当代最有型的蓝调吉他手,二十世纪令人振奋的蓝调大师——托隆佐·坎浓首次来华巡演要启程了!接下来你将读到:
本次巡演的乐迷福利,购任意门票即可获赠潮牌服饰;鳄鱼唱片与创始人布鲁斯·伊格劳尔的传奇;
年近80的布鲁斯·伊格劳尔亲临中国,只为成就一个关于中国的夙愿;Toronzo Cannon光彩夺目的音乐人生涯,以及中国首巡的文化联动……
这篇文章之外,故事仍在继续,我们都是历史的见证人。11月7日 上海 Blue Note Shanghai11月8日 深圳 HOU LIVE X Mixc cube11月 10日 北京 Blue Note Beijing
票务:秀动/大麦/猫眼/Bluenote官方小程序
搜索关键字:Toronzo
演出前
让我们先把时间拨回上世纪七十年代.....
托隆佐·坎侬(Toronzo Cannon)首次来华1970年,本是旧梦初醒的年代。人类文明以来最大规模亚文化形态,上一秒还宛如烟花般绚烂,现在却也只能任凭其在空中解体。每当浪潮轮回的档口,蓝调音乐就会站出来,他的使命仿佛就是要衔接一个新时代。宛如一个十二小节的回转:一个时代落幕,也象征一个时代的崛起,新梦的故事也就这么开始了。这一年,一位名叫布鲁斯·伊格劳尔(Bruce Iglauer)的22岁白人青年,把所有热情都倾注在蓝调音乐身上,由他参与创办的音乐杂志——生活蓝调(Living Blues)开始了第一期刊载。平日,伊格劳尔总往芝加哥南区的黑人俱乐部里跑。在这里,他发现一位与众不同的吉他手。在他身上有着极为纯粹的气质,手指上套着的滑棒是他的武器,只用几个小过门就能嗨爆全场!此人江湖人称——猎犬·泰勒(Hound Dog Taylor)。仅此一场演出,伊格劳尔就对猎狗着迷得不能自拔。他心想:“这辈子如果不给眼前这个男人出唱片绝对后悔至死”。可当他把一腔热情的想法告诉老板鲍勃·科斯特(德尔马克唱片的创始人)时,却并没能得到想要的支持——既然这样,那就只有自立门户了。图:Alligator Records第一号艺人-Hound Dog Taylor1971年芝加哥,23岁的布鲁斯·伊格劳尔创办了鳄鱼唱片(Alligator Records)。他把一切都赌在了猎犬·泰勒身上。鳄鱼唱片的生死存亡/未来走向,全凭这张唱片能否成功。这一把赢得太精彩了!鳄鱼厂牌的第一张唱片『Hound Dog Taylor and the HouseRockers』,点燃了不只是一个人的梦想,时代的齿轮开始转动!当布鲁斯·伊格劳尔开始为鳄鱼厂牌物色下一位艺人时,他把目光落在了穆迪·沃特斯乐队的第三任口琴手——大沃尔特·霍顿(Big Walter Horton)身上。1972年,大沃尔特叫上老盟友,节奏吉他圣手艾迪·泰勒(Eddie Taylor),以及亲传爱徒,彼时穆迪·沃特斯乐队现任口琴手凯里·贝尔(Carey Bell),共同走进鳄鱼唱片录音棚。布鲁斯·伊格劳尔亲自出手精心制作,意在“传奇师徒携手,复苏黄金芝加哥布鲁斯之声”。这张名为『Big Walter Horton and Carey Bell』专辑,直接带着全球乐迷回到了蓝调的黄金年代。两张唱片的成功,让鳄鱼唱片一战成名!在未来五十多年里,鳄鱼厂牌成为当下最有品质保障的传奇音乐厂牌。布鲁斯·伊格劳尔独到敏锐的视角,也将接二连三创出业内传奇。1973年,伊格劳尔又将超级新人吉他手桑·塞尔斯(Son Seals)揽入麾下;同时着手为芬佟·罗宾逊(Fenton Robinson)打造首张出道专辑,也正是其专辑中的《Texas Flood》成了之后S·R·V的代表名曲。1976 年,蓝调女王可可·泰勒(Koko Taylor)签约鳄鱼旗下,首张专辑『I Got What It Takes』为厂牌摘获第一座格莱美提名。作为一个只发行了5张唱片的新兴厂牌来说,格莱美的肯定无疑是一个美好的开端。随后,德州派吉他怪兽阿尔伯特·柯林斯(Albert Collins);第二代摩登芝加哥蓝调领袖罗尼·布鲁克斯(Lonnie Brooks)纷纷签约鳄鱼厂牌。布鲁斯·伊格劳尔亲自上阵制作,蓝调巨人们的巅峰之作纷纷诞生!凭借独到的眼光,伊格劳尔把十几年得不到正面评价的麦吉克·斯俐姆(Magic Slim)拉到了舞台的正中央。在鳄鱼厂牌制作的专辑『Raw Magic』发行后,人们才惊觉这位节奏逸才的魅力有多浓厚!同时,伊格劳尔说服了路易斯安娜派柴迪科布鲁斯王座克利夫顿·谢尼埃(Clifton Chenier)转签鳄鱼厂牌旗下,这对于芝加哥蓝调厂牌来说是前所未有的创举。在鳄鱼旗下,克利夫顿凭借新专辑《I'm Here》漂亮地摘下第一座格莱美大奖!在此之前,巴蒂·盖(Buddy Guy) 在鳄鱼旗下发行的『Stone Crazy!』,终于无拘无束释放了所有的激情。这张唱片,像极了为七十年代画上一个可歌可泣的句号。至此,鳄鱼旗下发行的唱片,成为以SRV为首一代新人们奉为蓝调宝典。时代不会停下脚步,鳄鱼唱片自然也不会,但却有不幸错失天才的机会。图: Bruce Iglauer与Koko Taylor
Koko Taylor 鳄鱼唱片历史名盘
1981年2月,鳄鱼唱片市场部经理珉迪·嘉怡露丝出差到德州时,遇到了正在演出的Stevie Ray Vaughan & Double Trouble。此时,贝斯手汤米·沙侬刚刚入队。原本,当嘉怡露丝带着几位朋友走进店里时,正赶上史蒂夫·雷对着麦克说道“谢谢,晚安”这一幕。史蒂夫注意到了刚刚进来的客人,但他无心多想只想快点收拾好赶回奥斯丁。可当他听到“鳄鱼”这一关键词后立马就来了精神:“女士,您说的是Alligator Records么!?我太喜欢你们的唱片了!阿尔伯特·克林斯《Ice Pickin》,还有芬佟·罗宾逊!来吧,我们何不为她们再演一轮呢!”激情飞逝30分钟,史蒂夫·雷走下台与几位女士打招呼,话语间压制不住更加兴奋起来。嘉怡露丝决心说服伊格劳尔,并答应为双重麻烦乐队在芝加哥安排一次试镜演出。史蒂夫·雷开心得上串下跳,鳄鱼唱片跟那些个倒霉厂牌完全不可同日而语。他为自己最尊重蓝调音乐家们出唱片,发行全世界最纯粹的高质量专辑,如果能从这家唱片出道那简直太荣幸了。回程的一路上,史蒂夫美滋滋地念叨个不停,他想快点把这个消息告诉妻子莱尼,告诉哥哥吉米,快点告诉世界,说:鳄鱼厂牌想给他们出唱片了!次日,嘉怡露丝早早给伊格劳尔拨通了电话,信誓旦旦说着为公司找到了未来,并为史蒂夫·雷一行来到芝加哥试演安排好了场地。但双重麻烦的表现没有打动伊格劳尔。演出还不到一半,他就结了酒钱走出了俱乐部。不久后,伊格劳尔解释道:“虽然鳄鱼厂牌尝试了为R&B先驱Johnny Otis代发专辑,但当时完全没打算好接受白人乐队。图: Bruce Iglauer与Albert Collins
鳄鱼唱片历史名盘
错失Stevie Ray Vaughan着实让伊格劳尔做出了充足的反省。为了弥补曾经自负的判断,他说服了强尼·温特(Johnny Winter)加入鳄鱼厂牌。1984年,伊格劳尔为强尼在鳄鱼旗下部署了从《Guitar Slinger》《Serious Business》到《Third Degree》蓝调回归三部曲,并再次摘得了格莱美提名。鳄鱼唱片的这一次突破,也让口琴宗师詹姆斯·科顿(James Cotton)看到了诚意。他随即签约鳄鱼旗下,在鳄鱼发行的《High Compression》《Live from Chicago》将放克布鲁斯浪潮推到了顶点!同时,蓝调领域集大成者,史上最难搞的Clarence "Gatemouth" Brown签约鳄鱼厂牌旗下。由鳄鱼制作发行的《Standing My Ground 》《No Looking Back》堪称蓝调丰碑式专辑,也谱写了其事业生涯中最浓重的一笔。至此,伊格劳尔为阿尔伯特·柯林斯、强尼·科普兰(Johnny Copeland),超级新人罗伯特·克雷(Robert Cray),联合制作的专辑《Showdown!》再次让鳄鱼厂牌添增了一座格莱美大奖。随后,在伊格劳尔的部署下,詹姆斯·科顿连手朱尼尔·威尔斯、凯尔·贝尔、比利·布兰奇三位好友,联合录制了享誉世界的超级专辑《Harp Attack!》,芝加哥蓝调丰碑式专辑在此诞生。当奥蒂斯·拉什(Otis Rush)、卢瑟·阿里森( Luther Allison)、另一位路易斯安娜蓝调大家——拜克威特·柴迪克(Buckwheat Zydeco)纷纷签约鳄鱼厂牌旗下时,鳄鱼在当代蓝调厂牌中的领导者位置已不言而喻。图: Bruce Iglauer与Professor Longhair
鳄鱼唱片历史名盘系列
当下,作为最具影响力的独立蓝调厂牌,除了聚集在此的蓝调宗师们,伊格劳尔总能第一时间将未来新星聚到鳄鱼旗下。新人乐队Lil' Ed & the Blues Imperials从鳄鱼厂牌出道,至今三十多年从未离开过鳄鱼半步。现今,这支乐队作为猎狗·泰勒的后继人而君临天下。作为路易斯安娜蓝调王座继承人,克莱顿·约瑟夫·切尼尔(C.J.Chenier)带领 the Red Hot Louisiana Band同样从鳄鱼厂牌走向事业巅峰,也再为厂牌摘下了一座格莱美大奖。从鳄鱼厂牌出道的辛姬雅·科普兰(Shemekia Copeland),在首张专辑发行后就备受世界瞩目。现在,这位坐拥八项蓝调大奖的新世纪蓝调女王名声已响彻世界,无疑是鳄鱼旗下明星之一!2016年,顺利签约鳄鱼旗下的托隆佐·坎侬(Toronzo Cannon),凭借独具一格的词曲创作;狂野与柔情兼备的吉他演奏;外在端庄酷炫的潮流形象,终于有幸能亲眼见证一位蓝调新秀的声名鹊起!由鳄鱼厂牌推出的首专《The Chicago Way》,再次斩获了《最佳当代布鲁斯专辑》和《最佳蓝调专辑》几项大奖。英国权威摇滚杂志《MOJO》更是将这张唱片评为年度第一蓝调专辑,并向世界乐迷疾呼:这是现代布鲁斯音乐中最具创意的作品!同时,托隆佐的成功,也为刚刚崭露头角的鱼王(Christone "Kingfish" Ingram)树立了榜样。2019年,在鳄鱼唱片推出的首张专辑的"Kingfish"一举拿下三座蓝调大奖。紧接着在21年,新专辑《662》斩获格莱美最佳当代蓝调专辑大奖。就连曾有埃里克·克莱普顿团队支持,当代超级吉他手罗尼·贝克·布鲁克斯(Ronnie Baker Brooks)也在今年转签鳄鱼厂牌旗下。与托隆佐并肩,两人今年推出的新专辑纷纷登上榜首。在伊格劳尔的带领下,鳄鱼厂牌成为众多明星音乐人齐聚的家园,他总能带领蓝调音乐在当下创造出奇迹!然后,在这位统领众星的主理人心里,还有一块心病始终放不下,那就是亚洲!图: Bruce Iglauer与鳄鱼旗下支柱艺人Lil' Ed图: 鳄鱼厂牌旗下明星支柱艺人
Toronzo Cannon&Shemekia Copeland
图: 鳄鱼厂牌旗下明星支柱艺人
Christone "Kingfish" Ingram&Toronzo Cannon
2015年,美国独立音乐协会将终身成就奖,授予了这位备受世界乐迷尊敬的厂牌主理人。在伊格劳尔大半生中,他参与了超过150张专辑的制作,获奖无数。2018年,飞鸽传书厂牌与芝加哥联动逐步加深,以比利·布兰奇为首的蓝调宗师们,在国内巡演的盛况,也让让整个芝加哥为之一振。特别是卡洛斯·约翰斯、穆迪·摩根菲尔德与亚洲团队的配合,也让芝加哥大本营给出了:“音乐呈现上的精彩程度,超越了大部分本土乐手的表现”的评价。蓝调音乐在国内新动向,也自然传到了伊格劳尔的耳朵里。曾经,鳄鱼厂牌「不对非英语地区艺术家开放」是伊格劳尔一直坚守的信念,如今也因此动摇!他立即与飞鸽传书厂牌取得联系,希望带上鳄鱼厂牌旗下明星音乐人托隆佐·坎侬(Toronzo Cannon),并能由自己指派合作的亚洲团队;希望在暮年能有机会亲身体验亚洲音乐人们卓越表现,亲身感受一下国内乐迷的热情。作为鳄鱼唱片的掌舵者,暮年的布鲁斯·伊格劳尔惊醒——也许,该到了转变的时候了;也许,鳄鱼厂牌也可以为亚洲的优秀音乐人发行专辑。亚洲,也许未来会在那里!由此,每一位到现场的乐迷都将成一个时代转变的见证者!图: 鳄鱼旗下明星 托隆佐·坎侬(Toronzo Cannon)
或许是人老了吧,总是愿意回忆过往:曾经,在B.B.King先生打开亚洲大门之后,日本率先兴起了蓝调浪潮。在过去70s~2000s年代,蓝调大腕们已倾巢之势纷纷前往日本巡演——穆迪·沃特斯、约翰·李·胡克、阿尔伯特·金、阿尔伯特·柯林斯、巴蒂·盖、朱尼尔·威尔斯、比利·布兰奇...由东京P-VINE等厂牌发行的『Live in Japan』系列联动专辑,仍旧让人们津津乐道。「1979年,穆迪·沃特斯乐队第四任口琴手乔治·史密斯(George "Harmonica" Smith)踏上日本巡演时,背后站着的成员是吾妻光良、山岸潤史等本土成员。1982年,蓝调之子乐队初代吉他手鲁里·贝尔(Lurrie Bell)踏上日本巡演时,乐队阵容由:小出斉(g)、松本照夫(dr)、小堀正(b)、富永正寿(t.sax) 等人组成。其期间录制的现场专辑,成为一代乐迷的挚爱。从1986年开始,奥蒂斯·拉仕与亚洲乐队深度合作,他与本土BREAKDOWN乐队、口琴手妹尾隆一郎合作巡演期间演录制的『Live in Japan』已成丰碑。1990年,B.B.King先生只身一人前往日本巡演,他与山岸润史等亚洲音乐人合作的专辑『B.B.King & Sons Live』,即让美国行业内看到了希望,同时也让彼岸音乐人们感受到了“威胁”。而罗伯特·朱尼尔·洛克伍德,卡洛斯·约翰逊等芝加哥先驱们,直接与亚洲伙伴们共同组建了乐队。他们在日本联合巡演;发行的系列现场专辑甚至被看作是文化遗产。」到了今天,国内再一次用这样东西方音乐人联合的方式撼动了芝加哥!这才又了这次托隆佐·坎侬(Toronzo Cannon)首次来华巡演!伊格劳尔亲自坐镇,亲自挑选合作的亚洲音乐人。图:Toronzo Cannon live in Japan 2019图:Toronzo Cannon live in Poland Rawa Blues Festival
托隆佐·坎侬(Toronzo Cannon)2024首次来华
托隆佐·坎侬(Toronzo Cannon),“几十年来最令人振奋的蓝调大师”之名响彻国际!