飞行里程不断累加,身心也总是悬浮半空,她希望透过这张专辑安顿失重的思绪与感受,用她一贯天马行空的创作风格,将舟车劳顿的生活经验诗意化、浪漫化。

一年前的《春游》像一场乘兴起行的郊外冒险,用水彩画般的 Indie-Pop 和复古的华语流行色彩,描绘了一幅从日到夜的盎然春色;《空中飞人》更像是靠窗旅客追星赶月时的沉思,趁飞行时的百无聊赖,理清脑海里的千头万绪,也是我常常在飞行时会播放收听的好伙伴。

7)文兆杰 - 太阳光明照我心 2024.09

以前推荐过这张《太阳光明照我心》,年底值得再“复习”一遍,虽然封面是暗沉的色泽,但文兆杰一直用他轻轻的吟唱,还有令我分不太清真声与假声的演唱,唱出的是明媚的、开朗的音乐,那音符背后的神情分明是沐浴在阳光下的微笑,让人心情很容易一下子就好起来。

8)李荣浩 - 黑马 2024.10

不做作、真诚、自然、舒服的一切赞美之词我都想发给这张专辑,那些在岁月里积淀的从容,给了我这等 85 后一种“终于有人为我们中年人”唱歌的感慨;带点噱头说,李荣浩八专《黑马》是一张极佳的成人流行乐;或感性点说,这又是一张令我想起很多年前李宗盛说过的那种“终于有人做给成熟成人群体听的音乐”。

我自以为有了一些年岁和社会经历,我也自以为懂了这张专辑,《鸿门宴》里那句简单的“为何哭过更快乐”是最戳我的词;而专辑里打动我的歌很多,包括但不限于还有《名字》、《黑马》、《一百》以及《海陆风》。

9)方大同 - 梦想家The Dreamer 2024.10

《梦想家》终于回归到方大同多种经典曲风的朴素根源。专辑听起来自然且简约,既多样化又不复杂,既复古又与当下契合。探戈、Soul、民谣、福音、雷鬼,还有他一贯擅长的 R&B,皆在专辑中一一呈现,各种风格均原汁原味、各显神通。后来我得知大部分歌曲,是方大同在餐桌上以手持麦克风的方式录制,这为专辑增添原生的卧室感与纯真自然的随意感。

10)Matt吕彦良 - ME?2024.10

带着疑问的专辑题目,却通过全专一系列兼具复古与时髦、玩味与轻巧的唱作内容,让人更看清了这位刚过 20 岁并不久的唱作人如何传递了年轻人的松弛感,同时,我在 Matt 这张专辑里听出了太久违的一种专属于直男的褒义“骚”劲儿,这劲头往前追溯,上世纪杜德伟算占了独一份的山头,这个世代落到了 Matt 头上;专辑风格很多,Matt 拎住了,他把十几首歌平衡在一个完整又缤纷的聆听维度上,很难得,很有心。

11)江美琪 - 圆的?圆的! 2024.10

江美琪这张开案许久的《圆的?圆的!》终于画上了一个圆满句号,这圆满是指专辑舒适的听感、朴素的情感,还有江美琪一贯以来品质度高筑的演唱口感,人与歌、与制作、与企划概念、与音乐所呈现的状态都高度契合,小美和华纳音乐完成了一张久违的有华语质朴流行乐规格的专辑,这除了令专辑让人有亲切感,还会有很久很久的陪伴与疗愈功效。

12)陈婧霏 - 猩红 2024.11

陈婧霏二专《猩红》有点姗姗来迟,还好这十段音乐故事,每一曲都像一场浓缩的戏剧,依然充满张力,带领听众步入她的个人记忆长廊。她以旋律和文字碰触那些不愿被轻易提起的细腻情感,让每颗音符包裹着深刻的自我挖掘与艺术探索。陈婧霏的音乐总之带着浓浓的复古味,或许在她的创作理念与表达之下,好的音乐就是应该能跨越时间、呼应时下情感,并在未来依然散发生命力。《猩红》便是如此——既与当代深度交织,又展现对过往的致敬与独特的个性。

13)艾怡良 - 我的问题该问谁 2024.12

艾怡良的六专《我的问题该问谁》有显而易见的“烈”,甚至封面视觉上那灼眼的红,是她好久不见的热情张扬,比之十年前的二专更显得明艳,专辑的题眼“失去”与上一张的“忏悔”情绪相连,却更聚焦于现下与自我。无论是老搭档制作人陈建骐,亦或是全新合作的蔡康永、凤小岳等音乐伙伴,都给艾怡良带来了音乐新意。

专辑中有更大比例的快歌,以释放艾怡良及歌迷群体蓄势待发的律动魂,曼谷创作营的三首高能量劲歌太过抢耳,《三分钟热度》以缤纷的 90 年代复古舞曲诠释当代速食爱情,《抓蝴蝶》则用西塔琴等异域媒材构建飘忽的情感蜃景,《谁敢》更在艳丽的合成器底色上引入小鼓与管乐合奏,尽展她狂放叛逆的一面,以及带队行军般的气势。至于过往听众习惯的艾怡良式带着自我思辨的慢歌,这次也没缺席,各个层面都优秀出众的《那时有你》,或就是艾怡良下一首会传唱一时的歌。

14)郁可唯 - 我怪 2024.12

郁可唯近几张专辑逐渐开始探索自身的演唱能力,《我怪》更有挖掘出郁可唯自在而新奇的多种面向。融合流行、电子、摇滚与古典等风格,全专美得像一场散发出五光十色的绮丽梦景。题眼的“怪”绝不是怪诞、奇怪的“怪”,我听她一路走来的音乐,是一种不从众,保持自我清流的“怪”,舒服、疗愈、轻松,还有空灵和温暖。

15)魏如萱 - 珍珠刑 2024.12

《珍珠刑》依旧延续了魏如萱她独特且鲜明的“怪”味。先行曲《恶口》探索她未尝试过的 House 曲风,也太中我的聆听“下怀”!爱的本质与内心拉扯,这冲突感正是专辑《珍珠刑》的核心意象——珍珠虽然美丽坚硬,却是在层层痛苦与磨难中淬炼而成,宛如一场刑罚般的过程。

魏如萱在《珍珠刑》中以多元的音乐风貌,诉说爱与痛并存的生命感悟,将自我探索与音乐实验交织成一场感官与心灵的双重旅程,让我联想到娃娃十多年前那张也是以另类摇滚做旗帜鲜明情感抒发的《不允许哭泣的场合》。变的是,过去或许是与人玉石俱焚一并归西的硬,现在进化成为了先迷死你再整死你的软——情感关系里的恶人总是要惩罚的,只是看用那种方式下狠手,你体会到魏如萱迷人微笑背后的狠了吗?都在音乐里了。

——Bonus——

1)HYUKOH & 落日飞车 - AAA 2024.07

两组很 indie 的亚洲音乐人碰撞在一起,却像是横跨了全球,从东方到西方所有闪耀着 indie 光泽的音乐元素都玩到了,从听觉到视觉,这样惊喜又扎实的 crossover 未来请多多益善。

2)林宥嘉 - XIANG YU YI YANG 线上演唱会 (Live)  2024.11

这场演唱会早于三年前就录制完成,林宥嘉将这段时光化作一场温暖又私密的音乐旅程,邀请乐迷以“家中作客”的方式,进入他的内心世界。演唱会标题取自“像鱼一样”的拼音,所以歌曲的编排处处体现这流动与自由的渴望。听众彷佛与林宥嘉一同置身于居家泳池旁,看阳光洒在水面,听音符荡漾涟漪。

这其中他还演唱了后来收录进新专辑《王》中的《完 ,》,收拾散落在家中安静角落里脆弱纤细的心绪,娓娓道出隐密又深刻的情感片段。这样一张 Live 专辑留存下来,林宥嘉似乎以此提醒着自己与每个人,在那些停摆的日子里,生活中仍有隐藏的光芒值得留念,当然,也留下了声音状态、音乐状态都足够耀眼的林宥嘉本人,这张 Live 专辑之于我个人的喜好程度,大于上半年他发行的《王》专辑。

三石一声
资深乐评人,资浅A\x26amp;R音乐企划——三石一声先生会三不五时和你分享对音乐、电影、读书、八卦、生活、热点事件的看法,或煽情、或毒舌,绝不给你看没营养的图文。微博可顺带关注@三石一声
 最新文章