“百戏之祖”
昆曲
昆曲
水袖丹衣舞清风,一声昆曲惊醉游人梦。
昆曲,作为中国古典戏剧的瑰宝,具有极高的艺术价值和文化价值。它起源于江苏昆山一带,至今已有600多年的历史。昆曲以其婉约典雅、优美抒情的独特风格,被誉为“百戏之祖”。
昆曲在2001年被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质遗产代表作”,2006年列入第一批国家级非物质文化遗产名录,2008年被正式纳入《人类非物质文化遗产代表作名录》。
01
development history
发展历程
昆曲起源于元末明初,最初是在昆山地区的民间歌舞基础上发展起来的。在明朝中后期,昆曲逐渐发展成为全国性的剧种,并形成了众多流派。
昆曲的鼎盛时期是在明清时期,当时昆曲的演出活动非常繁荣,涌现出了一大批优秀的演员和剧作家。近现代,许多有识之士致力于昆曲的传承与保护,使这门古老的艺术得以延续。
02
Artistic features
艺术特点
行腔
昆曲行腔优美,缠绵婉转,在演唱技巧上非常注重声音的控制、节奏速度的顿挫疾徐以及吐字的讲究。“水磨腔”便是昆曲最具特色的唱腔,具体体现在南曲的慢曲子中,表现为放慢拍子,延缓节奏,以便在旋律进行中运用较多装饰性花腔。
念白
由于昆曲是从吴中发展起来的,所以它的语音带有吴侬软语的特点。其中,丑角还有一种基于吴方言的地方白,如苏白、扬州白等,这种吴中一带的市井语言,生活气息浓厚,而且往往用的是快板式的韵白,极有特色。
服装
昆曲通常把服装称作行头。戏衣(行头)的名目有很多,主要有蟒袍、官衣、帔、褶子等二十多种。布料上主要采用绸、缎、布等。纹饰有龙、凤、鸟、兽、鱼、花、云、水等。颜色则以红、黄、蓝、白、黑、紫、粉色等为主色,鲜艳热闹。由于色彩、纹样和布料的不同,以及穿戴上的不同搭配,使得整个戏衣显得丰富多彩,极具表现力。
行当
昆曲的行当分为三大类:旦角、生角及净丑角。脚色细分成「二十家门」为:大冠生、小冠生、巾生、穷生、雉尾生、老旦、正旦、作旦、四旦(刺杀旦)、五旦(闺门旦)、六旦、贴旦、大面、白面、邋遢白面、老生、末、外、副、丑等。
曲牌伴奏
昆曲的音乐属于联曲体结构,简称“曲牌体”。它所使用的曲牌,据不完全统计,大约有一千种以上。昆曲的伴奏乐器,以曲笛为主,辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等。
03
classical repertoire
经典曲目
《牡丹亭》——汤显祖
01
情不知所起,一往而深。
生者可以死,死可以生。
生而不可与死,死而不可复生者,
皆非情之至也。
似这等花花草草由人恋,
生生死死随人愿,
便酸酸楚楚无人怨。
《桃花扇》——孔尚任
02
眼看他起朱楼,眼看他宴宾客,
眼看他楼塌了!
这青苔碧瓦堆,俺曾睡风流觉,
将五十年兴亡看饱。
那乌衣巷不姓王,莫愁湖鬼夜哭,
凤凰台栖枭鸟。
《长生殿》——洪昇
03
升平早奏,韶华好,
行乐何妨。
愿此生终老温柔,
白云不羡仙乡。
著名作家白先勇先生曾说过
“昆曲无它,唯一美字”
昆曲之美,是极致之美,宛若孕育它的江南水乡,因为生长浸润在江南的氤氲水汽和吴侬软语中,使它从皮相至骨相都是满当当的江南风情。
一出昆曲
仿佛一场隔世的幻梦
内容来源:温州东南剧院
部分来源于网络