昨天正式结束了本期当代花艺艺术创作课
丹羽英之老师拥有30年的花艺创作积淀
来上课的同学们也都对花艺有所积累
三天的时间
老师是如何看待这次课程的？
老师期望同学们可以从中收获什么？
这次的课程又给大家带来了什么？
通过对丹羽老师的专访
可以再次复盘课程的内容
了解老师对课程的理解
丹羽英之：
“学习花艺的过程，有时候大家会关注作品的技术，看别人作品，要去看他表达什么、创作意图如何，通过观察和思考，就算模仿也是更深入的再现。”
“一些同学可能想知道，怎么给高端客户提供服务？大前提是自身拥有市场价值，有名气、作品，或者第三方的评价。”
“以我个人为例，到最后已经没有客户关心我得到的奖，他们更多看我的作品风格的表达，你的性格也会在你的作品中体现出来，一种不服输的精神，这中间也经历了很多过程。”
“一开始，很不满当时的花艺行业，创作作品的花材垃圾非常大量，比如郁金香，摘掉大量郁金香花束的叶子，但是它的叶片也很漂亮，
它天然的形态特点美就是修长的线条，为了满足个人的需求，而忽视了修长的线条本身的特点，就扼杀了植物的天生美，这是我做创作的开始。”
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“所以这次课程想让大家去体验、观察植物创作的环节，找到特点，用想象去创作和表达，让大家通过去做，得到一定的体验和感悟。”
“你观察、理解植物细节形态的美，也是有理论的，而是不感性的认为好看不好看，反复观察、学习才能从中总结。”
“一个造型练习，但是每个同学做的都不一样，代表每个人对美的捕捉细节点的不同。”
“去创作一些感动自己的东西之后，同学们的技巧、技法、落地成型，也会随之发生改变。”
“我做了几十年创作，之前参加比赛是为了寻找懂自己的知音，现在希望作品能够打动更广泛的人。上到老年人，下到小朋友，用这样的表达去实现真正的美，希望给人带来治愈和感动。”
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“这次课程，很开心大家远赴而来，认真的去完成作品。三天的时间只是敲门、看了一下这种花艺艺术，持续性的进阶课程之下，大家会有更切实的成长感和体验感，也会对很多东西有更高的理解，对老师的理念更透彻，和老师讨论方案才更有底气。”
“这次我也参与了直播，挺有趣的互动。可以直观感受到这里老师和同学的互动，感觉大家都很开心，虽然听不懂大家再说什么，但是作品从开始到完成，是比较愉快开心的状态。”
“对于你的作品创作，是经验积累过程的呈现。在日常的工作和接触花材的创作过程中，是否有意识把自己放在一个明确的的定位上，你的每一个动作是都能够展现创作者的精神状态，形成了这样的习惯，既是你插花的身体语言的动作。也能给作品带来更打动人的美。”
“拿到这根枝条的时候，就要知道它会出现在造型的哪个位置，什么形态去出现。你自身这么多年积累下来的知识经验和能力，让你在短短的瞬间就做出一个选择和判断，所以拿到这个花材的时候，看到它的形态就能做出决定，它在这就是最好的状态。”
“花作为大家司空见惯的材料，要时刻记得它是有生命的，我们每天都可以接触到植物，我们有这样的条件，可以随时开始的一件事，就是是观察这个植物。通过三天的学习，如果让大家在日常工作中，有一点意识上的改变，对我来讲就是非常有满足感的课程。”
